Crocs, modele în vârstă și roz: ce vor fi amintite săptămânile de modă?
Text: Vera Rayner
Rezumând săptămânile modei de modă, pe care timbrele și-au arătat noile colecții de primăvară-vară din anul care vine. Am ales cel mai interesant lucru care ar putea fi văzut la spectacole - de la tendințele actuale până la colecțiile de designeri femei.
Proiectanții au trecut la schema "cumpărată de la producători"
De la începutul Săptămânii de modă din New York, a fost dificil să se spună exact ce anotimp se întâmplă: adepții conceptului "a se vedea acum, cumpăra acum" au arătat unul după altul în loc de primavara-vara anului 2017 din toamna-iarnă din acest an. Astfel de colecții au fost prezentate în primele zile de Tom Ford și Takun Panichgul. Au fost susținute de Ralph Loren, care a prezentat "septembrie", iar după aceea, Michael Kors, Umberto Leon și Carol Lim, Alexander Wang și Tommy Hilfiger au jucat pentru SNBN. Mulți dintre ei i-au oferit imediat să cumpere o parte din ceea ce au văzut - ultimele două, de exemplu, lucrurile din colaborările lor cu adidas și, respectiv, Gigi Hadid.
În Londra, Topshop Unique sa opus așteptării îndelungate - o parte a colecției a intrat în vânzare imediat după prezentare - și, desigur, Burberry. Christopher Bailey a anunțat strategia brandului în februarie, în aceeași zi, promițând să combine colecțiile de bărbați și femei și, în general, să facă o revoluție - chiar și în interiorul zidurilor unei case. Acesta a fost unul dintre primii care a ieșit pentru un nou concept, după care s-au alăturat restul caselor mari.
Cu toate acestea, Bailey a ajuns într-adevăr cel mai serios la punct. Colecția "septembrie 2016" (da, se pare că nu mai este "primăvara-vara" și "toamna-iarna"), dedicată Virginiei Woolf și "Orlando" ei, a devenit de fapt cea de-a doua colecție a sezonului Burberry. Primul, principalul, a fost prezentat la ora obișnuită - la începutul anului. Unele dintre articolele din "septembrie", a scris The Hollywood Reporter, au fost cumpărate on-line on-line în câteva ore de la spectacol. Același lucru sa întâmplat și în magazinele reale din Londra: unele elemente au dispărut de pe rafturi în prima zi de vânzare. Toate acestea nu au împiedicat apariția lucrurilor în reviste. Noul Burberry are cel puțin trei acoperiri importante și, nu suntem siguri, o fotografie mare în paginile revistelor.
Pantofii "urâți" au capturat podiumul
În fiecare an, unul dintre designeri "rupe Internetul", prezentând ceva complet neobișnuit - care face ca un public prea serios să-și piardă încrederea în modă și să exclame "Ce faci!". De data aceasta au existat două astfel de momente, și ambele sunt legate de pantofi - destul de ciudat, Demna Gvasalia nu avea o mână în nici una din perechi. Cu toate că vopselele colorate de la spectacolul Balenciaga au fost impresionate, pentru a numi aceste cizme limba urâtă nu se întoarce. Mai multe perechi mai ambigue au arătat și alți designeri.
În primul rând pe podium au apărut cizme de cowboy - Hood "pull-pull" Hood by Air. Fiecare are două șosete care se întind în direcții opuse. De fapt, unul dintre ele este, desigur, un toc de artă, și dacă vă place, puteți vedea linia călcâiului. A doua stea a devenit crocs - adidași de cauciuc, familiari tuturor, cu un nas închis, masiv, în găuri și o curea. Christopher Kane, în colecția de primăvară, a decis să prezinte o colaborare cu Crocs, arătând versiunea sa: sandale, acoperite cu pietre. Deci, pentru croși, a sosit momentul de glorie: oamenii din industria modei nu-i mai consideră străini, luându-i cu brațele deschise - așa cum sa întâmplat odată cu pantofi și șosete deschise.
Hood by Air x Pornhub a devenit o colaborare a sezonului
Sezonul de săptămâni de modă a fost amintit, conform tradiției, de numeroase colaborări, dar cel mai neașteptat (cu excepția, probabil, Christopher Kane și Crocs) a fost cooperarea lui Hood by Air cu PornHub. Rezultatul a fost îmbrăcăminte cu logouri pornografice și provocatoare - care s-ar fi îndoit? - sloganuri din "Știi unde sunt copiii tăi?" la "Wench" și "Hustler". Toate acestea fac parte dintr-o regândire globală a mărcii americane. Creatorul companiei Hood By Air, Shane Oliver, a declarat într-un interviu că compania nu dorește să coopereze cu alte branduri de îmbrăcăminte și va alege companii care promovează ideile liberale în calitate de parteneri. Vom ști cât de repede această idee va avea succes comercial, dar deocamdată merită remarcat faptul că evenimentul a devenit evenimentul cel mai discutat din New York Fashion Week.
Roz - arată culoarea principală
Roz, de la pastel la fuchsie viguroasă, domnește. Cel mai radical, după cum era de așteptat, a fost Alessandro Michele, care recunoaște doar cele mai largi gesturi. El a invitat oaspeții Săptămânii de modă din Milano în sală, unde totul era roz - totul - totul: covor, bănci, panouri pe pereți și draperii strălucitoare, irizate, lumină și fum. Gucci îmbrăcăminte de această culoare, de asemenea, a fost mai mult decât suficient: un costum strălucit în volane pliate merită o atenție specială.
După alegerea unanimă a designerilor sa îndrăgostit de artiștii roz și machiaj. Pentru titlul tendinței principale din primăvara viitoare, cu Smokey Aiz roșu agresiv, o "blush draping" - sculptură cu blush - este o tehnică populară din anii '80 și '90. Aplicați-i cu generozitate, depășind cu mult aria obișnuită. Exemple vii de tehnologie ar putea fi văzute la spectacolele Kenzo și Adam Selman.
Rihanna și Puma au mers în jurul lui Kanye și adidas
Show-ul din sezonul 4 Yeezy sa transformat într-un scandal pe toate fronturile. Nu toate au fost stabilite de la început. Când oaspeții au fost încărcați în autobuze și au plecat la locul de prezentare, abia unul dintre ei era pregătit pentru faptul că nu vor ieși din parcul Patru Libertăți pentru încă câteva ore. Nu se iau în considerare acest lucru și modelele recrutate pe un "multiracial" special, după cum se menționează în anunț, turnarea. Trebuiau să stea pe nesfârșit în lenjeria de corp și în costumele pentru bodysuit - nici măcar pe podium, ci cu el. Unii dintre ei nu au putut suporta căldura și doar s-au așezat pe pământ.
Unii oaspeți, la rândul lor, au avut timp să decidă că această lenjerie este chiar colecția pentru care a fost organizată acțiunea prelungită. Totul sa dovedit a fi greșit: afișarea reală a colecției a început odată cu sosirea la locul surorilor Kardashian-Jenner. Publicul, deja aproape furios, nu a apreciat eforturile designerului: lucrurile nu se deosebeau de lucrurile din anotimpurile anterioare, iar cizmele de plastic, principala lovitură de instagram, s-au dovedit a fi cele mai incomode.
Un alt lucru sa întâmplat cu colecția de Rihanna, lansată împreună cu un alt gigant sportiv. Cântăreața este prietenă cu Puma nu cu mult timp în urmă ca un muzician cu adidas, dar cu siguranță nu mai puțin fructuoasă. Rihanna are multe ambiții la modă, deși preferă să nu investească în colecție dublă, triplă și alte semnificații complexe. "Mai ușor" aici devine sinonim cu "mai bine": cântărețul joacă pe teren în care se simte încrezător, experimentând stilul sportului și al străzii.
Colecția anterioară a fost întunecată și greuă, cu inscripții Fenty Puma, derivate din fonturi gothic recunoscute, iar cea nouă, dedicată lui Marie Antoinette (dacă doriți să vedeți un aspect diferit pe aceeași temă - Marques 'Almeida), sa dovedit a fi bomboane și roz. De la Rihanna, un chameleon de modă, se poate aștepta la astfel de extreme, iar în această iubire față de opusul sincerității nu există cu siguranță mai puțin decât aceea a aceluiași Vest. Setul de lucruri de la Rihanna de la Fenty Puma este mult mai diversificat: erau pantaloni de dantela, treninguri, lucruri construite în jurul corzilor și jachete care se distrugeau direct pe umerii hostessului și - cel mai important - arcuri detașabile pe centura celei mai delicate roz .
Proiectanții feminini au venit în prim plan
A fost posibilă prezicerea acestei evoluții a evenimentelor chiar înainte de începerea sezonului: două case de modă pentru femei, conduse anterior de bărbați, au fost numite ca directori creativi - este, desigur, Lanvin și Dior. Colecțiile Jarrar și Curie au ieșit în cele din urmă ambigue, dar au ajutat să atragă atenția asupra femeilor din industrie. Currie a făcut apel la feminism sloganul principal al primei sale colecții. Cu toate acestea, mulți au fost gata să acuze proiectantul de insinceritate și o încercare de a face bani într-o problemă presantă.
Mult mai reușit sa dovedit a vorbi cu Stella McCartney. Ea nu a făcut declarații puternice (colecția ei a fost mai mult despre ecologia și viitorul planetei, care este în mâinile noastre), dar ea a fost capabilă să transmită spiritul satului mult mai cinstit și mai luminos. Dansul general al modelelor, care și-au terminat spectacolul, este o mișcare spectaculoasă și a pătruns cu bucurie. Principalele stele ale săptămânii de la Paris erau doar fetele, vorbind aproape un front unit. Stella McCartney, Phoebe Faylo, Claire Waite Keller - hainele lor, făcute de femei pentru femei, glorifică cu adevărat libertatea fără a folosi declarații frontale.
Blana de blană Saint Laurent și "mafia rusă" au devenit hituri de modă stradală
Judecând după statisticile publicațiilor online, colecțiile de fotografii de modă de stradă sunt încă ușor de preluat de majoritatea recenziilor spectacolelor. Oamenii le place să se uite la oameni frumos sau neobișnuit îmbrăcați, să studieze modul în care se adaptează la viață celor mai complexe lucruri din colecțiile sezonului. Desigur, cadrele din cronici nu au prea multe în comun cu cadrele din viața reală, dar acest lucru nu diminuează interesul. Puțini ar fi purtat o haină de inimă din cea mai recentă colecție a lui Edie Sliman pentru Saint Laurent, dar imediat ce apare în raportul de fotografie, toată lumea a uitat imediat despre costumele altor oaspeți. Și, deși Slimane avea timp să se certe cu conducerea înainte de a pleca, această capodoperă nu permitea spectatorilor să uite de existența casei de modă franceză.
Puloverele rusești din Noua Ordine Mondială din Rusia, care au devenit uniforma principală a "mafiei rusești de modă" din Paris, nu au putut ajuta decât să se scufunde în suflet. Creșterea modei est-europene a fost remarcabilă chiar înainte de aderarea totală a lui Demni Gvasalia și Lotta Volkova, dar acum este într-adevăr peste tot. Aceste hoodies, însă, nu sunt eliberate de Gvasalia sau Rubchinsky, ci de Vsevolod Cherepanov - "Nord" de la agenția de model Lumpen.
Creative directorii Lanvin, Dior și Saint Laurent prezintă colecții de debut
În acest sezon, toți așteptau în special trei mari premiere: noul Lanvin, noul Dior și noul Saint Laurent. Nu mai puțin cu atenție a urmat noul Valentino, pentru a înțelege în cele din urmă modul în care sferele de influență ale lui Maria Grazia Curie și ale lui Pierpaolo Piccioli au fost împărțite în anii de lucru în comun. Debutul lui Jonathan Saunders în Diane Von Furstenberg a ieșit la iveală, așa cum toată lumea a crezut: a arătat o colecție puternică și de înaltă calitate. Dar nu toate primele lucrări ale altor designeri au fost acceptate în mod neechivoc.
Cel mai dificil, probabil, a fost Bushr Jarrar, noul director de creație al lui Lanvin. Colecțiile predecesorului său, Albert Elbaz, spre deosebire de foștii șefi ai lui Dior și Saint Laurent, au fost întotdeauna acceptați de public cu aceeași căldură. Designerul a condus casa franceză timp de mulți ani, făcând lucrurile interesante și de înțeles nu numai criticilor, ci și cumpărătorilor. Spre deosebire de el, Slimane și Simons nu au fost niciodată luați în totalitate: fanii și haterii ambelor au fost aproximativ egal împărțiți. Și, deși Jarrar părea să nu încerce să eludeze predecesorul ei, colecția ei de debut a fost percepută ambiguu de către critici. Se pare că la primul spectacol, designerul a decis să-și demonstreze toate abilitățile dintr-o dată, complicând în mod deliberat fiecare dintre aceste imagini, ceea ce, în mod previzibil, nu a fost benefic pentru rezultatul global.
Anthony Vaccarello, dimpotrivă, sa concentrat doar pe o zonă, cu care a lucrat mult timp și cu succes și nu a pierdut. Vakkarello și-a câștigat un nume pe rochii neagră, geometrice și sexy în mod convențional - acestea puteau fi văzute în noua colecție. Din arhivele lui Yves Saint Laurent (numele fondatorului renunțat la numele de către fostul cap, se întoarce pe linia de podium), noul director de creație a luat câteva siluete și detalii clasice, de la rochii pe umăr și tuxedo până la mâneci pline de puf - a proiectat totul în marca sa stil. Heroinele YSL nu mai par ca ar fi ieșit pe podium după o noapte fără somn și nu s-au mai recuperat de la petrecerea de ieri - acest capitol din istoria casei franceze, cu plecarea lui Slimane, sa terminat.
Cel mai discutat a fost debutul lui Maria Grace Curie, care ia succedat lui Raf Simons în Dior. Acuzațiile în spiritul celor care au fost tratate anterior de Sliman au fost deja plouate pe ea. Criticii sunt indignați că lucrurile pe care le fac pentru casele mari și scumpe cu istorie pot fi cumpărate cu ușurință chiar acum pe liniile de masă. Jeans, jachete din piele, pulovere și fuste de tul, tricouri cu inscripții - viața în cele din urmă a învins pe basm, iar albinele brodate și câteva rochii cu broderii zodiacale nu o returnează. Cel mai controversat subiect a fost un singur tricou cu cuvintele "ar trebui să fim toți feminini" în întregul piept. Această mișcare a primei femei aflată în fruntea casei a provocat un val de discuții: criticii văd acest lucru ca o mișcare comercială fără suflet, în timp ce contrazice spiritul restului colecției.
Surorile Hadid au devenit principalele vedete ale spectacolelor
Asa cum era de asteptat, principalele modele de acest sezon au fost din nou surorile Gigi si Bella Hadid. În acest an au devenit mult mai selectivi în alegerea lor de spectacole, dar au deschis și închis cele mai multe spectacole. Gigi a deschis cinci lovituri și a închis șapte, iar Bella patru și, respectiv, unul. Și acest lucru se întâmplă în ciuda faptului că primul a ratat săptămâna modei din Londra și nu a fost foarte activ în New York, în timp ce al doilea nu a mers la principala, pariziană.
Kendall Jenner nu avea nici o problemă cu munca ei - nu va trebui să meargă la modelul de schimb de muncă în viitorul apropiat. Cu toate acestea, una dintre emisiunile majore a incheiat cu un scandal pentru Jenner: Mark Jacobs, în a cărui emisiune a participat, a fost acuzat de apropriere culturală din cauza dreadlock-urilor de culoare pe care le-au primit eroinele. La Kendall, o figură publică, acuzațiile de complicitate au pătruns pe toate rețelele sociale aproape cu aceeași forță ca și pe Jacobs. Deși el, în propriile sale cuvinte, a fost inspirat de imaginile Lanei Wachowski și de fetele din Tumblr. În cele din urmă, designerul a recurs la un argument foarte sălbatic potrivit căruia carpingul pentru el nu este justificat, pentru că nimeni nu condamnă fetele de origine africană pentru îndreptarea părului.
Multe modele pentru adulți și neprofesioniști au ajuns pe podium.
Deși majoritatea modelelor din săptămâna modei nu reușeau să sărbătorească vârsta majorității, în acest sezon erau mulți veterani ai podiumului de pe podium. La spectacolul Tom Ford, Amber Valletta a mers pe jos, pe Ralph Lauren - Caroline Murphy și Stella Tennant, Anthony Vaccarello la adus pe Freya Behu și Anja Rubik la Saint Laurent. O altă vacanță neașteptată a fost aniversarea (casa sărbătorește cea de-a 50-a aniversare). Bottega Veneta arată: Thomas Mayer la numit pe Eva Herzigova și Karen Elson pe podium, iar omniprezentul Gigi Hadid a închis spectacolul cu legenda americană Lauren Hatton.
"Nodels", adică modele neprofesioniste, găsite fie în rețele sociale, fie printre prieteni, nu au dispărut în noul sezon. Cea mai neașteptată a fost prezentarea lui J.Crew: editori de modă, jurnaliști, fotografi și prieteni ai directorului creativ al mărcii Jenna Lyons. Altfel, erau oameni de toate vârstele - de la treisprezece la șaptezeci.
Din modelele profesionale pentru care acest sezon a fost primul în cariera pe podium, a atras atenția McKenna Hellam și Ellen Rosa. Pentru ambele fete, săptămânile de modă au început cu spectacolul Alexander Wang, amândoi s-au grabit. Este necesar să urmăm Radika Nair, un model din India, care a făcut deja o carieră la domiciliu, dar acum doar capitalele lumii încep să capteze moda. Până în prezent, are doar un premiu exclusiv la spectacolul de la Balenciaga din Paris, dar acesta este un început promițător. De asemenea, ține cont de Selena Forrest, Jesse Blumendal și Jesse PW, pentru care sezonul nu a devenit primul, dar sa dovedit a fi mai mult decât de succes.