Osome2some despre moda clare și prețuri nebun

Anna Andrienko și Natalia Buzakova a înființat brandul osome2some în 2009, în cadrul căruia se produc îmbrăcăminte neclară pentru viața de zi cu zi. Lucrul lor iconic este haine confortabile; ele sunt prezentate în spațiul Tkachi și în showroom-ul de brand din Moscova. Fără educație specială, fetele au creat una dintre cele mai renumite branduri rusești cu renume comercial, cu propriul lor entuziasm și fără investiții de la terți. Am vorbit cu Osso2Some despre cum să faci o afacere profitabilă în Rusia, ce obstacole creează cumpărătorii, dacă tinerii designeri trebuie să participe la o expoziție comercială și cum să nu-ți fie frică de nimic.

Să începem cu principalul lucru: cum să fii designeri ruși și să nu arzi?

Un designer al oricărui brand are întotdeauna propriile sale mișcări comerciale - cum ar fi o jachetă Stella McCartney. Acestea sunt lucruri care te fac un casier, Ștampile ADN. Hit-ul este important, Semnatura. Unii oameni merg foarte bine pe produse mono - pentru că este doar mai clar. Cineva face gulere, cineva - bluze. Bine, fă un bluză, dar cu interes, cu dragoste. Nu poți să faci și să începi să faci jachete, să le lipi logo-ul hipster și să le vinzi. Se pare că totul este atât de la modă, dar nu atinge. Este puțin probabil ca ceva să apară dacă vă decideți să fiți un designer deoarece este la modă sau un fotograf pentru că vă plac niște poze și doriți să trageți. Uneori se întâmplă, de asemenea, că există investiții inițiale, dar, oricum, nu există niciun buzunar, deoarece nu există nici o motivare încă de la început.

O altă problemă cu prețurile: se crede că mulți designeri ruși sunt extrem de scumpi.

De exemplu, puteți lua o mulțime de designeri de la Kiev: dintre aceștia există câteva succese comerciale necondiționate, cum ar fi Bevza, în ale căror colecții puteți găsi articole pentru 1000 de euro. Dar, în spatele lor, sunt calitatea, campaniile, spectacolele - aceste prețuri sunt determinate de puterea unui brand bine stabilit. Brandurile tinere care plasează aceleași prețuri mari rar merg în profit, tinerii designeri au prețuri foarte mari. Desigur, este alcătuit din prețul țesăturii pe care o cumpără, din munca croitorilor, din costul spectacolului și din relațiile publice. Toate acestea împreună fac o sumă incredibilă, ceea ce se traduce în prețuri foarte mari pentru lucruri care nu vor cumpăra.

De ce să petreceți atât de mult pe un nume necunoscut, dacă pentru cât mai mult sau chiar mai ieftin puteți cumpăra o rochie de seară Carven.

Desigur, am întâlnit o asemenea problemă, am trecut prin toate acestea. Am avut un salariu de 5 mii de ruble pe lună pentru fiecare, pentru că am investit toți banii numai în marcă și am trăit cu jumătate de foame. Dar, cu excepția a aștepta și a îndura, nu există altă opțiune. În plus, am avut întotdeauna prețuri scăzute. Punctul nostru de reper este acum în intervalul de 15-20 de mii de ruble. Husă de cauciuc Carven din Moscova va costa mai mult cu un ordin de mărime, 25-30 mii. Acesta este un lucru mare.

Deci, un brand democratic are mai multe șanse să devină profitabil? Când ai început să câștigi bani pe hainele tale?

Doar recent. Am deschis simultan un magazin la Moscova, mutat într-un mic magazin din Sankt Petersburg. Doar un fel de puzzle divin format, un detaliu important al careia este pomparea productiei. Designerul nu-și poate plasa comanda pe producția terților, este pur și simplu imposibil. Nu poți urmări nimic. Și mândria noastră pe care o realizăm se face foarte bine. Este important pentru noi ca cei care au lucrat cu noi să fie fericiți, astfel încât croitoreasa la salariu să fie aproape ca a noastră. În plus, toate croitorești vin la spectacolul nostru, chiar și în culise. Aceștia sunt oameni care au lucrat mult timp, au lucrat în case de modă mari de atunci, vechi, au un standard de înaltă calitate, o abordare clară.

Și ce anume trebuie făcut pentru a stabiliza situația și oamenii sunt în cele din urmă în măsură să vă permiteți haina?

În primul rând, este necesar să se depășească neîncrederea față de clienții ruși. Mulți cred că în Rusia, în primul rând, designul nu este important, ci calitatea - în special această abordare înflorește în Sankt-Petersburg. Cel mai ciudat lucru este că nu este chiar important pentru oameni ca acest lucru să fie purtat de mult timp, ci pur și simplu faptul că este îmbinat calitativ. Anterior, ni sa spus constant: "Oh, ai o calitate atât de bună." Deși, în realitate, foarte puțini oameni cumpără lucruri din cauza calității lor - designerii cumpără pentru design. Să presupunem că vin la Paris și văd un lucru în magazin. Îmi place atât de mult încât înțeleg că nu pot trăi fără ea și că nu-mi pasă dacă se destramă. Poate că sunt o astfel de persoană, poate că există oameni mai practici. Oricum, am format un cerc de clienți fideli care cumpără totul de la noi. Nu sunt atât de mulți dintre ei, dar sunt adevărați adepți ai brandului, literalmente îndrăgostiți de el.

De unde provin acești oameni? Cum vor ști despre tine?

Au venit la noi cu aproximativ un an și jumătate și de atunci împreună cu noi împreună. Spectacolul de la Aurora Fashion Week a confirmat acest lucru - depășind culmea din spatele scenei, puteți vedea că jumătate dintre oaspeții spectacolului îți poartă hainele. Nu suntem familiarizați cu ele, nu trăim în magazin și nu le vindem lucrurile personal. Dar ne poartă toate arcurile noastre. Nu sunt fete mature, dar toate sunt foarte realizate și autosuficiente. Am zburat de la Milano cu clientul nostru, pe care nu l-am cunoscut atunci, a stat, ma privit atât de mult și apoi mi-a spus: "Sunteți Natalia, designerul de marcă?" I-am pus haina în instagram și am vorbit. Ea a spus: "Și eu, dimpotrivă, am lăsat un stash, bine, de ce aș avea nevoie de Dolce & Gabbana, mai bine să merg la tine."

Asta este, publicul de designeri ruși tocmai hrănit, au deja totul?

Da, desigur. Și nu vor să poarte haine de tip cliseu, cum ar fi haina roz Carven. Mi se pare că le place, că sunt eroi ai timpului lor. De ce să cumpărați lucruri de marcă pe care lucrează sute de oameni necunoscuți, atunci când există oameni adevărați în jurul lor care merg împreună cu dvs. pe același teren. Ei simt că ne ajută. În mod similar, nu are nici un rost să impresionăm orice public mitic.

Și în câte copii ridicați, în medie, o singură haină?

Depinde de model, bineînțeles. Există super-chituri, de exemplu, o haină clasică de bej care atârnă pe un manechin în magazinul nostru, îl producem timp de trei ani fără oprire, este chiar imposibil să spunem câte copii au fost cusute. Și există câteva modele care, dimpotrivă, sunt rare. De exemplu, o jachetă de piele de la Missoni, asemănătoare unui covor. Am reușit să o luăm în Italia și nu am putut rezista. Vor fi bucăți de 15-18 în total.

Am cusut din copilărie, și pe Anya. Am fost prieteni de la liceu, din clasa a cincea, adica deja de 20 de ani

15 bombardiere este o sumă bună pentru un designer rus, dat fiind că multe mărci sunt fabricate unul câte unul, două sau trei lucruri sunt cusute.

Nu, aici este o altă poveste cu totul. Se întâmplă să fie cumpărate zilnic câteva straturi de bej. Un vânzător este prima noastră mamă. Ne-a ajutat doar să ne schimbăm baza de clienți. Pentru că am stat mult timp pe o dietă de hamster: suntem tineri, deschiși și, desigur, am fost atrasi de aceleași persoane tinere, deschise și loafere. Și mama a venit și sa făcut puțin clar, a spus: "Dar nu înțelegeți că hainele nu sunt doar pentru acești oameni?" A început să lucreze într-un magazin și cu energia ei a atras un public mai adult.

De ce provine disponibilitatea materialelor tale? Tesaturi mai ieftine?

Nu vindem lucruri în alte magazine și, prin urmare, păstrăm astfel de prețuri. Dacă magazinul dorește să cumpere acest strat, acesta va costa ca rezultat 40 mii și astfel avem posibilitatea să-l vindem clienților noștri de 20. Vrem magazine bune, dar ce vor? Ca să prețăm prețurile. Și nu vrem. În plus, majoritatea poziției "designeri ruși numai pentru punerea în aplicare." Și spunem: "Și de ce suntem mai răi - pentru că suntem trimiși în Rusia și nu în China?" - cum ar fi niște șuvoi. Mi se pare oarecare lipsă de respect. Și ei înșiși, ruși și ruși ceva mai rău. Nu mergem la asta, lasă-mă să fie mai bine, totul se va relaxa mai încet. Poate că avem o temă proprie, poate că nu vom fi niciodată vândute nicăieri.

Și care este educația ta?

Economică.

Și cum ai venit cu un brand?

Am cusut din copilărie, și pe Anya. Am fost prieteni de la liceu, din clasa a cincea, adică de douăzeci de ani. Ne-am întâlnit la Ibiza și i-am spus că vreau să renunț la tot, obosit de munca asta de birou. Anya spune că și ea și că are un vis de magie, unde plec undeva. Și eu spun: "M-am adunat în India". Ea spune: "Și eu sunt cu tine." Și am plecat. Au luat tiparele, o mică colecție și s-au dus în mod specific la Varanasi, acesta este un oraș pe râul Ganges. Mi sa spus unde să cumpăr. Am mers tot acolo, în general, desigur, din India. Există producție care, timp de trei sute de ani, fabrici de familie, fac mătase brută, care a cumpărat întreaga curte franceză. Am cumpărat această mătase brută, am aruncat-o pe ea și am luat o ricșă la gară pentru a merge la Nepal. Am ajuns prima dată cu trenul, apoi ne-am mutat în gheare. Ne-am mutat de la ea la ricșă, ricșa ne-a condus până la graniță, a spus: "Bine, ieși afară." În general, am ajuns în Nepal, în Kathmandu. Ni sa spus unde să mergem, că există o mulțime de fabrici mici pe strada Trik unde poți coase o colecție foarte ieftină.

Și în timp ce eram în Varanasi, ne-am dus la concertul lui Zakir Hussein cu un prieten din Anglia, căruia am ajuns în Varanasi. Și așa, noi, singurele fete de la acest concert, suntem fotografiate pentru un ziar local - pentru că festivalul Shivratri este pornit și fetele indiene se întorc acasă timp de trei săptămâni. Apoi, Leon, prietenul nostru englez al nostru, a venit în Nepal și ne-a adus un ziar cu fotografia noastră și cu titlul "A treia groază: Anna, Leon și Natalia". Așa că sa născut numele nostru, l-am scos pe Leon. Adevărat, a fost ofensat puțin.

În general, am fost deja la un început scăzut, a adus toate lucrurile cusute la Sankt Petersburg, aranjat o sesiune foto pentru noi înșine, în cazul în care Anya și cu mine ne-am dezvăluit ca modele. Mi se pare că visul oricărei fete este să acționeze cu o față serioasă. Suntem încă atât de bătrâni, scurți, dar posedați. Apoi au adus o pagină pe Mayspace, deși sunt în general pentru muzicieni și au plecat la Londra. Am mers, firește, la Camden, am stabilit acolo pentru vânzarea de lucruri, am oprit masa, am tipărit fotografii din fotografia.

Acolo poți veni și pune masa?

Da, este o piață. Ne-am întâlnit cu Fumie Kimura, designer cu McQueen, un fan al Indiei, o femeie spațială în general - o femeie japoneză de stil strict, cu dreadlocks. Spunem ei: "Fumie, învață-ne să construim un sacou." Jachetă, produs de umăr în general - acesta este totul acum. Totul este aproape și totul este posibil, Londra ne-a extins cu adevărat orizonturile. Am cumpărat mașini de cusut, Fumie ne-a învățat totul. Avem un stilist Beyonce a cumpărat partea de sus, când am fost doar descompus pe drum. Totul este aproape acolo: de exemplu, "Oh, Vivienne Westwood a plecat." Când locuiți în Rusia, aveți senzația că totul este undeva departe, totul este imposibil, foarte înfricoșător, sunt niște demigodi.

Și ce urmează? Întors, a decis să facă un brand în Rusia?

Apoi am mers din nou în India, am locuit în Goa, am lucrat pe piața de noapte. Apropo, în India, am avut primii cumpărători, americanii, care ne-au chemat la Burning Man. Apoi ne-am întors în Rusia, ne-am pierdut imediat pașapoartele și am dat seama că era timpul să rămânem aici. Cumva a venit timpul, ne-am liniștit și am întemeiat.

Cum ai venit cu ideea de a coasua lucruri de bază, asemenea hits universal, haine?

În general, suntem foarte cool să lucrăm cu țesături groase, mătase dublă, numită. Acesta este un fapt. Apoi, există această estetică, amintiți-vă, mamă, haină, anii 80, toți au adus că un strat este un lucru. Îmi amintesc că mama mea a avut zece haine în dulap, salariul tatălui meu sa dus la haina mamei. Acest lucru este într-un fel foarte semnificativ. Te îmbraci - imediat doamnă. Vindem blănuri chiar și în vară! La Lambada, am avut un turn la patruzeci de plus pentru a încerca pe o haină. Toate fetele erau ude în costume de baie și haine.

Să presupunem că o haină bej va fi întotdeauna populară, dar încercați să construiți un fel de strategie economică?

Simțim ceva intuitiv. Calculați în Rusia nimic nu este imposibil. Acum, o mulțime de interes în grupul de jos. Rochii, tricouri sunt foarte cool. În culoare, am observat și noi. De exemplu, oamenii tocmai au trecut în albastru, iar acum trei ani am cusut un strat albastru. N-am înțeles cum să trăiesc fără el, înfășurarea țesăturii și apoi hype-ul. Tendința a trecut cu mult timp în urmă și a ajuns numai acum. Oamenii trebuie să se obișnuiască, aparent. Trebuie, de asemenea, să ne adaptăm. Mama întotdeauna ne certă pentru asta - suntem obosiți de același haos bej, dar există o cerere. Uneori coborâți pe stradă, o fată în această haină se îndreaptă peste dvs. - este chiar frumoasă, într-adevăr. Deși, în calitate de designer, vreau să mă despart, bineînțeles.

Dacă există astfel de reguli în Rusia, este mai ușor să se adapteze, să meargă în pași mici.

dar de fapt, te-ai dus la asta de șase ani înainte de împușcare.

Da, am realizat că nu ar trebui să facem apusul manual și să încercăm să inventăm ceva care nu este aici. Dacă există astfel de reguli în Rusia, atunci este mai ușor să se adapteze, să meargă în pași mici. De exemplu, pentru a face spectacole și a le invita clienții acolo, care sunt foarte mulțumiți când văd toate aceste lucruri pe podium. Poate că se va întâmpla un fel de descoperire, poate că vor fi cu adevărat cumpărători străini.

Vă interesează ceremonia de deschidere?

Da, ei doar așteaptă lookbook-ul. În principiu, au venit în special la noi și la Leonid Alekseev.

Dar face o altă poveste acum.

Da, face o uniformă pentru Ministerul Situațiilor de Urgență de la Moscova și sa mutat în general, se pare. Chiar și furnizorul nostru de țesături a întrebat: "Unde este Leonid Alekseev? Anterior, am cumpărat atât de mult."

Și ce credeți despre aceste mari expoziții, unde vin designerii, își fac propriul colț?

Designerul rus nu este gata pentru asta, pentru asta aveți nevoie de o rezervă financiară foarte puternică. Este necesar să se arate contractul cu producția, pentru a confirma capacitatea acestei producții. Expozițiile sunt foarte solicitante. Odată am decis să participăm la "Rendezvous", acesta este un spectacol comercial foarte rece în Paris. Mă duc la site-ul lor, se spune: "Ne pare rău, am mers pe un turneu mondial, așa că în viitorul apropiat nu va mai exista o expoziție comercială". Suntem: cum? Și așa. Este clar că toate acestea sunt făcute de oameni, nu de niște roboți. Dar, serios, toate aceste expoziții trebuie să meargă timp de cinci ani la rând, unde să obținem bani pentru asta? Totul este clar aici. Aici, duminica vom face o probă-vânzare, oamenii vor veni, vom turna șampanie tuturor. Suntem o marcă mică, ce vom fi pulverizați? Pentru moment, trebuie să te uiți la lucruri.

Cât de importante sunt tendințele globale pentru dvs.? Sau totul merge în Rusia?

Firește, observăm unde se mișcă moda: așa că pastelul a dispărut, adăugăm această gamă. Acest lucru este natural. Dar ni se pare că sarcina designerului este de a-și crea propriul lucru, fără de care o persoană nu poate trăi. Când, de exemplu, am făcut o cămașă cu spate deschisă cu cocoașă, fetele nu au putut să doarmă. Toți au venit și au fost într-adevăr o coadă. Sau un strat de vară din lână fină. Sau acum ne-am făcut de la organza dublă tăiată. Este doar fantastic. Desigur, fata nu poate trăi fără el. Dar nu aveam nicio idee despre o astfel de tendință. Vreau ca fata să se îmbrace și să meargă drăguță. Nu vă deranjează capul fată.

Lucrurile de designer pot fi găsite în St. Petersburg: "Tesatori", 1 etaj, nab. Bypass Channel, 60

Vă mulțumim pentru ajutor în organizarea filmărilor și interviurilor cu echipa Aurora Fashion Week.