Ce va fi la modă în șase luni: 8 tendințe din Londra

SUMMING UP, desfășurată în cadrul săptămânii de modă din Londra. Am scris deja despre tendințele din New York în această toamnă: arcurile negre totale, cochiliile, lucrurile dungate, lungimea maximă, parcurile în combinație cu hainele în stil de lenjerie - toate acestea au apărut și în cele mai multe emisiuni din Londra. În acest material - alte 8 tendințe din spectacol, pe care le vom adapta la garderoba dvs. pe parcursul acestui an. Cu toate acestea, nimeni nu se deranjează să o facă chiar acum.

Ceapa rosie

Tensiune în lume, simbolizată de culoarea roșie, simțită de multe mărci. În urma colecției apocaliptice roșii de anul trecut COMME des GARÇONS, în care au fost decorate trandafiri și pete de sânge, roșu a apărut în colecțiile lui Thomas Tate și Marques'Almeida, care au combinat lucruri cărămizibile cu pantofi albaștri. Roșu a apărut pe spectacolul Gareth Pugh ca un element de machiaj, în rolul căruia erau crucile roșii pe fețele modelelor. În Simone Rocha, roșul este prezentat în cadrul esteticii baroce: designerul prezintă jacquard roșu și auriu decorat cu perle. Pe de altă parte, apariția unui roșu periculos a coincis cu revenirea sexului la modă. Deci, pe show-ul Ashish Gupta, modelele au urcat pe podium în cizme mari din latex roșu.

baroc

În plus față de hainele gotice și negre, în toamna anului 2015, barocul, cu pretenția sa, ar reveni la modă, astfel încât reabilitarea lui Galliano a avut loc foarte oportun. Interesul designerilor în motivele barocului ar trebui să scadă industria, care până de curând sa concentrat pe minimalismul și stilul sportiv pragmatic. Barocul se caracterizează prin culori și materiale tradiționale "luxoase", modele ornamentate, decorativ excesiv: brocart, catifea, jacquard, broderii sau imprimeuri imitând tapiserie. În Londra, designerii de la Simone Rosha și Mary Katrantzou (modelul baroc se află chiar pe blănuri și coifuri de duffle) către Erdem și Marques'Almeida au preluat interpretarea acestui stil. Acestea din urmă, care sunt folosite în mod obișnuit ca material de bază pentru denim, au arătat brusc lucrurile din jacquard multi-colorat.

catifea

Velvet este un alt material care se potrivește perfect stilului actual de gotic și baroc. Deci, catifea a apărut la început la New York la spectacolele lui Marc de Marc Jacobs și Alexander Wang și a apărut acum la Londra. De exemplu, Thomas Tate și Topshop Unique au prezentat costume de pantaloni de catifea, referindu-se la moda anilor '70. Simona Rocha lucrează cu catifea neagră clasică, concentrându-se pe o tăietură fantezie și o formă complexă de lucruri. Giles se referă la moda secolului al XVII-lea, dar au catifea adiacentă vinilului. Mary Katranza a prezentat pantofi de catifea de platformă. Christopher Kane a mers mai departe decât oricine altcineva să lucreze cu catifea - a decorat catifea cu buzunare și buzunare de costume și haine de pantaloni stricte și a prezentat și rochii, fragmente pe care au fost sculptate sub formă de siluete de fete din roșu, negru și catifea albastru strălucitor. În ciuda abundenței de catifea neagră în cele mai multe colecții, cel mai mare potențial pe care îl vedem în lucrurile de tăiere neobișnuită dintr-o combinație de catifea în diferite nuanțe.

Cârlig de colț

Flounces sa întors, iar în 2015 vor fi peste tot. Ele decorează vârfurile de culturi, fuste de creion, rochii de diferite lungimi, cămăși, pungi și chiar pantofi. Cu toate acestea, cel mai interesant lucru este gulerul victorian stand-up - un favorit al britanicilor Meadham Kirchhoff și Simone Rocha. Victorii de guler citit pot fi găsite acum nu numai printre ei. Unii dintre designeri folosesc un guler ondulat pe cămăși și rochii, cineva transferă elementul în jachete, atât denim cât și în stil militar. Un guler ondulat, precum Pierrot, se află în colecția de primăvară a designerilor ruși Nina Donis, precum și în pre-toamna lui Karl Lagerfeld pentru Chanel. Simone Rocha, Erdem și Giles din Londra și Rodarte din New York au fost prezentate în colecțiile sale de toamnă. În viitor, vom vedea cu siguranta un astfel de guler de mai multe ori, inclusiv în contextul renașterii modei pentru anii '80 și noul val.

Latex și vinil

Folosirea latexului și a vinilului îi ajută pe designeri să dezvăluie mai multe subiecte relevante: pe de o parte fetișismul și goticul, pe de altă parte - estetica anilor '60, cu interesul față de materialele futuriste. Thomas Tate creează mănuși latex și folosește vinilul ca element decorativ, decorând articolele din piele. Thomas, de asemenea, prezintă prize de vinil cu un gât în ​​combinație cu un strat. Jonathan Anderson sugerează că poartă un top de vinil cu o fustă din piele de ton neutru. Giles și House of Holland au jachete negre de vinil și fuste scurte. Ashish, după cum îți amintești, plănuiește cu cizme roșii latex. Marca Ashley Williams combină vinilul cu blana roz. Chiar și designerul britanic destul de conservator Emilia Wickstead lucrează cu vinil.

New tweed

Spectacolul mărcii Emilia Wickstead, pe care Kate Middleton și Alex Chang le place să poarte, a fost numit unul dintre cele mai bune la ultima săptămână de modă din Londra. Secretul succesului este ca femeia britanica reinterpreteaza twee-boucle-ul, care este traditional pentru engleza: o vopseste in roz, albastru, bej deschis, fuste cu creion, rochii pe corp fara detalii inutile, topuri. Un alt exemplu este Erdem: ele decorează articole tweed cu dantelă și franjuri. O nouă privire la tweed este, de asemenea, interesantă în contextul faptului că moda femeilor este pe punctul de a lua un curs despre conservatorism și clasic. Acest lucru este confirmat de cea mai recentă colecție Marc Jacobs, dedicată lui Diane Vreeland, compusă în întregime din fuste de soare pe podea, silueta de clepsidră și tweed sau cardiganul bunicii din colecția lui Christopher Kane. Acestea sunt lucruri cu o atingere de conotații "de vârstă" și "serioase" - se pare că moda a decis să scape de infantilism.

60

Anii '60 și '70, care sunt omniprezenți în acest an, nu înseamnă că trebuie să te îmbraci în modul retro de la cap până în picioare - poți să te limitezi la accesorii potrivite. De exemplu, consultați geometria reală din anii '60. Astfel, două genii britanice Jonathan Anderson și Thomas Tate propun să poarte bijuterii de diferite forme geometrice împreună: triunghiulare și rotunde, triunghiulare și pătrate. Această tehnică poate fi cu siguranță adoptată. De remarcat, de asemenea, sunt accesoriile din plastic: cercei, coșuri și brățări - care au strălucit la fiecare al doilea spectacol.

Înveliș de piele de 80 de grade

În anii 80, hainele de cocon (cu umerii voluminoase, desigur) au fost cusute de toată lumea: Azzedine Alaya, Karl Lagerfeld, Thierry Mugler. Cu siguranta mama ta a avut si un asemenea haina de ploaie. Acum putem spune: întoarcerea anilor 80 nu este departe, iar unii britanici au început deja să regândească moda acestei epoci. De exemplu, blănurile de piele au fost primele în aceste săptămâni de modă pentru a introduce KTZ în New York, iar la Londra au fost reluate de J.W. Anderson. Versiunea modernizată a clasicelor optzeci-clasice este caracterizată de lipsa de lenjerie de pat, reducerea minimalistă și utilizarea culorilor pure. Evident, un astfel de impermeabil poate fi pre-înregistrat în lista de dorințe sau să caute opțiuni de vintage pentru piețele de purici. Și cel mai important: dacă sunteți înspăimântați de tăierea volumetrică fără formă a anilor 80, aveți posibilitatea să utilizați impermeabile din piele în stilul anilor 70. Același Jonathan Anderson a pregătit atât pentru toamnă.