De la cholo la switch switch: Cum subculturile fac moda machiajului

Subculturile, ca orice tendințe cu estetică articulată,ele au influențat întotdeauna moda "de jos", "de la oameni" - ideile lor au fost luate de stilisti și designeri cu o privire tenace și gândire curajoasă, și numai atunci au transformat curentul modern la spectacole și în filmare. Nu e de mirare: dacă tendințele subculturale nu sunt înaintea lor, atunci cu siguranță reflectă spiritul vremurilor atât de clar încât este imposibil să le ignorăm. Nu este nevoie să mergem departe pentru exemple: Vivienne Westwood rămâne la modă ca o bunica a punk-ului, iar fanii lui Rick Owens sunt ca adepții unei secte futuriste.

Arta machiajului, care în ultimii ani sa dezvoltat în mod liber și aproape imprevizibil, a reflectat și tendințele care s-au născut în comunități foarte departe de lumea bogată și faimoasă. Modernele artiști de make-up pe podium nu sunt timizi pentru a fi inspirați de tendințele relevante pentru locuitorii internetului foarte tineri și, în general, influența mișcărilor sociale se extinde mult mai mult decât ideile din săptămânile de modă. Stilurile diferitelor subculturi afectează înțelegerea și estetica machiajului și astăzi este considerabil mai bună decât oricând.

Estetica Tumblr, păr colorat și strălucire

Valorile eterne de pe Internet nu sunt prea multe, noile comunități se dezvoltă și se dezintegrează instantaneu, dar urmele lor rămân adesea în vogă, mai ales în rândul celor peste 20 de ani. Mișcările individuale se dezvoltă în subculturi întregi, care sunt marcate, inclusiv în apariția participanților. O întreagă generație de fete tumblr cu păr obligatoriu colorat și machiaj strălucitor a crescut înaintea ochilor noștri. Cea mai strălucită ascensiune a avut loc în 2010-2013 la Sipank: apoi culorile părului sirenă și temele marine au fost stăpânite de Lady Gaga și Azilia Banks, iar în lumea modei aceste motive au apărut în colecțiile lui Alexander McQueen și Proenza Schouler.

Curenții principali se schimbă repede, iar nașterea următorului trend din rețeaua globală poate provoca orice: moda asiatică, estetica nostalgică a anilor '90, apariția de noi stiluri muzicale și alte lucruri de actualitate. În plus, tinerii consumatorilor rezolvă foarte mult: sunt înclinați să experimenteze și nebunia colectivă, sunt gata să încerce și să mențină ceva nou și instantaneu să reacționeze la cele mai mici schimbări din jur. În general, pentru producătorii de produse cosmetice cu o abordare pricepută, Internetul este un paradis. Cosmetica decorativa a culorilor non-standard este binevenita, daca este ambalata intr-un mod interesant in acelasi timp - aceasta este o victorie: bancile si tuburile ar trebui sa provoace dorinta de a face poze cu ei.

Pe de o parte, experimentele ciudate și amuzante sunt cel mai adesea potrivite numai pentru fotografii. Același unicorn de păr și bule de unghii sunt absolut frumoase, stupide și nu prea distracție eliberează, afirmă o varietate de gusturi și dezvolta imaginația. Pe de altă parte, există încă un singur tip ideal de aspect pentru fete de pe Internet. Acum se înțelege subțire extremă, copil-față, infantilism general și echilibrarea între atributele grunge și ceea ce se numește cutester. Bine ați venit la Neverland.

Undă K, plastic și pseudo-naturalitate

Interesul pentru Coreea de Sud a copleșit mai întâi Asia, apoi, în anii 2000, și restul lumii. Producția de televiziune și de producție coreeană, K-pop și, cel mai important, difuzarea activă a informațiilor despre viața culturală a țării prin Internet, au dat roade. Astăzi, Coreea de Sud este liderul producției cosmetice, multe mărci europene nu se tem să adopte idei născute în Asia: aceleași Lancôme și Estée Lauder lansează noi produse inspirate din exemplele asiatice. Popularitatea cosmeticelor originale asiatice pe piețele europene și americane, de asemenea, nu va scădea cumva. Explicațiile pentru acest fenomen sunt destul de practice.

În Coreea, există o mare cerere de produse cosmetice printre utilizatorii de ambele sexe și de o piață cosmetică rapidă în creștere. Cele mai mari branduri au o istorie îndelungată în care tradițiile naționale de auto-îngrijire se conectează în mod activ cu invențiile europene. Toată producția se concentrează pe răspunderea la cererile clienților, și sunt foarte specifice și nu necesită nudging cu moda. Am scris deja despre boom-ul chirurgiei din Coreea de Sud și, în special, despre faptul că în această țară există standarde clar definite în domeniul apariției. În industria cosmetică, acest lucru este luat în considerare, astfel încât se poate găsi mai puțină varietate în sistemele de îngrijire și obiectivele pe care le urmăresc produsele, dar se acordă mult mai multă atenție formulelor de produse și eficacității lor. Peeling, albire, restaurare, îngrijire anti-îmbătrânire și, bineînțeles, depozitarea adecvată a produselor cosmetice - în toate acestea, producătorii coreeni sunt experți necondiționați.

Datorită standardelor de înaltă calitate, disponibilității produselor cosmetice coreene și interesului general față de cultura asiatică vibrantă, tendințele lor au fost asimilate pe teritoriul nostru. Luminozitatea naturală a pielii, înțelegerea nevoii de îngrijire și iubirea pentru produsele care transformă instantaneu pielea - toate acestea sunt acum incluse în ideile europene despre relațiile cu aspectul.

Drag, Instagram și Redundanță

Imaginea drag-quin implică tone de cosmetice pe față, în numele feminității grotești și dramatice, iar machiajul pentru ei nu înseamnă nimic mai puțin decât hainele, pentru că practic își pictează o altă față. Împreună cu tendințele instagramului orientate spre efectul photoshop, estetica dragostei arată redundanță în totul: tonul dens, conturul activ, o multitudine de strălucire și artificială de la unghii la genelor. În general, totul este folosit în drag (care este imediat), care în lumea "obișnuită" este considerată adesea semne de prost gust.

Dragostea este o renaștere a ideilor despre o femeie cu aspect ideal, cu toate dotările standard, dar principala diferență este că ea este în mod deliberat artificial, ceea ce înseamnă că avem o seriozitate mai puțin periculoasă și o ironie mai sensibilă. În general, dragostea poate exista în liniște și în izolare față de publicul larg: tradiția de a distra publicul prin reîncarnarea artiștilor în membrii de sex opus, trebuie să fie admisă, este prea veche. Cel mai popular spectacol de dragoste al nostru "Ru Paul's Drag Race" se desfășoară încă din 2009, dar anul trecut contribuția participanților săi la industria frumuseții a devenit mult mai vizibilă. Acest lucru a fost facilitat de discuții în legătură cu situația comunității LGBT și o discuție onestă despre disprețuirea machiajului pe care a avut-o pe canalul ei Nikki de Jager, prietena lui Jeffrey Star și un iubit bine cunoscut de pomeți cu o jumătate de față și de stropi cu generozitate. Videoclipul ei "Puterea Machiajului" a fost urmărit de treizeci de milioane de oameni.

Însăși ideea de "drag-make-up" se opune creației "naturale" din Europa, care este disimulat, deoarece este complet absentă - nu se știe care este o mare înșelăciune. Acesta este opusul direct al ideii de "îmbunătățire": pentru că machiajul de dragoste devine o modalitate de a te relaxa, de a visa și de a juca, ei pretind puterea sa magică. Moda pentru libertatea de a fi oricine doriți, indiferent de setul de bază pe care l-ați avut prin natură - dar mai puțin agresiv și radical decât cel care ne-a rămas după anii 2000 - cu un cadru rigid de idei despre aspectul "ideal" și altă teamă de celulită și îmbătrânire. Tipice "feminine" instastandards păcătuiesc cu același nerealism, dar majoritatea dintre ei susțin transformarea folosind make-up, mai degrabă decât folosind metode radicale, cum ar fi chirurgii plastice.

Un alt rezultat al interesului sporit față de estetica dragostei este că reginele de frumusețe sunt fericite acum să dea sfaturi din domeniul vieții lor profesionale. Cu toata dorinta nu putem recomanda astfel de trucuri crud ca un machiaj de fixare cu spray de par, dar in instagrame drag-quin exista mult mai interesante si aplicabile in viata de zi cu zi.

Cholo, hip-hop și sexualitatea agresivă

Câteva exemple de stil, amestecate cu identitatea națională, cu propria sa istorie și tradiții. Atât cholo cât și hip-hop sunt subculturi ale minorităților etnice, atât în ​​ceea ce privește clasa muncitoare, cât și viața gangsta. Ele s-au dezvoltat mână în mână în anii '90, iar interpretările acceptate ale statutului femeilor în societate sunt, de asemenea, foarte asemănătoare și, prin urmare, reglementarea unei anumite aparențe. Ambele divla chola și hip-hop sunt caracterizate de o provocare sexuală, însă "femeile în nevoie" tipice europene și Cenușăreasa sunt nepopulare în culturile lor native. Femeile se luptă în mod deschis pentru propriul lor loc. Ei lucrează, fac muzică, fac ceea ce consideră potrivit și sunt capabili de independență. Toate decorațiile lor sunt o demonstrație a forței și a independenței.

Stilul Cholas, desigur, este respins de aspectul strălucitor al latinoamericanilor care încearcă să o facă și mai strălucitoare: machiajul clasic va fi o combinație de "ochi de pisică" și un contur de buze întunecate. Interpretări în make-up de celebrități pot fi găsite cât de multe doriți. Gwen Stefani, Rihanna, crengile FKA adaugă elemente ale machiajului care sugerează stilul cholo: rujuri întunecate, ochi deschiși și păr luxuriant, decupați sau legați cu o bandană. Casele de modă au fost, de asemenea, inspirate de frumusețea asertivă a cholasului: motivele erau prezente în machiaj pentru spectacolele Rodarte și Givenchy.

În hip-hop, femeile au multe roluri: poți fi un interpret, un model hip-hop, soția unui tip răcoros și poți să te combini. Aparițiile sunt, de asemenea, un milion: de la elegantul Beyonce până la nebunul Amber Rose. Semnele principale, în orice caz - este un lux și luminozitate. O mulțime de aur, o mulțime de peruci și coafuri care pot fi schimbate cel puțin în fiecare zi, culori bogate, umbrirea pielii. Imaginile, în general, se corelează cu moda europeană din anii 1990 și 2000. În mod tradițional, în textele și videoclipurile rapilor, femeile sunt obiectificate la limită, dar acum femeile din hip-hop încearcă în mod activ să apere dreptul la sexualitate pentru ele însele, să ridice întrebări feministe și să răspundă brusc la oameni.

Un alt amendament cultural important care ne-a fost prezentat de hip-hop divas este un tip complet diferit. Reprezentanții acestei comunități stimulează stimă. În timp ce moda europeană pune pe volume neobișnuite marcând "plus-size" și le atribuie un loc separat, sunt stele hip-hop care arată cele mai eficiente rezultate în susținerea și glorificarea surorilor care poartă blugi mai mari decât cea de-a 25-a dimensiune.

Sănătate goți și futurism

Goticul în ansamblu se confruntă cu o nouă rundă de relevanță și a apărut în diferite moduri, în modă stradală, haute couture și în cele mai întunecate colțuri ale Internetului. Sănătatea este o încercare de a privi viitorul și de a genera mai multe tendințe futuriste proaspete. Înțelesul hainelor este în avantajul său: culoarea neagră obligatorie, țesăturile de înaltă tehnologie, stilurile sportive - cel mai probabil, deja știți toate acestea și nu vă uitați.

Nu există un machiaj distinct pentru pregătirea pentru sănătate, deoarece regulile sunt simple și logice, pornind de la stilul general: aderenții săi aleg minimalismul, culorile întunecate și liniile clare. Dar este faptul că tendințele futuriste ale machiajului sunt încă marcate, mai ales după lansarea Mad Max, pentru care artistul de machiaj Leslie Vanderwalt a făcut tot ce-i stă în putință. Filmul ia inspirat pe mulți bloggeri și artiști de machiaj pentru a crea imagini post-apocaliptice. Deși fanteziile despre oamenii din viitor, cu fețe înfricoșător pictate și piele aspră, arsă de soare, sunt, desigur, o imagine a unui viitor nu prea luminos.

Linia futuristă continuă, în primul rând, o creștere a interesului pentru nuanțe metalice și texturi. Anul acesta, reflecțiile pe un subiect dat au fost prezentate și pe podium: modelele lui Rihanna de pe show-ul Fenty x Puma au fost încântați de părul alb gros și buzele negre, iar Ceremonia de deschidere a prezentat cyborg-urile create cu participarea sclipitorului omniprezent. Pe Met Gala - 2016 au apărut multe imagini interesante; așteptăm ca toate astea să se transforme în noul sezon.

Vizionați videoclipul: switch it up by cholo (Noiembrie 2024).