De la blana artificială la forma olimpică: Ce sa întâmplat cu moda în 2017
2017 a continuat tendințele din ultimii ani: designerii caută o producție etică, publicațiile promovează o varietate de frumusețe, iar brandurile se unesc și creează colecții de capsule care provoacă o agitație în întreaga lume. Dacă se întâmplă ceva nou, acesta se află deja în cadrul acestor tendințe nesfârșite. Selecția noastră de evenimente-cheie ale anului vă va ajuta să urmăriți unde se mișcă lumea modernă a modei.
Varietate de frumusețe
Anul acesta, diversitatea frumuseții a fost vorbită în mod deosebit: tot mai mulți oameni sunt de acord că standardele obișnuite privind vârsta, parametrii și culoarea pielii sunt depășite. Acest lucru este evidențiat de un set de participanți la spectacolele de primăvară: femeile de peste cincizeci, descendența asiatică și africană, modelele de dimensiuni plus și persoanele transgender. Și toate acestea sunt valabile atât pentru mărcile gigant, cât și pentru brandurile de nișă.
Marcile de la Gucci si Acne Studios la Monki si Lonely au lansat campanii publicitare, a caror idee principala este sa te iubesti pentru cine esti. Una dintre cele mai discutate a fost filmarea lui Mango "O poveste a unicității", în care au participat profesorul universitar de șaizeci și trei de ani și autorul blogului de modă Lin Slater. Chiar și publicațiile lucioase fac un pas înainte: în acest an, modelele care și-au părăsit cariera acum mulți ani și oamenii transgender erau pe copertă. De asemenea, în industria rusă se înregistrează progrese grație eforturilor unor agenții ca Lumpen sau Oldushka: acum femeile de peste 60 de ani participă la filmări pentru brandurile naționale, inclusiv lenjeria de corp. O atenție sporită este acordată persoanelor cu handicap: de exemplu, în această toamnă, marca Bezgraniz Couture, care creează haine confortabile și funcționale, a prezentat o carte de arcade cu haine de afaceri speciale.
Eșecul blănurilor naturale
Un aspect critic al producției de îmbrăcăminte este o altă tendință puternică din ultimii ani. În acest an, de exemplu, mai multe branduri bine cunoscute au refuzat odată să folosească blănuri naturale: printre acestea, Gucci, Michael Kors și Jimmy Choo. În același timp, Federația Furcă franceză a deschis o linie telefonică pentru a sprijini "victimele" activiștilor verzi. Am discutat deja cât de etice și dăunătoare pentru ecologie este producerea de țesături artificiale și naturale.
Colaborări ale anului
Una dintre cele mai anticipate colaborări ale anului este piața masivă suedeză H & M și marca britanică de lux Erdem. Acestea din urmă creează adesea lucruri în spiritul stilului renascentist: luxuriant, făcut din materiale dense sau, dimpotrivă, zboară, cu o imprimare pestriță. Colecția comună include rochiile lungi, fustele arșite și bluzele translucide într-o floare mică. Magazinul online H & M nu a putut suporta afluxul de cumpărători în primele ore de vânzare; elementele selectate au fost apoi revândute pe eBay de două ori mai scumpe: de exemplu, o rochie în valoare de 150 de lire sterline a fost acordată pentru 400. Aceeași poveste sa întâmplat și cu colaborarea pieței de masă japoneze Uniqlo și designerul Jonathan Anderson: unele elemente-cheie (de exemplu, rucsaci umflate) au fost vândute în câteva zile, iar șanțul a strălucit regulat în cronicile stilului de stradă - deseori era purtat în interior. Cel mai recent anunțat că cea de-a doua colecție comună este planificată în primăvara anului 2018.
Selecția ar fi incompletă fără una dintre cele mai puternice colaborări ale anului, colaborarea fără precedent dintre Louis Vuitton și Supreme. Inutil să spun că lucrurile de peste mări au fost cumpărate într-o chestiune de ore, iar în Rusia, hainele s-au dus exclusiv la proprietarii de cărți VIP. Succesul unei alte colaborări interesante, Burberry și Gosha Rubchinskiy, nu a fost încă evaluat: colecția va intra în vânzare numai în ianuarie. Gosh Rubchinsky să rămână neînțeles la domiciliu, hainele sale sunt vândute cu succes în Occident, ceea ce te face în mod inevitabil să te întrebi de ce brandurile giganților lucrează cu designeri de renume.
Forma nouă de atleți olimpici
Se pare că soarta sportivilor ruși în ultimele luni a fost urmată chiar și de cei care nu se ocupă prea mult de sport. În afară de faptul că problema participării la Jocurile Olimpice de Iarnă a fost rezolvată, situația cu uniforma a atras atenție. În loc de Bosco di Ciliegi, care purta olimpici ruși în ultimii cincisprezece ani, marca ZaSport a devenit furnizor de articole sportive.
Utilizatorii rețelei sociale au fost sceptici față de noua designer Anastasia Zadorina: acum trei ani, fiica generalului FSB a lansat o colecție de tricouri cu "patriotism" cu cuvintele "Topol nu se teme de sancțiuni" și "Sancțiuni? În ultima colecție a lui ZaSport au fost prezentate jachete de schiuri, buzunare cu simboluri olimpice, mâneci lungi, parcuri cu inscripția "Rusia" și costume futuriste cu un drapel de bandă. Unii au remarcat că designul vechi seamănă cu stilul lui Gosha Rubchinsky. Ironia este că după eliminarea sportivilor ruși de la participarea la Jocurile Olimpice pentru a arăta forma pe scena mondială nu va funcționa. Cu toate acestea, există încă o șansă de a participa la competiții internaționale: dacă sportivii sunt de acord să participe sub un steag neutru, Zadorina va trimite o nouă colecție care să îndeplinească cerințele CIO.
Modificări în mass-media de modă
Odată ce subiectele tabu sunt discutate mai îndrăznețe astăzi - lansarea unei publicații lucioase LGBT a fost doar o chestiune de timp. În toamnă, Condé Nast a descoperit Them.us: site-ul discută despre relația dintre părinți și copiii transgender, despre percepția homosexualității, despre sex și multe altele. Desigur, aceasta nu este prima ediție tematică, totuși, grație unui brand recunoscut în kit, se poate spera că comunitatea homosexualilor va deveni și mai vizibilă.
Cu puțin timp înainte, o altă ediție a lui Condé Nast a atras atenția asupra schimbării. În Vogue Britanică, pentru prima dată în istoria sa de sute de ani, redactorul-șef a numit un bărbat, fostul director de modă al W Magazine, Edward Enninful. El la înlocuit pe Alexander Shulman, care a lucrat în acest post timp de 25 de ani. Cu toate acestea, nu numai noul post, dar prima copertă a lui Enninful a provocat un val de discuții. Revista a ieșit cu titlul "Marea Britanie", iar fața lui era Advoa Aboa - un model britanic și un feminist al cărui strămoși provin din Ghana. Reacția lui Enninful nu a fost accidentală, deoarece publicația a fost mult timp criticată pentru lipsa de diversitate: între 2002 și 2014, nici un model de origine africană nu a apărut pe copertele sale.
Glossul se confruntă în mod firesc cu vremuri grele, în timp ce popularitatea unor publicații de modă și de modă independente care se uită la modă și frumusețe mult mai largă este în creștere. Acest lucru nu poate afecta nici măcar astfel de giganți publici precum Condé Nast: mai multe reviste italiene (L'Uomo Vogue, Vogue Bambini, Vogue Sposa și Vogue Gioiello), precum și versiunea tipărită a lui Teen Vogue, închisă în acest an.
remaniere
În acest an, un număr enorm de designeri au făcut pași grave în carieră: unii au părăsit brandurile, alții și-au schimbat colegii în posturile de directori creativi. Numirea Lucy și Luke Meir în Jil Sander a fost curioasă - în ultimii ani a existat o confuzie în cadrul companiei. Lucy și Luke sunt caii întunecați ai industriei: numele lor nu sunt cunoscute, în ciuda faptului că a lucrat la Louis Vuitton, Balenciaga și Dior, iar el - în Supreme și propriul brand OAMS streetwear. Ei se așteaptă foarte mult de la designerul Olivier Lapidus, care a preluat postul de director de creație al lui Lanvin după Bushry Jarrar, - în propriile sale cuvinte, Lapidus intenționează să inspire o nouă viață în marcă și să-l facă "francezul Michael Kors".
Castling a avut loc atât în Chloé cât și în Givenchy. Prima companie la desemnat pe Natasha Ramsay-Levy, care a fost omul de dreapta al lui Nicolas Ghesquière pentru Balenciaga și Louis Vuitton, pentru o lungă perioadă de timp, a cărui estetică futuristă este foarte diferită de feminitatea Chloe, ca regizor creativ. După ce la părăsit pe Chloé, Claire White, între timp, sa mutat la Givenchy, înlocuind directorul creativ Ricardo Tisci. Dacă considerăm că a definit estetica companiei în ultimii doisprezece ani, va fi deosebit de interesant să urmăriți modificările imaginii mărcii.
Dar industria a fost uimită cel mai mult de plecarea lui Christopher Bailey și a lui Phoebe Failo, care a părăsit posturile de directori creativi ai Burberry și Céline. Și dacă Bailey a anunțat că dorește să dedice timp proiectelor personale, Fileno nu dezvăluie încă planuri.
poze:H & M x Erdem, Mango