De ce Nestor Rotsen a dedicat o colecție la modă mamei din Beslan

La paisprezece ani, Nestor Rotsen a absolvit primulrecrutarea școli de modă școală; în grupul pe care Lyudmila Norsoyan a supervizat-o, a studiat cu el, de exemplu, talentata Asiya Bareeva. Designerul sa plâns de mult timp că nu este în măsură să găsească un loc de muncă oficial sau să participe la competiții de design din cauza vârstei prea mici. În prezent, Nestor, în vârstă de optsprezece ani, studiază la Departamentul de Design al Institutului de Artă și Industrie din Moscova și lucrează ca fotograf de zi cu zi la Theatre.doc.

În cadrul proiectului Futurum Moscova, organizat de eforturile comune ale săptămânii de modă Mercedes-Benz Russia, Camera Națională de modă și Muzeul de modă, el și-a prezentat pentru prima dată colecția sa de adulți. A fost dedicată atacului terorist din școala nr. 1 din Beslan și evenimentelor care au avut loc în partea de jos a memoriei aproape doi ani în urmă. Pe podium ca model pentru spectacol, în special, apare mama lui Nestor. Am vorbit cu designerul despre cum moda și arta reflectă tragediile, tricourile cu femlosungs și o nouă generație.

Ați dedicat colecția mamei elevilor din Beslan - de ce ați ales acest subiect? Probabil că ai fost destul de mic când sa întâmplat tragedia?

Mi se adresează adesea această întrebare - spun ei, nu am putut face o astfel de colecție, pentru că eram prea tânără - dar rămâne un mister pentru mine, care este vârsta de aici? Bine, nu am stat în fața televizorului în acele zile ale atacului terorist, și chiar dacă am făcut-o, nu-mi amintesc. Dar eu nu uit tragedia în sine, ei nu mă lasă să uit, eu personal am fost la întâlnirea cu mamele din Beslan - datorită Teatrului.doc pentru această ocazie(în teatru au organizat piesa "New Antigone", care se baza pe evenimente documentate: detenție severă și judecarea femeilor care purtau tricouri cu inscripția "Executivul lui Putin - Beslan" în ziua de doliu)..

Am studiat o cantitate mare de materiale, am ascultat victimele atacului terorist - dar totuși: "Avea doar patru ani, după cum poate, nici nu-și amintește". Și pentru tine, care au fost douăzeci, treizeci sau patruzeci, și ai urmărit știrea în acele zile - nu-i așa? Dar aceste argumente nu au nimic de-a face cu realitatea. Pentru mine, alegerea era evidentă. Nu accept tortura, aruncarea de droguri, discriminarea - lucruri teribile și populare în Rusia. Și există o scîndură, care coboară sub care pur și simplu bateți fundul. Pentru mine, acest lucru sa întâmplat când mamele din Beslan au fost bătute. Mulți mă abordează și spun despre impresiile lor când au văzut această veste și cum ei, ca mine, s-au răsuciți din interior. Și mi se pare că ceea ce provoacă într-adevăr o furtună de emoții în tine - pozitiv, negativ, protestând, indiferent - trebuie să găsească o cale de ieșire, să se vâneze în ceva. De exemplu, în colecție.

Cum credeți că industria modei ar trebui să răspundă disputelor politice, conflictelor sociale? Cum să facem acest lucru, astfel încât tragedia să nu se transforme într-o performanță de circ?

Voi spune, probabil, evident, dar sunt foarte sceptic față de tendința feministă de pe piața masivă. Sau în Dior. Nu înțeleg ce este feminismul aici, dacă acest cetățean din Bangladesh a cusut această cămașă în cea de-a șaptesprezecea oră de lucru consecutiv și oricând construcția fabricii ei ar putea să se prăbușească. Doar pentru că acest tricou este obligat să se afle pe tejghea și dacă supraviețuitorul său este suprem. Acesta este un lucru nesincer, neprocesat, care exacerbează posibilitatea - sau imposibilitatea - de a ridica subiecte serioase, deoarece moda este construită pe contradicții.

Asta este, pentru modă, industriei în general, o mulțime de întrebări. Pe de altă parte, vă permite să vă exprimați liber. Deci, dacă autorul a încercat într-adevăr să facă o treabă mare de a studia problema - și acest lucru este de înțeles chiar și cu o privire superficială asupra colecției - atunci, desigur, moda poate și ar trebui să deschidă conflicte. Dar nu este vorba despre capsula #grlpwr sau Ievolution.

Mi se pare că cei mai cunoscuți designeri au încetat să urce în jungla socio-politică, deoarece cumpărătorii de lux preferă să trăiască în lumea poneilor roz. Iar noua generație - cei care sunt acum șaisprezece sau optsprezece ani - este, dimpotrivă, gata să ridice subiecte inconfortabile, chiar și în rețelele sociale, chiar și la locul de muncă.

Nu este cazul în același timp. Printre protestatari, printre cei care nu susțin regimul actual, există oameni de generații diferite. În schimb, uneori, o iubire orb pentru Putin în rândul tinerilor este mai puternică decât dragostea unei bunicii de la o intrare învecinată. În mod similar, în lucrări. Da, mult mai mult printre colegii mei de oameni cu vederi libere. Nu trebuie să ne supraestimez: dacă țineți tinerii mereu apăsaŃi pe unghii, interferaŃi cu expresia gândurilor lor, blocaŃi-i de informaŃiile oneste, multe dintre ele putând fi, de asemenea, într-o confortabilă neutralitate.

Este foarte dificil pentru mine să vorbesc în numele întregii generații, deoarece este ca și cum credem că toți membrii comunității LGBT sunt liberali. Sau oricine din Texas este un conservator. Generația mea este la fel de diversă ca orice alt grup de oameni, unită prin parametrii condiționali. Vârsta este o convenție. Sunt băieți care au poziție absolut hedonistă - "doar frig" și asta-i tot. Comunic cu teribil de greu. Dar sunt băieți care mă susțin, lucrează mai mult ca mine, știu mai mult decât mine, călătoresc în jurul lumii și trăiesc cu un milion de procente. Există băieți care sunt pentru putere, pentru rege, militariști teribili. Există anarhiști. În copilărie nu a existat încă o astfel de cantitate de echipament - și acum a venit o generație care a ținut comprimatul din copilărie. De exemplu, deja nu înțeleg deloc ce sunt prietenii sora mai mică a prietenei mele - ce cred ei, cum să comunice cu ei. Și avem o diferență totală de cinci ani.

De ce te-ai hotărât să faci exact designul de haine? Considerând că lucrați cu teatrul modern - de ce nu ar fi modul de artă socială, de exemplu performanța?

Îmi place foarte mult moda, hainele, încercând să iau măsuri pentru a mă dezvolta ca designer, croitor. Îmi place doar să coase-coase-design-simula. Și chiar și în această colecție nu erau doar tricouri și câteva lucruri elementare. Da, siluetele au fost simple, dar în fiecare lucrare a fost investit, fiecare lucru spune despre ceva. Nu știu ce se va întâmpla în continuare, dar știu că pentru moment acest lucru este foarte interesant pentru mine și am multe subiecte noi.

Desigur, acesta este un fel de performanță socială, dar numai parțial. Modul în care această colecție a fost perceput se referă la forma proiectului. Este vorba despre faptul că mulți în hol au strigat pentru că nu știau sau pentru că au uitat. Mulți m-au condamnat pentru PR pe sânge. Dar scopul meu este să vorbesc despre atac. Despre greșeli, despre vinovăție, despre oameni. Despre mamele care au fost bătute. Despre jurnaliști. Acesta este doar modul meu de a dezvălui teme importante pentru mine. Și comentariile fac parte din proiect. O parte a modului în care, așa cum spui tu, poate fi percepută ca o suprasolicitare sau un circ. Deși este în mod natural ciudat să mă gândesc la modă ca la un circ. Uită-te la oameni. Câți tipi umblă în culoarea milenară(umbra de roz, care se numește "roz milenial" - Aproximativ Ed.), deși, literalmente, acum cinci ani, am fost împins în perete pentru asta la școală.

Îmi amintesc când erați în școală, atunci ați luat în considerare diferite opțiuni pentru educația de profil - de ce ați ales Institutul de Artă din Moscova?

Am fost acolo mult timp în urmă pentru cursurile de cusut. Am vrut să obțin o bază de abilități în coasere, proiectare, prototip - totul este bine aici. Cu partea creativă, din păcate, este mai dificilă, dar noi, studenții, încearcă să o influențeze. M-am simțit întotdeauna acasă la MHPI, probabil din cauza susținerii constante a conducerii și a oamenilor cu adevărat buni cu care studiez. Aceasta nu este o reclamă - tocmai sa întâmplat.

Departamentul de proiectare al Școlii superioare de economie la început, când aveam un milion de opțiuni, nu mi-a fost deloc de acord. Ce fac ei acum este bun. Despre "britanicii" tace. Ca și în cazul MSTU. Kosîghin. Dar peste tot există mereu băieți talentați care, oriunde studiază, își vor face drumul și cei care nu o vor face, chiar dacă studiază în St. Martins. Deși, desigur, sunt supărat de lipsa de profesioniști. Nu există prestigiu în profesii ca croitorul sau designerul. Nu avem nici o reputație.

Ai început foarte devreme. Care au fost primele proiecte?

Am început devreme, dar a fost o muncă emoțională și abstractă. Nu aveam nevoie de un argument greu care să fie inspirat. Și aceasta este pentru cele mai bune, pentru că acum am o mulțime de experiență - la urma urmei, am făcut moda de șapte ani acum. În paralel, mă interesează fotografierea, dar mai degrabă o lucrare de proiectare. Sunt fericit să fiu parte a Teatrului.doc - să-i împușc performanțele și să lucrez cu designeri. Dar nu pot să o fac tot timpul, pentru că în fotografie vine o clipă pentru mine când inspirația dispare.

Cum evaluați starea modei rusești? Ce designeri urmăresc?

Mai bine îți spun despre dragostea pentru moda ucraineană, pentru designerii ucraineni. Desigur, există aceleași branduri ca și oriunde altundeva, care utilizează pur și simplu formate în relief, dar sunt mulți tipi foarte cool. Anton Belinsky este preferatul meu. Cred că Gosh Rubchinsky pierde mult pentru el, deși se pare că sunt pe aceeași parte. Lily Pustovit - acesta este deja un clasic. Și Bevza? Și Lacul Studio? Și pascal? Fedor Vozianov mai mult. Și Jean Gritsfeldt. Acolo, majoritatea designerilor sunt "săraci, dar răcoroși". Deși în Rusia am preferatul și dragul meu Ksenia Seraya sau Anton Galetsky, care acum este complet nevăzut. Îmi amintesc colecția dedicată represiunilor persoanelor LGBT din Germania nazistă. Era controversat etic chiar și pentru mine, dar era incredibil de frumos.

Prietenul meu apropiat, de exemplu, Milke mă inspiră foarte mult, pentru că lucrăm alături de dimineață până seara și încercăm să ne ajutăm reciproc în orice. Adesea ne trezim, luăm un pahar de cafea și coase din dimineața chiar până noaptea târziu. Cred că numai munca fanatică poate schimba ceva în industrie, ceea ce, de fapt, nu avem încă.

Și ce poartă?

Recent am fost la spectacolul de la Yulia Nikolaeva - asta mă voi îmbrăca. Dar, în general, cel mai plăcut lucru pentru mine este lucrurile de la mâna a doua. Sunt absolut vii pentru mine, iar materialele au fost considerabil mai bune. Prețul plus. În garderoba mea sunt haine uriașe, cămăși imense, pantaloni imens. Mi-ar plăcea ceva din piese foarte la modă, dar nu le voi purta, nu pe ale mele.

Nu sunt absolut subiectul a ceea ce iubesc colegii mei - și acest lucru este foarte neuniform. Cineva este în picioare în linie pentru adidași, iar cineva merge la "Frill" și se bucură de un strat care este de patru ori mai mare decât proprietarul. Cineva iubește atât de mult moda încât nu este gata să mănânce, doar ca să salveze o centură Gucci, iar cineva crede în general că moda este o parte a burgheziei și că sunt lucruri mai importante de făcut.

Individualitatea este ceea ce contează. Sau nu este important - pentru că Alena Shishkova are șase milioane de abonați pe instagram. Acest lucru am învățat astăzi de la o altă sora mai mică a unui alt prieten. Nu disting niște oameni de rând unul de altul, dar pentru unii este sensul vieții - să obținem un autograf de la ei. Acesta este totul în tezaurul de argumente care, chiar și în generația mea, toți oamenii sunt diferiți.

Coperta: Biroul de presă

Vizionați videoclipul: nit d'illusions (Mai 2024).