10 albume colorate și cărți despre arta corporală

Arta corporală cauzează adesea asociațiile dubioase (fețele copiilor pictate sub animale sunt una dintre cele mai pozitive), deși există multe lucrări demne și artiști în acest domeniu. Vă spunem ce cărți merită citite pentru cei care doresc să se scufunde în istoria artei corporale și să afle cum sunt folosiți de artiștii contemporani.

Piele decorată: Un studiu mondial al artei corporale

Să începem cu elementele de bază. Imaginile de pe corp din multe triburi din diferite părți ale lumii purtau o funcție nu atât de decorantă, încât să transmită semnificații și să contribuie la afacerile de zi cu zi, cum ar fi deghizarea și vânătoarea. În "Pielea Decorată", designerul de cărți Karl Groning a explorat istoria desenelor și modelelor care pot fi purtate atât din epoca de piatră, cât și din epoca modernă - adică imagini cu o istorie de o mie de ani au intrat în lentilă sau, mai degrabă, pe pagini. Pentru a finaliza opera, Groning a atras istorici de artă, etnologi și arheologi care au aruncat o privire asupra semnificației modelelor specifice, a tatuajelor și a scarificării.

Acoperit: un corp de lucru

Jen Seidel, un album scump și impresionant în format, a fost literalmente aruncat de lumea întreagă: pentru a-și organiza publicația, autorul a lansat o campanie de cultură. A adus suficienți bani, iar anul acesta lumea a văzut în cele din urmă o colecție de 150 de pagini cu fotografii de artă corporală în sensul obișnuit (un fel de costum de carnaval pe care corpul este îmbrăcat) și revelațiile lui Seidel despre cum vede ea această artă.

Arta corporală

Nu pentru prima dată, directorul Muzeului de Arheologie și Antropologie de la Universitatea din Cambridge, Nicholas Thomas publică cărți istorice; "Body Art" este al patrulea. În ea, arta corporală este privită în cel mai larg sens: interpretările tatuajelor din închisoarea sovietică sunt combinate cu descrieri ale bilelor de tragere Harlem și ale desenelor tradiționale ale triburilor africane. În volumul de 180 de ilustrații (pe aproape fiecare pagină), dar nu se acordă mai puțină atenție analizei semantice a esteticii unei anumite subcultură.

Arta corporală Realizarea subiectului

Istoricul Amelia Jones a atras atenția asupra unei perioade destul de restrânse a dezvoltării artei corporale: studiul științific "Body Art / Performing the Subject", care a fost lăudat de profesorii de istorie și artă, începe în anii 1960. Cu toate acestea, Jones a lucrat la acest concept în sensul său cel mai larg și a analizat nu numai desenele pe corp, ci și alte modificări ale corpului, care sunt folosite de artiștii contemporani.

Pictura in corp: capodopere de Joanne Gair

Unul dintre cei mai renumiți artiști ai artei corporale, Joan Geir, a devenit faimos după coperta Vanity Fair cu Demi Moore, pe care a reprezentat-o într-un costum pictat, indiscutabil de prezent. În urma lucrărilor de artiști de machiaj au pătruns aproape în fiecare revistă lucioasă, au publicat și au încadrat mai mult de un album muzical. Lucrarea simbolică a lui Gair pentru două decenii de muncă și a intrat în "Pictura pe corp".

Pictat viu: Pictura Body Paint a Craig Tracy

Craig Tracy, artistul din New Orleans, conduce prima galerie din lume dedicată exclusiv artei corporale. "Painted Alive" - prima colecție a operelor sale, în care Tracy a încercat să se potrivească tuturor abordărilor sale. Interesul artistului nu se limitează la un singur stil: el preferă să transforme corpurile de sex feminin și masculin într-un mod realist și conceptual.

Panza umană: cea mai bună pictură corporală din lume

"Imaginați-vă o imagine în care artistul și-a pus totul, apoi a cerut-o să cânte, să danseze sau să strige", autorul Canvas Human, poate reușise să exprime întreaga esență a artei corporale în aceste două linii. Carala Barendregt a convins artiști din întreaga lume care au participat la festivalul de artă corporală la nivel mondial să lucreze la un album în onoarea colegului lor Brian Wulf, care a suferit de cancer pancreatic. O parte din fondurile din vânzările cărții vine în sprijinul familiei Wolfe.

Pictură corporală

Jane Hillbury studiază relația dintre părinți și copii, prieteni, iubiți și străini, construind și completând cu ajutorul schemelor de lumină și a artei corpului în sine. În Pictura Corpului, spre deosebire de alte volume din compilație, un loc mare este dat părții erotice a fenomenului - cel puțin corpul din carte apare adesea nu doar ca un purtător al imaginii, ci ca un element deplin.

Istoria artei: Pictura în artă plastică

DenArt, fondatorul studioului de artă corporală DenArt din New York, Danny Setiavan, a pus faimoasele picturi pe cadavrele modelelor și a înfășurat toate acestea sub forma unei cărți electronice. 70 de imagini - de la "Night Starry" la "Constancy of memory" - sunt forțate să absoarbă trăsăturile "panzei" și să interacționeze cu forma sa (și câștigând și pierzând), prezentând într-o formă neobișnuită. Albumul "Istoria artei: Pictura în artă plastică", spre deosebire de toate celelalte din colecție, puteți obține gratuit - autorul a pus-o în mod deliberat în domeniul public.

Mehndi Designs: Arta tradițională Henna Body Art

Recent, pictura cu henna este folosită pentru a imita tatuajele care nu sunt împovărate cu înțeles, deși mehendi a fost formată tocmai ca o pictură pentru comunicare. De fapt, în funcție de caracteristicile modelelor de henna, se pot explora tradițiile culturale și religioase ale popoarelor din India, Africa și Orientul Mijlociu. Autorii modelelor "Mehndi Designs: tradițional Henna Body Art" au preluat acest lucru: au selectat una și jumătate de sute de desene care au fost aplicate în mod tradițional pe mâini, picioare, frunte și alte părți ale corpului și le-au oferit comentarii scurte.