Vestoj: Anya Aronovski-Kronberg despre cum să faci o revistă independentă de modă

UNIVERSITATEA CENTRAL SAINT MARTINS ȘI COLEGIUL DE ARTE ROYALun nativ din Suedia, Anya Aronovski-Kronberg - poate una dintre cele mai importante figuri ale jurnalismului modern de moda independent. Revista ei Vestoj (citită "Veda", tradusă din Esperanto ca "îmbrăcăminte"), publicată sub auspiciile Colegiului de modă din Londra, consideră moda în contextul culturii mondiale; Aceasta este o platformă pentru discuțiile dintre teoreticieni și practicieni, unde nu numai artiștii din industria modei, ci și personalul muzeelor, designerii industriali, sociologii și cercetătorii din diferite domenii sunt atrase de materialele scrise. Este demn de remarcat faptul că în Vestoj nu există publicitate: publicația are o versiune tipărită, care este publicată o dată pe an, și un site web.

Anya a venit la Moscova pentru a preda o conferință la forumul BE-IN OPEN al noii industrii de modă. Anya mă întâlnește într-o cafenea nu singură - are o fiică în brațele lui Calisto, care întreabă cu disperare mâncarea. "Îi place Moscova, e foarte obosită acum și e foame pentru că suntem pe drum toată ziua", explică ziaristul. Soțul lui Anya stă lângă ea - îi spune în glumă un "cardinal gri", pentru că uneori se îndreaptă spre el pentru sfat. David este un arhitect de profesie și, de multe ori, se pregătește la evenimente de la Vestoj. După ce Calisto a mâncat și a adormit în brațele mamei, începem interviul.

Despre Moscova

Decizia de a merge la Moscova a fost spontană: nu știam aproape nimic despre acest oraș, dar când am fost invitat să dau o prelegere, am convenit imediat - din curiozitate. În cele din urmă, am venit cu întreaga familie: eu, David și fiica noastră Calisto. Această excursie este o călătorie introductivă, până acum am văzut doar câteva magazine mari: TsUM, KM20, GUM - aceasta din urmă mi-a impresionat în special amploarea. În primul rând, am vrut să aflu mai multe despre starea modei moderne rusești, să aflu dacă designerii locali doresc să intre pe piața internațională sau să planifice să se dezvolte aici.

Despre fundal și Vestoj

Am absolvit Școala Centrală de Arte Frumoase din Saint Martins din Londra, apoi m-am dus la magistratura în istoria designului la Colegiul Regal de Artă. A devenit interesant să privim industria modei în contextul filozofiei, sociologiei și antropologiei - am aflat curând că în acest scop există o disciplină și o comunitate academică care se ocupă numai de acest lucru. După ce am studiat, am obținut postul de editor la Acne Paper, dar după câțiva ani mi-am dat seama că a venit timpul să continuăm. Hârtia acnee a fost creierul lui Thomas Persson (editorul șef - Ed.) și John Johansson(director de creatie - Ed.) - când lucrați în această ediție, începeți să înțelegeți că trebuie să îndepliniți conceptul și așteptările creatorilor săi.

În acel moment, am vrut deja să fac ceva de-al meu, să-mi găsesc nișa. De multe ori m-am întrebat cum ar fi posibil să combinăm abordările teoretice și practice cu moda - așa a apărut Vestoj. A fost ușor să găsiți autori - în comunitatea științifică există mulți care vor să meargă dincolo de comunitatea academică și să publice lucrări într-un jurnal frumos. Era mult mai greu de găsit tonul potrivit. Nu am vrut ca oamenii de știință să folosească termeni incomprehensibili pentru alții: Vestoj, desigur, nu este o publicație de masă, dar am vrut ca jurnalul să fie ușor de înțeles nu numai pentru un public academic. Întotdeauna folosesc o silabă ușoară și umor pentru a face interesantă citirea de către oameni, aleg o mulțime de ilustrații și împart în blocuri texte deosebit de voluminoase.

În plus, încerc să-mi amintesc că nu toți cititorii știu, de exemplu, cine este Michel Foucault, astfel încât fiecare nume și termen în Vestoj va avea cu siguranță o explicație. Întregul punct al jurnalului meu este să introduc teoria celor care știu aproape nimic despre asta și să nu facă pe oameni să se simtă prost. De asemenea, încerc să atrag ca profesioniști din industria de autori care ar putea scrie despre munca lor într-o manieră critică. Apropo, mă consider eu o parte din industrie mai degrabă decât un om de știință, deși rămân asistent de cercetare la Colegiul de modă din Londra.

Despre autenticitate

Pentru fiecare problemă, aleg un subiect, ghidat exclusiv de intuiția mea. Nu știu cât de limpede este logica mea pentru restul, dar fiecare subiect nou urmează în felul său din vechime și ne permite să privim moda dintr-un unghi nou. Leitmotivele problemelor precedente au fost masculinitatea, rușinea, forța. Noua idee generală este capitala, dar nu am avut încă timp să mă gândesc la planul de eliberare: în timp ce sunt în concediu de maternitate.

În ceea ce privește problema curentă, tema sa este autenticitatea. În mod constant văd cum comerciatorii de modă folosesc termenii "meșteșug", "manual", "moștenire" și alte cuvinte care se referă direct la conceptul de autenticitate. Dar ce îi motivează să atragă o astfel de importanță acestui lucru? Și oricum, este posibil să fii "autentic" la modă sau așa ceva nu mai există? Din punct de vedere al industriei, un designer autentic este cel care înțelege cel mai bine codurile mărcii subordonate, dar moda se schimbă în mod constant, iar conceptele sunt cu ea. Prin urmare, am decis să împing cititorii să reflecteze asupra semnificației acestui cuvânt în epoca noastră. Pentru aceasta, am folosit o varietate de formate: proză, poezie, eseuri istorice și științifice, fotografie și altele - toate articolele sunt absolut neprețuite.

Despre corectitudine în jurnalismul de modă

Exemplul meu este mai degrabă o excepție decât o regulă. Pe de o parte, nu există nici o publicitate în Vestoj, așa că nu trebuie să scriu articole de laudă pentru ca brandurile să mă iubească, aceasta oferă o anumită libertate. Pe de altă parte, nu vreau să devin un outsider în industrie. Spre deosebire de oamenii de știință, care pot aborda orice subiect fără teama de a-și pierde locul colegilor, este important pentru mine să nu pierd accesul la oameni. Acesta este un fel de dans cu putere: deși nu am nevoie de bani pentru publicarea Vestojului, vreau să fac parte din acest cerc, astfel încât munca mea să rămână relevantă. De aceea, uneori mă refer și la cei care ar fi interesați de o audiență mai largă - de exemplu, intervievarea unor designeri importanți, deși aș putea vorbi doar despre mărci independente mici.

Principala noastră diferență, de exemplu, de la Vogue, este că încerc să împing intervievatoarea la o evaluare critică a activității sale. Dar, uneori, trebuie să includeți autocenzura - de exemplu, în acele cazuri când știu că interlocutorul meu poate regreta ceea ce a spus. Apoi îmi dau seama cât de importantă este această redactare pentru articol și dacă merită să-mi fac dușmani pentru mine. La un moment dat, fiecare jurnalist de modă decide singur dacă să recurgă la autocenzură sau nu. În cele din urmă, nu suntem reporteri - suntem povestitori, ceea ce înseamnă că toată lumea alege narațiunea istoriei. Poate acesta să fie considerat jurnalism corect? În același timp, nu aș promova niciodată produsul cuiva - nu sunt un atașat de presă.

Despre Lucinda Chambers

Știam că povestea lui Lucinda Chambers ar spulbera industria, dar nu mi-am putut imagina cât de puternică(Lucinda Chambers este fostul director de moda al britanicului Vogue, care a fost forțată să părăsească publicația în iulie 2017, după care a dat un interviu sincer lui Vestoj, în care ea a sunat motivele reale pentru demiterea sa. Condé Nast. Interviul a reaparut pe site doar a doua zi - dar acum într-o ediție editat - Ed.). În acel moment m-am gândit că Lucinda tocmai a exprimat faptele celebre pentru toată lumea - ceea ce ea a șoptit pe margine, dar nu a vorbit public. Imediat după publicare, am primit o scrisoare de la Condé Nast solicitând ștergerea interviului. Era deja sfârșitul zilei de lucru, am fost în pierdere și nu am avut timp să mă consulte cu avocații, așa că am decis că ar fi mai ușor să faci o concesie.

Nu voi ascunde că în acel moment m-am înspăimântat. Nu a fost o întrebare ideologică care stătea în fața mea, ci una practică: cât timp ar fi cheltuit pe teren, cât de mulți bani ar lua și așa mai departe. În dimineața următoare am primit o nouă scrisoare - de această dată reprezentanții lui Condé Nast au scris că totul este în ordine și pot lăsa materialul pe site dacă voi corecta câteva formulări. În primul rând, cele legate de circumstanțele în care Lucinda Chambers a părăsit editura. Cuvântul "concediat" a fost mai emoțional decât veridic - în timp ce Condé Nast a insistat că societatea a respectat procedura necesară. Lucinda poate fi înțeleasă, dar și editura: era important ca ei să spună că totul sa întâmplat conform regulilor. Am avut puțin timp să mă gândesc, dar am fost de acord, pentru că știam că mesajul general al articolului ar rămâne același. Materialul nu era pe site pentru o singură noapte, dar dispariția lui a provocat și mai multă rezonanță. Condé Nast era complet neprofitabilă, în timp ce această situație era bună pentru mine - după aceea, toată lumea a început să vorbească despre Vestoj.

Această situație ma învățat foarte mult. Când am început să lucrez la Vestoj, am crezut că marile corporații erau rele. De-a lungul timpului, mi-am dat seama că această abordare este prea simplistă. Desigur, când povestea lui Lucinda sa desfășurat, am fost foarte supărată de presiunea unei companii mari. Acum am ajuns la concluzia că aceasta este doar o chestiune de perspectivă și de ordinea de zi - fiecare are propriile sale. Și chiar dacă poziția lui Condé Nast era contrară opiniei mele, era doar agenda lor și eu, ca jurnalist, trebuia să rămân obiectiv.

Despre revistele de hârtie și evenimentele live

Fiind un editor și redactor-sef la Vestoj, nu mă îngrijorează viitorul presei. Știu că am propria mea nișă și cititorii mei care sunt gata să cumpere o revistă, în special profesioniști din industrie și lideri de opinie. Vestoj este publicat o dată pe an, așa că încerc să fac publicația frumoasă, plăcută la atingere, astfel încât să poată fi păstrată cu mândrie pe raft printre cărți și să fie readusă cu plăcere. Aceste jurnale necesită mai multă grijă, în timp ce ediția online este încă despre viteză. De exemplu, dacă am hotărî să tipăresc un interviu cu Lucinda în versiunea pe hârtie a lui Vestoj, ar fi pierdut mult timp relevanța. Pe site, incerc noi autori - cel mai adesea sunt tineri jurnalisti care inca nu au prea multa experienta. În ceea ce privește rețelele sociale, până acum nu văd prea mult sens în ele - la urma urmei, sunt dintr-o altă generație; deși poate că totul e că nu am petrecut suficient timp în ele.

Ceea ce mă interesează cel mai mult este evenimentele vii - un minunat format de școală veche. Cel mai mult îmi place faptul că este exact opusul digitalului care a capturat totul astăzi. Îmi place întâlniri reale, comunicare, îmi place să văd emoțiile umane - aici și acum. Odată ce vetoam chiar utilizarea dispozitivelor la eveniment - era doar necesar, pentru că întregul punct era acela de a implica oamenii în ceea ce se întâmpla în istoria vorbitorilor. Evenimentele de la Vestoj au propria filosofie: trebuie să fie prezente. Și dacă cineva nu poate veni, atunci nimic teribil, va fi data viitoare.

Formatul meu preferat este atunci când participanții spun povestiri despre lucruri cu care au amintiri speciale. Mai presus de toate, îmi amintesc evenimentul PS1, pe care David și cu mine l-am făcut la Muzeul MoMA din New York. În general, David este cardinalul meu gri, el îmi dă sfaturi bune și facem multe evenimente împreună. Sunt angajat în comunicații, și el este un design-set. Acest eveniment a fost un motiv pentru a colabora din nou, într-un oraș străin, dar cu vorbitori uimitori și un format familiar. Avem o componenta foarte mixta: designerul Dapper Dan, model Pat Cleveland, designer de costume pentru serialul Sex and the City, Patricia Field, designerul Mary McFadden, scriitor si editor al revistei Interview Glenn O'Brien si editorul Vogue Candy Pratts Price. Fiecare dintre participanți a spus povestea unui lucru favorit în contextul unei ere și al unei regiuni. A fost un fel de turneu din New York prin timp: Patricia Field a vorbit despre Queens-ul anilor 50, Dapper Dan - despre Harlem în anii 80 și așa mai departe.

Multe povesti au fost foarte personale, oamenii și-au împărtășit secretele. Este mult mai ușor să faceți acest lucru atunci când doar câțiva oameni vă ascultă - revenind la tema interzicerii dispozitivelor. Puțini oameni vor să-și vărce sufletele când douăzeci de oameni stau în fața dvs. cu camerele de luat vederi. Acest lucru este confuz. Am vrut ca ascultătorii să nu fie distrași de împușcături, ci să fie complet scufundați în povestiri, să îi simțiți. De atâtea ori am fost la evenimente care păreau aranjate doar pentru a face fotografii frumoase și clipuri video și apoi a le arăta prietenilor mei. Acolo pare că sunteți membru al mulțimii, dar nu sunteți plătit pentru asta. Am de gând să țin mai multe astfel de întâlniri: este mai bine să vezi și să auzi în persoană decât să urmărești rapoartele foto.

Despre sfaturi pentru tinerii jurnaliști

Principalul lucru pe care îl pot sfătui pe tinerii jurnaliști este să fie răbdători și să nu aștepte rezultate rapide. Deci, vei fi mai puțin supărat. Vestoj este o chestiune din viața mea, mai mult un proiect de artă decât o revistă. Îmi iau munca la inimă și știu că o voi face, indiferent de ce se întâmplă - indiferent cât de mulți bani am și dacă există finanțare. Prin urmare, îi doresc jurnaliștilor tineri să-și găsească locul și să facă cu încredere munca lor, indiferent cât de populară sau de nepopulară este.

poze: Getty Images (1), Tenderbooks

Vizionați videoclipul: What About? Vestoj Podcast (Mai 2024).