Posturi Populare

Alegerea Editorului - 2024

Noi designeri japonezi: Cine va fi următorul CDG și Yohji Yamamoto

Moda japoneză a fost întotdeauna considerată avangardă, Da, și ideea a fost limitată la câteva mărci. Designerii relativ noi din Japonia au avut până în prezent statutul de mărci pentru un cerc restrâns de oameni cu experiență. Acum, ei - Kolor, Sacai și Toga - nu au ajuns atât la magazinele principale de concept, cât și la magazinele rusești. Wonderzine înțelege cum sa schimbat școala japoneză de modă și de ce reprezentanții săi interesează toată lumea acum.

Mulți au modă japoneză asociat doar cu numele Yoji Yamamoto și Rei Kawakubo. Dar, în anii 1980, au existat trei generații de designeri în țară. Cele mai multe dintre ele sunt acum interesante numai în contextul istoriei modei - cum ar fi Kensho Abe sau Hanae Mori. Cu toate acestea, unii au format un nou val de designeri japonezi, care au debutat la Paris la începutul anilor 1980 și au impresionat industria atât de mult încât au rămas în Franța pentru totdeauna. Alături de marile colecții ale caselor Chanel și Yves Saint Laurent, deconstrucția și reconstrucția în hainele lui Kavakubo și Yamamoto - începutul unui nou val - arătau destul de proaspete. De atunci, Comme Des Garçons și Yohji Yamamoto au devenit companii internaționale cu cifre impresionante - și pur și simplu clasice avangardiste, bine, stilul japonez mai tradițional a fost reprezentat de Issey Miyaki și Kenzo Takada.

La această școală japoneză de modă nu se termină acolo. Cel puțin trei designeri locali acum cuceri piața mondială: amintiți-vă pe Junichi Abe de la Kolor, Chitose Abe de la Sacai și Yasuko Furuta din Toga. Toți nu pot fi numiți noii veniți: au început o carieră la sfârșitul anilor 1990 sau începutul anilor 2000. De ce este acum vorbită Trinitatea ca principala speranță a industriei modei japoneze? Răspunsul este destul de simplu: toate cele trei mărci moștenesc avangardiștii - adică folosesc detaliile esteticii inventate de ei, dar o fac în spiritul timpului nostru. Ce înseamnă: dacă Sacai și Toga prezintă lucruri asimetrice cu elemente deliberat voluminoase, dungi de neopren sau detalii ornate cu o tăietură de-a lungul coasei, atunci ele sunt potrivite pentru viața de zi cu zi. Există o duzină de oameni dispuși să-și pună un strat cu inserții de spumă de către Ray Kawakubo pentru o plimbare sau pentru o slujbă. Cu lucruri similare Abe și Furuta - dimpotrivă: Colette și Tsvetnoy sunt fericiți să le cumpere - ele îmbină atracția cu tradițiile și tehnologiile și sunt mai comerciali.

Am studiat la Esmod, dar nu eram un student foarte sârguincios: mi-a lipsit multe ore. În acel moment aș putea să fac tot ce vroiam. Acum înțeleg că acesta este cel mai scump lucru pentru un lucrător de modă. Este păcat că în tinerețea mea eram supărată, supărată și rebelă și nu înțelegeam ce avere aveam. Începând cu o carieră a designerului, am făcut doar câteva lucruri în fiecare an, apoi am făcut o mică prezentare a acestor haine. Mi-au oferit ajutor - și mi-am deschis propria marcă. De fapt, acest lucru sa întâmplat și pentru că o revistă mi-a dat cinci pagini și mi-a oferit să fotografiez absolut toate hainele pe care le doresc. Nu mă deranjează de inspirație. Eu iau niște lucruri din viață - ceea ce văd, citesc sau mirosește, și o transform în colecțiile mele. Am ales țesături pur și simplu: iau doar pe cele care îmi plac.

Poate că majoritatea designerilor talentați din Japonia au făcut același lucru. În primul rând, au absolvit Universitatea Bunka, o școală privată de design care a lansat Miyaki din Takada și a tipărit revista So-en, care a dezvăluit numele celei de-a doua jumătăți a secolului al XX-lea. Apoi s-au stabilit cu tăietorii din Comme Des Garçons sau cu brațul drept al lui Rei Kawakubo, Juniya Watanabe. Astfel, sa format cariera a doi eroi ai articolului, Kolor și Sacai. Yasuko Furuta a absolvit Esmod Paris School și a început ca designer de costume și apoi a lucrat ca stilist (ca Ray Kawakubo la un moment dat). Atât Kolor, cât și Toga și Sacai au devenit aglomerate în cadrul scenei japoneze după fundația lor - și au început să organizeze spectacole în Europa, așa cum au făcut CDG și YY acum 30 de ani. Toga și Sacai participă la Săptămâna modei din Paris, iar Kolor a prezentat colecții la expoziția de îmbrăcăminte Pitti Uomo. Prin urmare, nu este surprinzător faptul că toți designerii sunt lăudați de Anna Wintour, iar ea poartă Karl Lagerfeld însuși.

Nu puteți ignora o altă tendință semnificativă în designul japonez de modă. De Dazed & Confused David Helquist împarte mărcile țării în două mari categorii. Prima este vechea școală de avangardiști, la care moștenesc Sacai și Toga. Al doilea este mai aproape de Junichi Abe de la Kolor: este alcătuit dintr-o duzină de branduri care se concentrează pe manufacturabilitate și funcționalitate. Acestea includ pionierii acestei tendințe - visvim-ul lui Hiroki Nakamura, precum și brandurile mai tinere, cum ar fi îmbrăcămintea Engineered, Nanamica și Mountain Alpinism. Pe scurt, toate aceste mărci se află aproape de magazinul bărbați Moscova Fott. Coase coastele de pe țesăturile celui mai recent design, fă-ți hainele cât mai practice posibil: gândește-te că aproape matematica a lucrat pe fiecare cusătură și buzunar. Alte caracteristici ale acestora sunt utilizarea pe scară largă a soluțiilor tehnice pentru îmbrăcămintea sport. Aceste mărci atrage atenția cumpărătorilor din întreaga lume: ei, ca adepții minimalismului scandinav, sunt mai apropiați și mai ușor de înțeles de cumpărătorul mediu decât colecția Givenchy în podium.

Japonia suferă adesea de anumite catastrofe naturale, astfel că industria locală de modă se află într-o poziție vulnerabilă: săptămâna de modă a Tokyo poate fi anulată cu ușurință, așa cum a fost acum câțiva ani, iar cumpărătorii și presa nu vor mai rămâne nimic - la fel ca designerii. Prin urmare, cea mai bună soluție pentru un designer japonez este de a deveni parte a industriei de modă globală: de exemplu, a face spectacole în Europa sau chiar a muta procesul de producție spre vest. Deci și Kolor, Sacai și Toga. Cu toate acestea, ele nu mai sunt legate de avangarda pură: să rămână pe piața internațională, trebuie să concureze nu numai între ei, ci și cu Dior, LV și Prada. Aparent, băieții fac acest lucru cât mai curând posibil: pentru primul sezon de spectacole de la Paris, Sacai a primit 15 conturi noi în diferite țări ale lumii, iar acum au 60 de mărci, iar Toga este vândut chiar și în Rusia. Și Kolor cucerește toate magazinele online: de exemplu, LN-CC vizionar strict de la brand fără minte. Poate că așa se va dezvolta moda japoneză: avangarda va avea doar un loc pe catwalkurile CDG și Junya Watanabe (care au câte 10 linii comerciale fiecare), iar magazinele vor vinde lucruri mai portabile create de toate noile generații de japonezi - tradițional , dar oferind design și tehnologii moderne care sunt ușor de înțeles pentru cumpărătorii occidentali.

Vizionați videoclipul: Stil de succes cu Ellida Toma. Arta origami în haine (Mai 2024).

Lasă Un Comentariu