Cum sa imbraci o balerina si o cantareata de operă: fac costume de teatru
Ne imaginăm mai mult sau mai puțin cum să coasem de obicei haine - Internetul este plin de filme și rapoarte care acoperă detaliile procesului - dar puțini oameni știu despre crearea de costume teatrale. Pentru a afla, am cerut tehnologului atelierului Lida Holding Elmira Karabanov despre toate etapele producției de costume teatrale, dificultățile de a lucra cu teatrele, alegerea materialelor, aranjarea cu actorii și multe altele.
Munca nu este o profesie
Poziția mea nu are un titlu clar și nu am un set strict de responsabilități; în funcție de sarcinile proiectului pot varia. În unele ateliere de teatru se numește un tehnician, în altele - un artist-tehnolog. Din experiența trecută în cadrul companiilor internaționale FMCG (Mărfuri de consum rapid în mișcare - se referă la bunurile de consum în mediul în limba engleză. - Aprox. Ed.) Eu însumi percep mai mult ca un manager de proiect. De fapt, eu sunt responsabil pentru ciclul complet de a face costume - astfel încât schița artistului se transformă într-un costum la premiera piesei, pe care spectatorul o va vedea pe scenă.
Caut soluții pentru punerea în aplicare a ideii, dar mai întâi trebuie să înțelegeți ce dorește designerul de costume. Uneori, el desenează o schiță în detaliu și o sută la sută sigur ce ar trebui să fie echipamentul finit și, uneori, îmi dă un colaj sau un desen schematic, și numai în procesul de montaj avem o înțelegere a ceea ce va ieși. În orice caz, "chimia" cu artistul - este jumătate din succes. Un alt strat mare lucrează cu meșteșugari într-un atelier de cusut. Este necesar să verificați munca în fiecare etapă, în caz contrar, dacă pierdeți un punct important, trebuie să deblocați aproape produsul finit și să îl modificați din nou.
Nu mai puțin de 40% din timpul meu de lucru este potrivit. Toate costumele teatrale pe care le facem sunt cusute unor persoane specifice, și facem o potrivire pentru fiecare persoană. Sunt responsabil pentru organizarea armăturilor, particip la aproape toată lumea, fiind de acord cu nuanțele și schimbările care pot apărea în cazul costumului. Responsabilitățile mele includ selecția, achiziționarea de materiale și accesorii, potrivirea costumelor sub formă, tăiere, finisare. Cumpar materiale chiar daca, sa zicem, boboarul pentru jachete sa incheiat brusc - acest lucru poate ameninta cu munca inactiv pentru una sau doua zile, pe care nu ne putem permite, bineinteles. Dacă există, de exemplu, pălării sau șuruburi într-un costum pe care nu ne fabricăm noi, căut și lucrez cu antreprenorii.
Nu am vrut să fac asta și am venit să lucrez fără o educație și o experiență specială. Am absolvit Universitatea de Stat din Moscova. A obținut un al doilea grad în management și marketing în industria modei la MGUDT, în colaborare cu școala franceză de proiectare ESMOD. După absolvire, a lucrat mai întâi ca manager de cont la o agenție de publicitate, apoi a lucrat în marketing la marile companii FMCG. La un moment dat m-am gândit că era mai interesant pentru mine să-mi dezvolt propria afacere decât să lucrez într-o corporație internațională și totul coincidea cu faptul că mai era nevoie de o persoană în afacerea de familie.
Atelier a fost înființată de mătușa mea în 1988. Din copilărie, îi plăcea să coasă și deja în clasa a treia purta rochii de făcut. În studio a făcut haine pentru femei, iar printre clienți a apărut imediat prezentatori de televiziune și soții diplomaților; treptat totul a crescut într-o întreagă fabrică, deși cu accent pe îmbrăcămintea bărbaților.
Subtilități în fiecare etapă
Coasem costume pentru diverse spectacole clasice și moderne. Dacă doriți să păstrați autenticitatea istorică, atunci trebuie să respectați anumite legi ale tăieturilor și modelelor care corespund erei, alegeți numai acele țesături care au fost folosite în timpul producției. În costumele moderne, însă, imaginația artistului nu limitează nimic. De exemplu, în timpul iernii, am realizat costume pentru inscenarea "The Passion of the Queen of Spades" pentru festivalul de teatru Bashmet: unul dintre solisti a avut o blana de blana artificiala cu un antrenament lama, pictat in verde. Desigur, în formularea clasică acest lucru este imposibil de imaginat.
Cartea noastră de vizită este fuste de balet și costume pentru bărbați: tuxedo, cărți de vizită, cozi, și istorice și moderne. Avem o mulțime de experiență în lucrul cu astfel de produse: există o echipă în care fiecare persoană are propria sa operație perfectă. Dificultăți pot apărea numai dacă artistul decide să facă schimbări în procesul de montaj, dar nu întotdeauna, atunci când produsul este deja tăiat, este posibil. Dar, în general, coasem aproape totul.
De exemplu, au făcut recent cele mai frumoase rochii de seară de couture, precum cele ale lui Dior din anii '50, pentru opera "Bal-Masquerade" la Teatrul Bolshoi, iar acum creăm costume stilizate ca epoca egipteană antică pentru baletul "Fiara lui Faraon". Iar rareori îmbrățișăm costume de lux care necesită o rafinare artistică excelentă - pentru asta trebuie să ai un atelier de artă întreagă. Dar dacă vom proceda astfel, vom reveni pentru revizuirea colegilor noștri din alte ateliere.
Costumele pentru femei nu vor putea conduce într-un singur model, în timp ce în costumele bărbaților s-au realizat tehnologii. Este mai convenabil ca o persoană să fie responsabilă pentru prima, iar o echipă de șase sau șapte meșteșugari este responsabilă pentru cea de-a doua, fiecare având operațiunile proprii.
Pentru a face un costum, aveți nevoie de cel puțin două persoane: acesta este designerul - construiește tiparele, taie produsul și face piesa - și croitorul care cusese chestia. Costumele noastre sunt de obicei făcute de un maestru, dar dacă trebuie să acționați repede, putem distruge lucrarea în mai multe persoane. Ele diferă de cele masculine printr-o mare varietate de forme și materiale, ceea ce necesită o muncă mai laborioasă și practic o abordare bijuterie.
Costumele pentru femei nu vor putea conduce într-un singur model, în timp ce în costumele bărbaților s-au realizat tehnologii. Este mai convenabil ca o persoană să fie responsabilă pentru prima, iar o echipă de șase sau șapte meșteșugari este responsabilă pentru a doua, fiecare având operațiunea proprie: cineva face gulere, cineva are mâneci, cineva are o căptușeală și așa mai departe. Acest lucru vă permite să măriți în mod semnificativ viteza și calitatea muncii. De exemplu, dacă jacheta a fost cusută de o singură persoană, munca pe ea ar dura cel puțin o săptămână. Putem coase douăzeci și cinci de costume în ritmul obișnuit de lucru în acest timp. Dar în toate atelierele în diferite moduri, ne-am dus la această distribuție pentru mai mult de un an prin încercări și erori.
Pentru materiale, mergem în Italia de mai multe ori pe an, unde facem o achiziție mare. Din păcate, în Rusia, situația cu țesuturile deplorabile, practic, nici o calitate. Mulți producători părăsesc piața, nu există nicio alternativă la un produs din Europa. Totul este un pic mai simplu cu accesoriile: mulți furnizori europeni au birouri reprezentative la Moscova cu care cooperăm.
Dificultățile pot fi cele mai neașteptate. De exemplu, am găsit o țesătură excelentă, încercăm să o pictez, dar nici nu pictează deloc sau nu așa cum ar trebui - atunci trebuie să căutăm un înlocuitor. Sau compoziția artiștilor interpreți sau executanți se modifică atunci când produsul a fost deja găsit pentru o altă persoană - trebuie să o redați.
Au apărut dificultăți în lucrul cu teatrele europene: când am început să lucrăm la "Maschera de bal" pentru Opera Națională Bavareză, am primit un eșantion de costum folosind DHL, care în cele din urmă a atârnat mult timp la vamă. Am trecut prin hârtii îngrozitoare și am plătit taxe vamale grele - ar fi mai ușor și mai ieftin să zbori doar la Munchen și să luăm un costum acolo.
Este foarte dezamăgitor faptul că în Rusia nu există condiții pentru dezvoltarea afacerilor în Europa. A existat un caz în care am încercat să vizităm Teatrul de Operă și Balet din Lituania, purtam fuste de balet cu noi și ne-am reținut la vamă: în ambalaje era oțelul metalic, care se pare că era suspect pentru angajații aeroportului. Este bine că șeful atelierelor de teatru a venit după noi și a vorbit cu ofițerii vamali, pentru că ei nu au vrut să ne lase să plecăm, considerându-i că sunt contrabandiști.
Prețurile pentru costume pot fi foarte diferite. Costul este afectat de tesatura, complexitatea, calendarul. Dacă teatrul nu este la Moscova, atunci costurile de transport sunt luate în considerare. Nu am nici un drept să spun, atâtea costume de teatru costă, dar pot numi prețul costumelor bărbaților la comandă - începe de la patruzeci de mii de ruble.
Intrarea prin invitație
Lucrăm în mod regulat cu Teatrul Bolshoi, colaborând și cu Teatrul de Artă din Moscova. Gorki, Teatrul de Operă și Balet din Ekaterinburg și Teatrul Mikhailovsky. Costume de cusut pentru teatrele europene: Opera Bavareză din München, Opera Lituaniană și Paris, au făcut mai multe costume pentru festivalul de teatru din Aix-en-Provence.
Pentru a ajunge la teatru fără o recomandare este aproape imposibil, și au propriile magazine de cusut. Dar de multe ori există spectacole extraordinare, în care există o mulțime de costume, iar acest volum nu poate fi realizat de maeștrii cunoscuți. De exemplu, în acest sezon am cusut costume pentru baletul "Paquita" în Teatrul de Operă și Balet din Ekaterinburg: în spectacol sunt implicați aproximativ două sute de costume și mai puțin de zece persoane lucrează la atelierul de cusut al teatrului. Ele sunt deja încărcate la maxim, deoarece în teatre există întotdeauna destule lucrări pe repertoriul actual - acestea sunt intrări noi în producții, reparații de costume. De multe ori ne cunoaștem noi locuri pentru noi datorită designerilor de costume, care pot recomanda să ne contactați.
Nu îmi pot imagina o situație ca teatrul să refuze un ordin - acestea sunt organizații bugetare, participăm la licitații, semnează documente. Teatrele repertoriale planifică, de asemenea, în avans. De multe ori există alte situații în care, de exemplu, cu două săptămâni înainte de premieră, apare o nouă schiță sau se anulează un costum pe care l-am cusut deja. Se întâmplă, predau costumul cu o lună înainte de premieră, iar artistul a recuperat sau a pierdut greutatea. Dar totuși, vor exista repetiții de costume înainte de premieră, așa că vor fi câteva zile pentru a rezolva problema.
Dacă coșem pentru cântăreți de operă, nu trebuie să uităm că principalul lucru este de a face convenabil să cânți. Pentru un costum de balet este foarte important să nu existe greșeli în tăiere: dacă se sparge ceva în dans, nimeni nu ne va ierta pentru o astfel de eroare
Din ultimul, ordinea cea mai interesantă este Mascura de bală din Bolshoi, pe care am menționat-o deja. Opera a fost mutată în anii '50, regizorul a fost inspirat de opera lui Hitchcock, în special filmul "Păsări", iar multe dintre costume au fost, în diferite grade, elemente ale acestor animale. De exemplu, în rochii de seară a fost o imitație a unei păsări vii, unele au fost decorate cu pene - totul părea foarte realist, incredibil de frumos. Designerul de costume a fost realizat de italiana Marianna Fracassso, în spatele pozițiilor sale în casele de modă, de exemplu Max Mara, - Cred că a jucat un rol, deoarece costumele erau foarte elegante, cu multe detalii. Dar a fost dificil - am lucrat timp de două luni aproape fără zile libere, am făcut o treabă extraordinară.
Este întotdeauna foarte interesant să lucrezi cu artiștii, toți carismatici, adesea pe amenajări, să povestească fascinant diferitele nuanțe ale producțiilor în care sunt implicate. Uneori, costumul se joacă și într-un spectacol cu un actor: de exemplu, este posibil să aveți nevoie de un buzunar într-un loc neașteptat pentru a ascunde un obiect.
Există cazuri în care artiștii își displace în mod fundamental costumul și, dacă există un artist în amenajare, pot fi de acord asupra schimbărilor. Dar, desigur, fără consimțământul artistului, nu putem schimba nimic. Dacă coșem pentru cântăreți de operă, nu trebuie să uităm că principalul lucru este de a face convenabil să cânți. Pentru un costum de balet este foarte important să nu existe greșeli în tăiere: dacă se va sparge ceva în dans, nimeni nu ne va ierta pentru o astfel de supraveghere. Chiar și costumele pentru muzicieni necesită multă atenție în funcție de ce instrument joacă artistul.
Contra și pro
Lucrez în Lida timp de patru ani și jumătate și îmi place foarte mult. Ea a iubit foarte mult Teatrul Bolshoi și a început să o privească mai des ca un spectator - mai ales performanțele în care participă costumele noastre.
Este foarte dificil pentru mine să încep ziua de lucru la ora 8.30, dar, din păcate, nu funcționează altfel, pentru că toată lumea depinde una de alta, nimeni nu poate fi lăsat în afara ciclului de lucru. Chiar nu îmi place vacanța colectivă în august, dar aici suntem deja dependenți de teatrele care merg în concediu.
Momente de criză se întâmplă uneori. În primul rând, nu este ușor să lucrezi cu persoane cu care aveți relații înrudite. La început a fost greu, pentru că nu înțelegeam specificul producției de cusut. Acum, de asemenea, există adesea situații în care nu înțeleg cum să rezolv problema din partea tehnică. Dar știu cu cine mă pot consulta, pentru a înțelege cum se face acest lucru în viitor - se dovedește o astfel de "învățare la locul de muncă" constantă. Au fost momente când am început să mă îngrijorez: "Cum este, am refuzat un bun pachet de compensare în domeniul FMCG, din proiecte cu bugete mari". Aici, scara de afaceri este, desigur, destul de diferită: oriunde și în tot ceea ce aveți nevoie pentru a economisi bani pentru a fi profitabil. Dar satisfacția în muncă este, de asemenea, incomparabil mai mare.
poze: Teatrul Bolshoi, uralopera.ru
