Toate se ridică: 10 monumente falale în diferite orașe ale lumii
Olga Asigurări
În mijlocul lunii octombrie în centru Un copac prematur de Crăciun a apărut în Paris - o sculptură gigantă gonflabila de Paul McCarthy, repetând în mod clar conturul filetului anal. La sfârșitul săptămânii trecute, ceva asemănător sa întâmplat în Sydney, unde un condom de 18 metri cu o nuanță veselă de fuchsie a fost tras pe obelisc în Hyde Park. Dacă în primul caz parizienii și comunitatea mondială s-au confruntat cu o altă manifestare a identității corporatiste a faimosului muralist (puteți aminti și ambiguul Moș Crăciun McCarthy), apoi în al doilea, acțiunea are subtilități sociale: astfel, autorii vor să vă reamintească importanța unui sex sigur și a opri răspândirea HIV.
Oricum, ambele precedente au înfruntat ambiguitatea multor monumente urbane care reflectă falocentricitatea societății noastre: rudele care se ridică cu mândrie în coloane și obeliscuri înalte, ridicate în onoarea diferitelor realizări ale omenirii, arata în mod tradițional "ca bărbații": de exemplu, faimosul Monument de la Washington de 169 de metri numit principalul simbol fals al Americii. Am decis să ne amintim și alte sculpturi și monumente urbane, ale căror forme cauzează asociații bine definite și uneori reacții ambigue ale celorlalți.
Femeia și păsările de către Joan Miro
Barcelona
Sculptura de 22 de metri, căptușită cu mozaic multicolor, a apărut în parcul Joan Miro din Barcelona la începutul anilor 80, iar autorul era de fapt Miro însuși - un mare abstractizator, probabil lung și fără îndoială, la învins pe Dali în lupta pentru titlul principalului artist spaniol al secolului XX . Până când se deschise Femeia și Păsările, Miro avea aproape nouăzeci de ani, ceea ce nu-l împiedica să glumească pe tema alunecoasă: Catalanii îi numiau în mod affiliant o "pasăre" (înlocuiți-vă pentru o glumă despre o pasăre în mâini). Pentru a privi imaginea unei femei într-o coloană evident falsă, cu un cilindru, un zgomot, capul, principalul lucru este să privim din dreapta - există o crevetă în formă de vulvo, pe care toți ghidurile de la Barcelona nu se mai bucură.
"Monolith" de Gustav Vigeland
Oslo
Parcul de sculptură Vigeland, care ocupă o parte din parcul Frogner din capitala norvegiană, este un loc uimitor în sine. Printre sutele de sculpturi ale artistului celebru, care reflectă diferitele stări ale unei persoane, există, de exemplu, un om care aruncă bebelușii, dar grupul central de sculptură al parcului - un platou cu un stelat înconjurat de o imagine a unor oameni goi înghețați în diferite poziții - este cel mai izbitoare. Toți simbolizează "circulația vieții", iar monolitul se ridică la cel mai înalt punct: un obelisc instalat în 1944 din 121 figuri țesute sculptate dintr-un singur bloc de granit multi-ton. Așa cum a conceput autorul, obeliscul, aspirând la cer, simbolizează pofta ineradicabilă a omului pentru spiritualitate - figurile tind să crească cu un amestec de disperare și speranță. Tot în monument a pus ideea unui ciclu nesfârșit de renaștere, care este cu adevărat dificil de imaginat fără un obiect de formă similară.
"Tales of Nails" de Donald Lipsky
Madison
În 2005, în fața stadionului Camp Randall, situat pe teritoriul Universității din Wisconsin, a apărut un obelisc din beton, oțel, piatră și cauciuc, "îndoit" de mingi de fotbal. Autorul său a fost un artist american recunoscut și absolvent al acestei universități, Donald Lipsky. Cu toate acestea, nu toată lumea a fost mulțumită de munca sa în faza de proiect. Locuitorii locali au numit-o ușor "monstruoasă" și, desigur, au comparat cu un element specific al anatomiei masculine. Picienta situatiei se adauga faptului ca Lipsky a numit obeliscul in onoarea colegului sau, Eric Nathan, porecla Nails. Așa cum artistul însuși a explicat, această lucrare, conform ideii, ar trebui să exude "forță și imperiu". Hmm.
"Velvet Nation" de John McEnroe
Denver
Vaderea subtiltonilor falși în orice obiect vertical este prea mult pentru Freud, să nu mai vorbim că este pur și simplu înțelept să comparăm arta abstractă cu arta figurativă și să căutăm trimiteri la obiectele de zi cu zi din ea. Dar locuitorii din Denver nu s-au oprit. În 2006, orașul a deschis în cele din urmă un pod pietonal care leagă două districte populare: Highland și Platte Valley. Alături de pod, un nou obiect de artă de pe strada Denver a apărut prin opera artistului contemporan John McEnroe și nu a fost numită. "Red Tree" și "fasole de munte" - cele mai delicate opțiuni și, bineînțeles, comparații cu penisul nu au putut fi evitate. Pentru creditul lui McInroy, trebuie remarcat că el nu a aruncat doar o formă suspectă de plastic, ci într-adevăr "a împăturit o grămadă" de multe părți identice separate. Și ca nimeni să nu o rateze chiar și în întuneric, strălucește noaptea.
Bruce Armstrong a lui Owl gigant
Canberra
"Bufnițele nu sunt ceea ce par." Se pare că gândește sculptorul australian Bruce Armstrong, pregătindu-se să ridice o pasăre concretă monumentală, ca parte a unui program de dezvoltare a artei publice urbane. La deschiderea monumentului, în 2011, ministrul de atunci al Australiei, John Stanhope, a ținut un discurs inedit cu privire la modul în care acest simbol al înțelepciunii va contribui la dezvoltarea dragostei poporului local pentru artă și, de asemenea, le va proteja de necazuri ca un totem. Locuitorii și turiștii au răspuns cu o fotografie Flickr în fundalul unei bufnițe în unghiuri indecente, cu semnăturile "WTF". Deși australienii nu trebuie să fie străini - le plac lucrurile mari ciudate.
"Colonna Mediterranea" de Paul Vella Critien
Luke
Coloana mediteraneană, care a primit și a însoțit vizitatori în Malta din 2006, este instalată lângă aeroportul unic al insulei și ar fi putut trece cu ușurință sub radarul istoricilor de artă și al publicului larg dacă nu ar fi fost un incident. În 2010, convoiul Papa Benedict al XVI-lea, care a sosit în Malta într-o vizită oficială, trebuia să treacă peste coloană. Primarul agitat al lui Luca a ridicat un zgomot și a cerut să desființeze monumentul, care, în opinia sa, ar putea să-i decrimineze ochii prelatului. Ca răspuns la aceasta, autorul coloanei a numit această poziție ignorantă și departe de a înțelege esența artei moderne. "Nu am pus în coloană nici o aluzie la penis", a spus artistul. "Dacă am avea dorința de a construi un membru gigant, crede-mă, aș ști cum să o fac".
"Spectacolul Haka Peep" Rachel Rakena
Dunedin
"Ce se întâmplă cu banii contribuabililor?" - Una dintre cele mai frecvente întrebări care apar în legătură cu arta publică care nu este înțeleasă de locuitorii locali (și, de fapt, argumentul împotriva difuzării sale). În cazul instalării lui Rachel Rakena, poreclită de "membru negru" al poporului, această întrebare a sunat - mai ales când a devenit cunoscut faptul că 130 de mii de dolari NZ au fost alocate din bugetul orașului pentru această operă de artă. Între timp, acest obiect cultivă valorile tradiționale: bazat pe principiul unui spectacol erotic peep, el îi invită pe toți să privească clipurile video 3D cu un singur ochi ale hack-ului Maori din Noua Zeelandă difuzate în interiorul postului. "Hack Peep Show" a stat în piața orașului în timpul campionatului mondial de rugby și apoi sa mutat în principalul muzeu local al artelor vizuale.
Totemul lui Jeffrey Drake-Brockman
Perth
Totemurile pagane au fost unul dintre primele exemple de sculptură falică, deci nu este surprinzător faptul că artiștii contemporani se referă uneori la această tradiție, construindu-și stâlpii artificiali în diferite orașe ale lumii. Actorul australian Drake-Brockman nu a făcut nicio excepție, după ce și-a inventat totemul viitorului - o sculptură cinetică care răspunde mișcărilor trecătorilor. Acest "Totem" a fost înființat în fața stadionului Perth Arena, care a început în 2011, ceea ce, în sine, pare impresionant - bine, iar opera artistului, asemănătoare unui origami robotic gigant (și nu numai), îi adaugă futurismul.
"Virgin of the stream", echipa de autori
Peng
În 2010, a apărut o stea în fostul oraș minier Welsh din Pengam, evocând sentimente mixte printre localnici. Pentru apariția lor au fost responsabili în special reprezentanții necunoscuți ai școlii locale Lewis - o instituție de învățământ creată la începutul secolului al XVIII-lea pentru fiii celor săraci. Ridicat pe locul unui loc de joacă pentru copii, "Virgin of the Creek", pe de o parte, ar fi trebuit să atragă atenția investitorilor asupra dezvoltării unui teritoriu abandonat, pe de altă parte - amintit de o veche legendă: copiii se înneau într-un pârâu local. Înclinându-și capul de la o înălțime de 12 metri, fată, conform autorilor, ar trebui să "aibă grijă de noua generație". Aici sunt doar rezidenții remarcat faptul că această femeie arata ca pe o singură parte. Și din spate - pe ceva complet nu feminin.
"8 => în captivitate la FSB!" arta grupului "război"
Sankt-Petersburg
Această listă ar fi incompletă fără lucrarea cea mai monumentală a grupului "război". Desigur, suntem puțin complicați, pentru că această lucrare este de asemenea instantanee - crearea imaginii de 65 de metri a durat mai puțin de un minut și doar memoria colectivă și videoclipul de pe YouTube au rămas în veșnicie. Cu toate acestea, este imposibil să nu admirați eleganța acestui model de artă publică de artă și de ficțiune a artiștilor: membrul uriaș care a crescut fără echivoc împreună cu Podul de turnătorie alături de clădirea FSB a fost în același timp un tribut adus marii tradiții rusești de a picta anumite simboluri pe gard; o declarație politică distinctă.