Gust și culoare: În ce fel a fost covorul roșu?
Criticii traseelor roșii acum treizeci de ani Iubeste-te de ambreiaj in cap: "Cum te-ai putea imbraca asa? Ce a crezut actrita? Unde arata stilistul si era chiar acolo?" Printre cele mai frecvente insulte - presupunerea că rochia "de pe rack", adică a fost cumpărată pentru câteva minute într-un magazin, și nu a durat săptămâni într-un studio fabulos de pe Avenue Montaigne. Apropo, aceste ipoteze nu sunt atât de departe de adevăr.
În același timp, până de curând, obligatoriu "cine purtați?" - O întrebare care implică faptul că îmbrăcămintea trebuie să fie designer. Ce nu este un motiv pentru actrițe și branduri să intre într-o alianță reciproc avantajoasă?
Până la îmbrăcarea covorului roșu la mijlocul anilor nouăzeci în forma în care o cunoaștem, pur și simplu nu exista. Nici un stilist, un contact minim cu brandurile. Premiile pentru oaspeți ar putea cumpăra într-adevăr o rochie într-un magazin, să comande un costum de designer de costume (Gina Davis a venit la Oscar în 1992 într-o rochie asimetrică, pe care designerul de costum Ruth Myers a făcut-o pentru o actriță) sau - oh, groază! - să-l inventeze. Demi Moore a apelat într-un fel la aceasta din urmă și în cele din urmă a apărut la ceremonia de premiere a Academiei Americane de Film în biciclete. Reacția celorlalți și a criticilor a fost ambiguă, dar nu pare că actrița a atins-o cel puțin: a venit să se simtă bine și a făcut-o.
Mai aproape de mileniu, conceptul a început să se schimbe: piesele roșii au inundat brusc costume de designer. Una după alta, Angelina Jolie mergea prin rochiile ducatorului Randolph, care acum nu mai era. În 1997, Nicole Kidman a ales o rochie pentru Oscar într-o nuanță frumoasă "alcoolică" a Chartreuse din prima colecție de couture a lui John Galliano pentru Dior. Doi ani mai târziu, Gwyneth Paltrow a pus pe faimosul ei roz Ralph Lauren (care, apropo, are deja o pagină proprie pe Wikipedia). Înlocuit de "nouneyma" au venit apartamente grele: Chanel, Versace, Valentino, Armani.
O astfel de schimbare bruscă a cursului a fost legată imediat de mai multe circumstanțe. Începând cu anii nouăzeci, numărul de premii a crescut semnificativ: Premiile Gotham, Premiile Hollywood Film, Producatorii Guild of America Awards, Premiile Screen Actors Guild și Premiile Critics Choice au aderat la pachetul de bază, care a inclus aceleași Oscaruri și Globuri de Aur; ca rezultat, a fost creat conceptul de "sezon de film" - o "rasă" de patru luni. De regulă, aceleași proiecte parcurg toate etapele ceremoniilor de premiere, ceea ce înseamnă că pentru un designer care a intrat într-o uniune reușită cu o celebritate, aceasta se poate transforma într-o campanie publicitară de lungă durată. Mai mult, majoritatea acestor premii sunt înregistrate la televizor.
În plus, în 1989, au apărut pre-spectacole de televiziune: două canale simultan - Film Time (astăzi aceasta este E! Producing reality despre surorile Kardashian) și MTV - a decis să comenteze ce se întâmplă pe covorul roșu. Se pare că în același timp obligatoriu "cine poartă?" - O întrebare care implică faptul că îmbrăcămintea trebuie să fie designer. Ce nu este un motiv pentru actrițe și branduri să intre într-o alianță reciproc avantajoasă? Primii nu au fost nevoiți să cheltuiască bani pentru haine (în plus, unele fete înșiși ar fi plătite pentru a pune o anumită marcă de îmbrăcăminte), iar acesta din urmă a primit din nou publicitate, deoarece răspunsul la întrebarea "cine?" auzite de milioane de oameni din întreaga lume.
În cele din urmă, un alt motiv - Internetul în creștere rapidă, sa transformat repede într-un ochi cu totul clar. Da, vitezele din anii '90 nu erau încă atât de mari, dar era deja posibil să găsești și să vezi fotografii. Și din moment ce este doar plictisitor să se uite, a început divizarea dubioasă în cel mai bine îmbrăcat și cel mai rău îmbrăcat, iar eroii și eroinele filmărilor au încercat să nu cadă în cea de-a doua categorie. La zero, elementul competitiv al ceea ce se întâmplă va deveni deosebit de vizibil: cine are o fustă mai luxoasă? Cine este mai lung decât trenul? Efectul de neckline? Actrița va prelua o parte din funcțiile modelului - și va învăța să se ridice astfel încât ambele pantofi, ambreiajul și cerceii cu diamante, curtoazia casei de bijuterii vor fi în cadru.
Astăzi, Gala Met este o paradă reală de vanitate, un covor roșu de dragul covorului roșu: casele de modă au făcut tinuta de săptămâni sau chiar luni, doar pentru actrițe și cântăreți să meargă prin ele cu camerele lor.
Divează adânc în istorie. În 1955, Grace Kelly a venit să-i primească Oscarul pentru Country Girl într-o rochie verde-albastru creată de Edith Head (un designer de costume premiat care a consultat oaspeții pentru un premiu american pentru Academia de Film de aproape douăzeci de ani). De fapt, această actriță de îmbrăcăminte purta deja - cu un an mai devreme la premiera aceleiași "Country Girl". Dar acestea erau vremurile "pre-instagram" și, literalmente, doar câțiva știau despre "duplicat" - la urma urmei, fotografiile stelei nu au zburam la viteza luminii pe bloguri. La două săptămâni după victoria mare, Grace va reapărea într-o rochie de reper - pe coperta vieții. Este imposibil să ne imaginăm o astfel de situație la zero sau la începutul anului 2010: stelele se aflau sub arme tot timpul, fiecare pas faux a fost criticat în mod malefic - de către jurnaliști, bloggeri, dar comentatorii online cel mai puțin anonimi stăteau la expresii.
Presiunea opiniei publice a forțat literalmente celebritățile să caute ajutor de la stilistii profesioniști. Mai ales că abordarea promovării benzilor a început să se schimbe în zero: acum același film ar putea avea o premieră în trei sau chiar cinci orașe, unde, printre altele, și stelele trebuiau să dea interviuri, să vină la televizor și să participe la alte evenimente. Nu poți salva o rochie aici - trebuia să colectezi o garderobă întreagă. Ce au facut stilistii Emma Watson, Keira Knightley si Kristen Stewart.
Bilele de costume ale Institutului au fost organizate timp de aproape o jumătate de secol, iar acum cincisprezece-douăzeci de ani, oaspeții nu au încercat atât de nerăbdător să se conformeze temei declarate a expoziției. Dar, astăzi, Gala Met este o adevărată paradă de vanitate, un covor roșu de dragul covorului roșu: casele de modă au făcut costume de săptămâni sau chiar luni, doar pentru actrițe și cântăreți să treacă prin treptele stacojii ale Muzeului Metropolitan din New York la arma. Spre deosebire de premiile de film, ceea ce se întâmplă în spatele ușilor închise nu este difuzat nicăieri (și nu există nimic de difuzat, să spunem simplu: oaspeții se duc sub performanța cuiva și inspectează expoziția). Dar jocul merită încă lumânarea: dacă încerci din greu, poți "arunca în aer Internetul" (așa cum a făcut în mod repetat Rihanna, transformându-se într-o meme), iar apoi toată lumea va beneficia - celebritatea și brandul care i-au oferit un costum. Asta e tot și încercați.
Între timp, dressingul cu covor roșu este din nou pe punctul de a se schimba. Se înțelege că covorul roșu poate și chiar ar trebui folosit pentru a traduce propriile puncte de vedere și valori. Sub influența unei serii de scandaluri sexuale de mare anvergură la Golden Globe 2018, actrițele îmbrăcate în negru: a fost o versiune a unui protest pașnic care atrage atenția asupra mișcării Time's Up formată cu o săptămână mai devreme (o lună mai târziu BAFTA britanică a făcut același lucru). Pentru prima dată în mai mulți ani, interviurile cu oaspeții de seară nu au început cu o cerere de a spune despre rochia ta. De atunci, urmați pistele roșii devine din ce în ce mai interesant.
Se pare că "semnificația" a atins apogeul la actualul Festival de Film de la Cannes, unde, fără instrucțiuni clare privind codul de îmbrăcăminte color, participanții se țin de monocrom și se răzvrătesc împotriva tocurilor. Și totuși - se luptă pentru un consum conștient: președintele juriului, Cate Blanchett, a pus în seara de deschidere aceeași rochie în care a participat la Globul de Aur acum patru ani; La premiera pieselor zilnice marcate din colecțiile aproape uitate. Se pare că acum întrebarea corectă nu ar trebui să pară "cine purtați?" Dar cum ar fi "pentru ce o purtați?". Desigur, nimeni nu a anulat stilistii: ei sunt inca primii asistenti cand vine vorba de premii sau premiere. Cu toate acestea, unele contribuții personale (cel puțin în formularea mesajului) celebrități în costum încă mai fac. În caz contrar, este imposibil din nou.
poze: Getty Images (6)
