Tony Morrison: Un scriitor care a devenit conștiința Americii
Cartea nouă a lui Tony Morrison "Dumnezeu să-mi salvezi copilul" a fost publicat în țara sa, în Statele Unite, în 2015, dar am publicat-o destul de recent. Aceasta este o poveste despre trădarea celor mai apropiați oameni - părinți - cu care trebuie să se confrunte personajul principal, abia născut în lume. Mulțumită editorilor Eksmo, cititorii ruși au reușit în final să ajungă la ultimul roman al laureaților premiului Nobel și Pulitzer. Spunem cum unul dintre principalii scriitori ai secolului XX a reușit să-și găsească vocea incomparabilă.
18 februarie, Tony Morrison, născut sub numele de Chloe Ardelia Wofford, va împlini 86 de ani. Morrison nu este doar autorul a unsprezece romane, povestiri scurte, basme, piese și non-ficțiune, un profesor la Universitatea Princeton și ultimul american care a câștigat Premiul Nobel. În timpul carierei sale lungi, ea a devenit purtătorul de cuvânt al voinței "Americii Negre": Morrison ca figură politică și ca imagine a transformării literaturii americane din secolul al XX-lea este acum mai influentă decât scriitorul Morrison. De-a lungul anilor, rolul social și politic pentru ea a devenit mai important decât literatura. Este imposibil să nu comparăm mathress cu unul dintre autorii ei preferați, Leo Tolstoy: ambii indivizi sunt atât de numeroși încât sunt sfâșiați în mod constant între diferite moduri de a purta cunoștințe și de bine oamenilor, deoarece ideea de bunătate pentru Morrison este esențială.
Chloe Ardelia sa născut în 1931 în Lorraine, Ohio. La doisprezece, ea a adoptat catolicismul, și cu el numele de Anthony - abrevierea "Tony" a devenit pseudonimul ei. Numele - real și fictiv, "convenabil" și "incomod" (adică, nereușite de maeștrii albi ai sclavilor) - vor rămâne unul dintre temele centrale ale lucrării scriitorului.
Înainte de universitate, Tony a perceput poveștile părinților ei despre Sud, de unde familia a părăsit segregarea, precum și povestirile afro-americane, asemănătoare folclorilor, din alte lumi. Într-un interviu, ea a spus că nu poate crede că tatăl ei a văzut un bărbat care a fost lins și că părinții trebuiau să bea apă dintr-o fântână "pentru negri". La universitate, unde Morrison studia literatura engleza, ea a intalnit pentru prima oara rasismul sistematic, dar a inteles cu adevarat ce este segregarea, in timpul unui turneu al trupei de teatru: li sa refuzat un sejur peste noapte intr-o carte de hotel si nu numai. Chiar și atunci, a decis că dorește să se angajeze în lupta cu împărțirea lumii în "negru" și "alb".
Înainte de a scrie, Morrison a avut o carieră editorială la fel de prolifică la Random House. Primele publicații ale lui Angela Davis în SUA, autobiografia lui Muhammad Ali și multe alte cărți care au schimbat lumea au fost rezultatul furiei și al dorinței de schimbare care a apărut la Morrison în tinerețe. Cariera în publicare a fost precedată de predarea la universitate și căsătorie (de la soțul ei, un arhivist hawaian, Tony, și a primit numele de familie Morrison): pentru a lucra la o editură de manuale și apoi la Random House, Tony a plecat după divorț, fiind mama a doi fii.
Morrison arată imediat lumii de ce vrea să scrie cărți: să spună conștientizării și, mai rău, pur și simplu, nu suficientă istorie interesantă pentru mulți dintre minoritățile asuprite.
Între muncă și îngrijirea copiilor, Morrison a început să scrie, iar în 1970 prima ei carte, "The Bluest Eyes", a ieșit la iveală pe fata Pekole, timidă de pielea ei neagră și visând la ochi albaștri. Deoarece discutăm despre romanul lui Tony Morrison, trebuie să înțelegem că acest complot include incestul, abuzul asupra copilului, problemele rasiale și sociale. Din momentul apariției lor până în această zi, din aceste motive, ei încearcă în mod constant să le interzică vânzarea și accesul la bibliotecă. În spatele povestii lui Pekola, a cărei familie îi aminteste în mod constant despre cât de "urâtă" este povestea părinților ei și a familiei adoptive în care se termină războiul. Toate motivele și tehnicile stilistice care disting proza lui Morrison sunt deja prezente într-o formă sau alta în The Bluest Eyes: aici sunt schimbări de puncte de vedere și schimbări de limbaj, metafore, realism magic și reflecții globale asupra naturii binelui bun și rău. Debutantul Morrison arată imediat lumii de ce vrea să scrie cărți: să spună tăcerea constantă și, mai rău, istoria minorității oprimate nu este suficient de interesantă pentru mulți.
Cea de-a treia carte a lui Morrison, "Cântarea lui Solomon", a adus-o gloriei și laudelor adevărate de la critici - și totul ar fi bine dacă nu ar fi încercat să fie interzis din când în când. Povestea lui Milkman of Macon Dead (mort) a celui de-al treilea, a familiei sale și a celor dragi într-un mic oraș din Michigan, seamănă cel mai mult cu Garcia Marquez, o sută de ani de singurătate. Pentru acest roman, Morrison a inventat stilul perfect al narațiunii, în care trecutul și prezentul se intersectează, schimbă în mod discret punctele de vedere și simbolismul ajunge la nivelul istoriei lumii (toate numele personajelor sunt preluate din Biblie, una dintre eroinele numite Pilat este o imagine a unui sfânt medieval, strămoșii Milkmanului trebuie să afle în orașul Shalimar). Terorismul, căutarea rădăcinilor și a propriei persoane în această lume se adaugă la nebunie, sex, violență și rasism în Cântarea lui Solomon. Cu toate acestea, pe fundalul oroarei, numai ideea de bine ca putere de salvare pare mai clară.
Pe lângă numeroasele premii, cartea este menționată, de exemplu, în lista de lucrări preferate a lui Barack Obama și a intrat imediat în lista de lectură a clubului de carte Oprah Winfrey, care va juca un rol major în adaptarea filmului celui mai faimos roman al lui Morrison, "Beloved", care va fi lansat zece ani mai târziu. Textul cel mai complex și perfect al lui Morrison este o parabolă fantastică, bazată pe biografia unei sclave scandalosite, Margaret Garner. Aceasta este povestea inimii unei mame care este forțată să o ucidă pe fiica ei pentru ao salva de sclavie și să plătească pentru această decizie toată viața ei. Cartea a câștigat Premiul Pulitzer și până în prezent este considerată unul dintre principalele romane americane ale secolului al XX-lea.
De mai bine de un deceniu, cuvintele lui Morrison sunt importante pentru milioane de oameni nu numai în textele artistice: comentariile ei politice sunt interpretate și citate mai des decât replicile vedetelor pop. Deci, unul dintre cele mai faimoase citate ale lui Morrison despre scandalul Bill Clinton din 1998: "În ciuda culorii pielii, acesta este primul nostru președinte negru", a fost înțeles ca o apărare a nevinovăției lui Clinton. Însuși scriitorul nu însemna adevărul povestirii, ci metoda de investigare și discursul acuzației, atunci când o persoană este vinovată în mod automat și vina simbolică în fața comunității este mai importantă decât vina reală. Un comentariu cheie despre scandalurile din 2015 în legătură cu uciderea adolescenților afro-americani de către polițiștii albi a fost un citat dintr-un interviu acordat lui Morrison pentru The Daily Telegraph: "Mi se spune:" Trebuie să începem o conversație despre rasă ". când albul este condamnat pentru violul unei femei negre, atunci dacă mă întrebați: "Conversația se încheie?" - Vă voi răspunde - da.
În prelegerile, articolele, în non-ficțiune și în romane, Morrison a avut timp să înțeleagă aproape toate subiectele legate de cultura afro-americană: Grația se ocupă de viața sclavilor în secolul al XVII-lea, iar romanul Jazz este dedicat istoriei și sociologiei. Muzică afro-americană și concepută ca o compoziție de jazz, compusă din improvizații solo, combinate într-un singur întreg. Dar principalele teme rămân încă universale: relațiile tragice ale părinților și fiicelor, căutarea propriului colț, lumea lor - personajele Morrison își schimbă numele, obțin nume din greșeală sau nu primesc nume (fiica eroinei Satie moare în copilărie și mama nu are bani să să-i enerveze numele pe mormânt - suficient doar pentru cuvântul "Preaiubit"). Numele ca semn al apartenenței la o anumită comunitate și ca simbol al integrității împărțite a persoanei nu-l lasă pe scriitor până în ziua de azi.
În cel de-al unsprezecelea său roman, pe care Morrison la început în 2008, scriitorul se îndreaptă mai întâi spre materialul contemporan. În viața milenarelor, problemele de culoare și acceptarea de sine, care ar fi trebuit să devină istorie de multă vreme, sunt vii, pentru că memoria rușinii părintești, a urii părintești și a neînțelegerii cauzelor acestei urii este viu. Tema principală, "Dumnezeu să-mi salveze copilul", așa cum formula Morrison în cartea și în interviu, este ideea responsabilității pentru viitorul copiilor ei. Atât dragostea, cât și ură, simțită în copilărie, rămân cu generația viitoare, și cu cât părintele înțelege mai puțin despre el însuși, cu atât suferă mai mult copilul.
Mireasa - o femeie de afaceri de succes, creatorul liniei cosmetice pentru persoanele de toate culorile pielii TINE, FETE si frumusetea fatala: pielea ei albastru-negru incredibila si parul asomare atrag atentia tuturor si sunt arma principala in lupta impotriva copilariei ei, motivul plecării tatălui din familie (fata era mai neagră decât ambii părinți) și desprinderea deliberat de rău a mamei - negrul era întruchiparea rușinii oamenilor care trăiau într-o lume care sa retras recent de la separarea lumilor în "negru" și "alb". Mama Mireasa trăiește cu gândul părinților ei în epoca segregării, eroina însăși pare a fi independentă de fantomele mamei ei, până când pauza cu iubita ei dovedește că este mult mai dificil să se elibereze de trecut decât părea.
Răzismul internalizat, cum ar fi misoginia internă, este mult mai greu de scăpat - în special remarcabile sunt cuvintele Mamei Bride de la începutul cărții: "Să-ți hrănești fiica cu un sân a fost pentru mine la fel ca și cum ai da un țâțoasă unei femei negre patetice". Încă de mulți ani, Morrison studiază problema apartenenței la o comunitate ca fenomen social și metafizic. Până acum, în comunitatea afro-americană, este important cât de întunecată ești, iar aventura cu albul poate fi rușinoasă, în timp ce sensul progresului, al eliberării de sclavie, este că această culoare încetează să mai conteze.
Pentru Morrison, a fost atât de important să-și exprime ideile că au umbrit realitatea în sine și pe oamenii ale căror circumstanțe de viață ar trebui să le ilustreze aceste idei.
Prin povestiri despre violență, tragedii și perversiuni, scriitorul spune despre bine. Pentru ea, ideea de bunătate ca alegere conștientă, ca poziție de viață activă a unei persoane "adulte", este cea mai importantă, astfel încât nici unul din romanele ei nu pare insuportabil. Lumea cărților ei este teribilă, dar există întotdeauna, dacă nu chiar Dumnezeu, apoi meseria autorului. Cu toate acestea, în ea se află principala problemă a ultimului său roman - nepotrivirea obiectivelor și a mijloacelor. Un mare matriar de familie, bunica și activist politic, un fan R & B și un fan Kendrick Lamar, Morrison încă nu vede viața milenarelor din interior. În timp ce scrisese romanul, ea a urmărit emisiuni de televiziune și a citit reviste pentru ca, așa cum a spus într-un interviu cu The Guardian, să ridice limba "foarte modernă, foarte confortabilă, bluntă" pe care ea voia să o folosească în text la nivelul ficțiunii. Iar această condescendență și neînțelegere a limbajului real și a lumii milenarelor se citește foarte repede: eroii ei se dovedesc a fi prea planeți, prea stereotipați.
Faptul este că una dintre aspirațiile scriitorului însăși a fost deja împlinită: o femeie de afaceri - milenară poate fi orice - inteligentă sau proastă, perversă sau pasivă peste timiditatea ei, poate fi atât de mult rănită în viață, dar cu siguranță nu va gândi și nu va vorbi revista lucioasă de tip bot. Are capul pe umeri. Pe de altă parte, pentru Morrison, a fost atât de important să-și exprime ideile că au umbrit realitatea în sine și pe oamenii ale căror circumstanțe de viață ar trebui să le ilustreze aceste idei. În roman există pasaje luminoase și interesante, iar gândurile lui Morrison își mai merită greutatea în aur, dar jocul nu se află în câmpul său, din păcate, reduce semnificativ șansele de a cădea într-un singur rând cu fostul clasic.
Cu toate acestea, Morrison este acea voce modernă a conștiinței, care este necesară pentru orice secol. Gravitatea ei și moralismul deschis sunt scăldate de un talent literar uimitor și de amploarea sarcinii: să povestească povestiri pe care nu doresc să le audă, fără un fler romantic, idealizare și simplificări. Și dacă la prima vedere problemele populației afro-americane pot părea interesante pentru o persoană din Rusia, ele sunt, de fapt, universale. Vorbim despre antisemitism, teama de "naționalitate caucaziană", problemele interne ale fiecărei comunități naționale, fiecare comunitate și atributele externe care încep să distingă această comunitate, violența și dragostea în familie. Este provocator, dar este foarte corect ca Morrison să pună întrebări, răspunsurile la care suntem încă de găsit. Cu toate acestea, calea creativă a lui Morrison și istoria luptei pentru drepturile omului pe parcursul secolului al XX-lea arată că, în ciuda tuturor priveliștilor groaznice ale istoriei, calea a fost aleasă cea mai potrivită.
poze: Getty Images (1)
