Dramaturgul Sasha Denisova despre cărțile preferate

ÎN CONTEXTUL "BOOK SHELF"cerem eroine despre preferințele și edițiile lor literare, care ocupă un loc important în bibliotecă. Astăzi regizorul, prozatorul, șeful dramaturg al Centrului Meyerhold, Sasha Denisov, povestește despre cărțile sale preferate.

Ca un copil aveam un contact mic cu colegii mei și cărțile erau singurii mei prieteni. O bunică cu numele de familie Van der Reut (rădăcinile flamande - Til Ulenshpigel răspunde inimii mele ca parte a propriei genealogii) a avut, după cum se spune, o vastă bibliotecă, dar cu publicații până în 1917. Deci, la început am învățat să citesc cu yatyami - m-am uitat la ele în manuale la școală, dar fără succes. Bunica ma învățat secret să citesc când aveam vreo cinci ani. Am fost lipsit de grădiniță (răceli, uniune) - de ce, atunci când există o bunică flamandă, rescriind biografii de oameni remarcabili din mână într-un notebook? Într-o zi, mama mea a venit acasă de la serviciu și am gândit într-o carte. Mama sa supărat, gândindu-mă că mă prefac, și m-au făcut să-mi reetez complotul. A fost "Micul Print" - și i-am spus. Desigur, era necesar să devii scriitor cu un asemenea fond.

Fragmentul principal al cititorului, în afară de ceea ce a fost citit în copilărie (Stevenson, Defoe, Boussinghard, care au cultivat căutarea aventurii, romanele engleze care au inspirat mândria și prejudecățile, și cărțile despre partizanii în picioare, Strong in Spirit și Garda Tânără, au întărit pofta de eroism ), sa întâmplat la universitate. La mijlocul anilor nouăzeci a existat un boom de cărți traduse, iar clasicii ruși în mintea mea au fost presați de Marquez, Borges, Cortazar. Literatura rusă a fost "minimul alimentar" din "piramida" lui Maslow - nu era nimic de mândru de filologul rus: ei au citit-o în funcție de program. Dar a fost otrăvire din cauza lui Umberto Eco, a snobului lui Joyce, a misteriosului lui Kafka. Ce pot să spun - în cameră a atârnat un poster auto-făcut "Prusul de la Proust".

Din cauza lui Sasha Sokolov, mi-am schimbat numele de la Alexandra, care curgea în întregime, în camera Sasha. Interesant de autorii ruși au fost doar "repatriați": Platonov, Bulgakov, Nabokov, Mandelstam, Oberiuts. Teza "Textul ca fenomen lingvistic și pragmatic pe materialul romanului" Darul "nu a fost scris niciodată - a decis să se angajeze în creativitatea proprie. Apoi, totuși, Cehov a revenit la mine prin biografia lui Rayfield. Și în primii ani de la Moscova tot mi sa părut că vindeam pe linie. Dar erau oameni buni care m-au împins în teatru, ca într-un abis - și sunt actori, repetiții, pasiuni, strigăte, strigăte, un cerc îngust de colegi binevoitori. Așa că am schimbat profesia și în ea iarăși s-au îndrăgostit de Cehov.

Dar literatura americană "ma făcut". Mentorul meu, o americană proeminentă Tamara Denisova, a ucis pentru că nu la cunoscut pe Hemingway, Faulkner, Steinbeck, Vonnegut și Delillo. Romanul nou și jurnalismul nou - Wolfe, Mailer, Capote, Thompson - au devenit pentru mine un ghid pentru acțiune. Și piesa "Hotel California" din Centrul istoriei mondiale a Americii din anii 1960 (în care nu am mai fost niciodată) este o reconstrucție a evenimentelor și a limbajului potrivit literaturii americane pe care o iubesc. Mi-e dor de discursul documentar din proza ​​rusească, cu care eram atât de obișnuit în literatura americană, cât și în teatrul documentar. Și acum Tart, Cunningham, Yanagihara sunt mult mai aproape de realitate: în tradițiile romanului "gras", ei descriu o viață foarte mică, cu toate detaliile ei. Literatura rusă modernă nu urmărește încă această cale: pentru o astfel de abordare este nevoie de o cantitate mare de materiale documentare. Americanii au făcut acest lucru de foarte mult timp și bine, și încă mai trăim în Rusia cu o lumânare care ardea pe masă.

Acum în rația mea principală sunt cărțile antrenorilor americani cu privire la abilitățile de scenarist, noile romane occidentale și cărțile despre creier. De câțiva ani scriu o carte despre creierul meu - în dialog cu el. În ceea ce privește ficțiunea despre productivitate și eficiență, pe care o absoarbe în tone, este adesea necesar să scriem scopul vieții pe o bucată de hârtie: de fiecare dată când mă adună, dar ceva distrage atenția, astfel încât eficiența nu a fost acumulată încă. Ceea ce mă impresionează în aceste cărți este faptele despre omega-acizi sau despre funcțiile cortexului prefrontal, care creează iluzia că viața poate fi schimbată prin crearea de noi conexiuni neuronale.

De patru ori pe săptămână învăț și simt ca un audiobook. Dacă mergem pe versiunea de ecran a lui Nesbyo, atunci asta înseamnă că elevii mei tocmai au citit Nesbe, au totul la îndemână. Nu mai suntem gata să ucidem pentru cărți: trăim într-un supermarket, unde mii de produse sunt pe rafturi și toată lumea poate fi folosită - mâine el va lucra pentru dvs.

John steinbeck

"Călătorind cu Charlie în căutarea Americii"

Steinbeck stă în trailer cu pudelul său înspăimântat și călătoresc incognito. La maturitate, încearcă să-și redescopere țara, se confruntă cu secretele curcanului de gătit din Texas și cu restaurante complet automatizate - notează deja, în 1962, deja. O descriere calmă a călătoriei, invidioasă de invidie, deoarece scriitorul rus, chiar dacă ar fi plecat undeva, nu ar fi primit cu greu o astfel de lucrare binecuvântată la ieșire. Pe măsură ce scriu un roman despre anii '60 în America și despre tinerii din Rusia de astăzi, pentru mine atât această, cât și următoarea carte sunt referințe.

Andy Warhol

"Filosofia lui Andy Warhol (de la A la B și invers)"

Există câteva cărți strălucitoare rămase de la Warhol și oferă o idee despre logica sa paradoxală și, în același timp, calmă. Cursuri sexuale și de dragoste, cumpărarea unui casetofon ca sfârșit al vieții emoționale, comandarea unor picioare de broască pentru a pierde în greutate - în spatele maximului său este un portret al unui om care este foarte independent în filosofia sa artistică și foarte singur. Chiar și cel care a construit conceptul de armură, este mortal vulnerabil. În TSIM, Andy intră pe scenă cu monologii documentare despre cum îi iubește America aleasă de ea din simțuri și lucrări. Ce teatru frumos - o carte preferată pe care o poți transforma într-un Andy pe scena.

Kendra levin

"Odiseea scriitorului. Cum să găsiți inspirația și să păstrați termenul limită"

O alta adaptare a eroului mii de campus este la egalitate cu Christopher Vogler, care a scris un ghid pentru scenaristii de la Hollywood. Aici arhetipurile rătăcirilor eroului sunt transferate chinului scriitorilor. Cine vă deranjează să scrieți - vise despre covorul roșu (acesta este gardianul pragului Rakshasa, atrăgând vise goale), Dodger, care intră în scriitor într-o stupoare sau Umbra (fantoma petrecerii, care avertizează cu înverșunare că tot ceea ce scrieți este rău și nimeni nu are nevoie )? Se pare că etapele de scriere sunt împărțite în "sezoane" - deci dacă nu scrieți nimic acum, probabil că aveți o "iarnă" și trebuie doar să vă relaxați. Ajustarea valoroasă, întărirea credinței în tine, la birou, unde este atât de singură, în mod constant se vede ceva (o lumânare care arde) și se petrec principalele bătălii cu tine însuți.

Peter Aroyd

"Shakespeare. Biografie"

Akoyd, pe care îl iubim pentru autenticitatea istorică și ușurința ficțională, precum și romane de orientare, Londra, Istanbul, John Dee și Hitchcock, a scris un lucru greu și categoric, încheindu-se cu întrebarea "A fost sau nu a fost?" De ce nu erau note în manuscrise? Ce au auzit doi mii de spectatori ai "Globului" și au scuipat la actori dacă nu le plăcea spectacolul? De ce în piesele lui Shakespeare un astfel de herbar grozav? Unde este dorința de a cumpăra case? Care era numele fiului său mort și, cel mai important, unde a venit un astfel de flux de elocvență? Shakespeare, ca produs al elitei, concurență, împrumut, Renaștere târzie, pasiuni, politică - și viu, mulțumesc pentru că trăiești.

Heiner Goebbels

"Estetica absenței. Texte despre muzică și teatru"

În timp ce luptăm în teatru pentru cel puțin o prezență inteligibilă și adevărată pe scenă, Goebbels, ale cărui spectacole au apărut la Moscova (prima dată la festivalul Net și acum le pune pe scenă rusă - la Teatrul Electro-Teatru), a scris cum să obțină "absență", rezumând experiența sa în teatru. Îmi amintesc încă magia spectacolului "Eraritzharitzhak": actorul părăsește scena, iar camera îl urmărește deja pe Tverskaya, intră în apartament, iar acolo cvartetul de coarde, oamenii, ouălele amestecate se prăjeau - și dintr-o dată se întâmplă sub nasul tău , în casa de iluminat pe scenă. În acest moment, Goebbels a abandonat baza teatrului - prezența actorului. În continuare - lipsa de estetică.

Michael Haig

"Standardul de la Hollywood Cum se scrie un scenariu pentru filme și televiziune, care va cumpăra"

În plus față de Robert McKee, care este iubit de scenariștii ruși, există mulți alți antrenori excelenți. De exemplu, în cartea "Standardul de la Hollywood", Haig predă principii simple cu principii structurale (cum se creează un complot cu o propoziție, cum este aranjată o structură cu trei structuri) și oferă, de asemenea, tabele utile care țin cont de scopuri, motivații și conflicte. Drama și scenaristică - abilitatea de a povesti povesti, pe baza experiențelor de secole, manipularea conștiinței și a ambarcațiunilor. Dacă nu dețineți o ambarcațiune, nu începeți.

Dacă nu știți cum să evocați simpatia pentru erou, de ce scrieți? Haig listează tehnici care ajută la experiența empatiei pentru un personaj: în primul rând este cruzimea nejustificată la care este expus eroul de la începutul filmului, riscul, umilința. Apoi vine dragostea celor dragi - familia și prietenii, abilitatea în afaceri și chiar când eroul însuși simpatizează cu ceva, chiar dacă el este un ucigaș angajat.

Michael Cunningham

"Noaptea începe"

Cunningham este aproape de mine - de la un început târziu în romane până la abordarea limbajului, în care fiecare propoziție ar trebui să aibă o expresivitate sunetică și sintactică. Acest roman (deși sunt un fan al tuturor românilor) este mai mult o piesă. Ultimul eveniment se estompează: hotărând asupra unei pasiuni fatale, a unei vieți care se schimbă mental, eroul de patruzeci de ani se confruntă cu ultima suferință paradoxală nemiloasă - dragostea vieții sale a dispărut, iar soția sa slujește pentru divorț.

Helen Fisher

"De ce ne iubim Natura și chimia iubirii romantice"

Împreună cu "Fragmentele dragostei" lui Rolan Bart, această carte explică și multe despre dragoste. Este adevărat, nu poetic, ci din punctul de vedere al neurobiologiei. Dragostea este produsul unei plimbări drepte. După ce au coborât la pământ, condamnați să-și ducă urmașii pe spate, dar pe mâinile lor, primii oameni s-au confruntat cu nevoia de monogamie: neurobiologii au descoperit în oasele antice, segmente de ADN suplimentare, responsabile indirect de consecvență. Se știe că durează douăzeci și una de zile pentru ca creierul să creeze o conexiune neurală - este înfricoșător să ne imaginăm cum totul a evoluat de-a lungul a milioane de ani. Și vorbirea, gândirea și iubirea au devenit o proprietate comună a creierului. Un divorț, din păcate, rămâne din epoca paleolitică: o femeie avea nevoie de un bărbat pentru perioada de creștere a puilor, iar apoi el, bastardul, a intrat în relații noi pentru a părăsi urmașii cu diferite gene. Și aici, milioane de ani până acum împotriva noastră.

Rick Hanson, Richard Mendius

"Brain și fericire. Misterele neuropsihologiei moderne"

Printre zeci de cărți despre creier, îmi place acest lucru, poate, incluziunea și combinația dintre materialist și metafizic. De ce simțim panică în birou, deși tigrul nu ne vânează? Cum să nu supraîncărcați cortexul prefrontal - regiunea relativă a creierului tânăr - cu știrile Facebook pe stomacul gol? Care este funcția hipocampului, cum sunt aranjați neurotransmițătorii? Și, cel mai important, cum să folosiți toate acestea pentru a face viața mai eficientă, să nu vă faceți griji în zadar, să vă desprindeți ca un Buddha și să știți că există o forță gigantică în interiorul vostru - un creier? Dacă acesta nu este un suflet, atunci acesta este o cameră perfect echipată pentru el.

Jonathan Safran Foer

"Foarte tare și extrem de aproape"

Cea mai recentă carte preferată, filmată de regizorul meu preferat britanic Stephen Daldry, subiectul invidiei mele (ar fi trebuit să o scriu). Un alt "monolit" printre romane despre băieți, alături de Salinger și Sokolov. O lovitură uimitoare în arhetip (fiul îl caută pe tatăl său, deși a murit pe 11 septembrie); limba modernă, teoriile vilelor băieților, o călătorie magică prin New York, mitologizarea istoriei familiei este tot ceea ce este groaznic și dincolo de viața noastră, motiv pentru care ne îndrăznim și iubim oamenii. Acum stau deja cu noul roman "Iată-mă" de Foer, pe care vă sfătuiesc.