Muzicianul Karina Ghazaryan despre cărțile preferate
ÎN CONTEXTUL "BOOK SHELF" solicităm jurnaliștilor, scriitorilor, savanților, curatorilor și altor heroine despre preferințele și publicațiile lor literare, care ocupă un loc important în biblioteca lor. Astăzi, muzicianul Karina Ghazaryan împărtășește poveștile sale favorite.
Cred că obiceiul meu de lectură cel mai probabil a provenit din plictiseala care a predominat în orașul în care am crescut. Dar și curiozitatea și-a făcut treaba: Știam că eram în fiecare colț al apartamentului nostru și în fiecare carte din biblioteca părintească. Biblioteca lor a constat în principal din literatura analitică și politică: de exemplu, au existat cărți privind examinarea medico-legală și cel de-al douăzeci și unu Congres al Comitetului Central al CPSU. Mi-a plăcut cu adevărat să privesc pozele "Bhagavad-Gita" și "Originea speciilor", dar cel mai prețios lucru pe care l-am găsit acolo este biografia lui Andrey Platonov.
La Omsk, când am crescut, cartea "Eu sunt Eddie" de Eduard Limonov, publicată de un mare editor local, a fost foarte populară. Ca mulți copii, am fost ademenit de interzis, și aceasta a fost aproape prima carte pe care am citit-o cu interes după Călărețul fără cap și Omul amfibian. Nu voi spune că am fost încântat, dar autorul ia menționat pe Henry Miller în prefață și a spus că a zburat în același avion cu Alain Rob-Grillet. De obicei, am învățat despre scriitori prin cărți (de exemplu, de la Miller am aflat despre Knut Hamsun și Arthur Rambo). Mai ales nu am avut consilieri: în fața studenților, aproape că nu am comunicat cu nimeni. La institut, eu și trei dintre prietenii mei nu am făcut nimic altceva decât să călcăm pământul siberian de la leneș și să vorbim. Foarte des, mai ales în timpul iernii, am petrecut timp într-o librărie pe strada Lenin. Aceasta a fost cea de-a doua activitate preferată de petrecere a timpului liber, după vizionarea comună a lui Jesus Lizard și Big Black live pe YouTube.
La șaptesprezece ani, Internetul a apărut în viața mea, iar problema deficitului de informații a dispărut de la sine. Întâmplător, am dat peste grupul "Filmul și literatura marginală" VKontakte, de unde am aflat despre Jean-Genet și Georges Bath. Scopul meu a fost să studiez pe toți și am avut un prețios carnet cu nume: am ales pe un nivel intuitiv. La douăzeci și unu, m-am mutat la Moscova și am început să caut un loc de muncă. În acest moment au existat mici coincidențe uimitoare între viața mea reală și conținutul cărților pe care le-am citit în acea perioadă. Cele mai strălucite sunt lucrarea făcută de publicitatea publicitară și citirea Postului de către Bukowski sau momentul în care nu aveam bani și am citit-o pe The Hunger de la Knut Hamsun. Mi-a plăcut să mă testez și să mă prezint ca o eroină a românilor.
În acel moment citeam cărți și nu mă interesau realitatea. Am fost dincolo de limite până când viața aspră din Moscova ma răzvrătit. Cea mai corectă decizie din acea perioadă a fost să-și găsească un loc de muncă într-o librărie, partea de leu a unui salariu nesemnificativ în care am cheltuit din nou pe cărți. La douăzeci și șase, am citit o singură carte pe an și era "Chevengur" de Platonov. Citează constant citate, de exemplu: "Un pieton a mers de-a lungul lor, din când în când, se culca și se rostogolește pe un sul și apoi se plimbă din nou cu picioarele", "vorbiți răsunător", "calul tău este burghez", "gândește sângele în cap" "un fel de dumnezeu brut", "subiectul știe și predicatul a uitat". Și totuși una dintre cărțile mele preferate este Vechiul Testament. Când mi-am rupt piciorul, am avut un regim strict: citiți zece pagini în fiecare zi. Consider că Vechiul Testament este unul dintre cele mai frumoase texte, adevărata comoară este Cântarea Cântărilor.
Apoi am comercializat ficțiune pentru a studia teoria sunetului pentru a înțelege elementele de bază ale tehnicii de sunet - motivul a fost ocuparea muzicii electronice. A adus o mare plăcere și a fost distrasă de agitația, dar mi-am dat seama că gândurile mele deveniseră practic și luminoase. Mi-a fost jenat că mi-am pierdut interesul în ficțiune și mi-a devenit neinteresant să citesc autorii mei preferați. Acum am citit trei cărți în paralel și mi-a devenit obiceiul să le omor. Anterior, pentru a termina cărțile a fost obiectivul și regula, dar acum nu văd punctul. Citirea pentru mine nu mai umple golurile și nici o modalitate de a pompa erudiția. Îmi place să găsesc o pagină aleatoare într-o carte aleatorie și să o citesc în timp ce stăteau pe pat.
Andrey Platonov
"Ula"
Platonov pentru mine este unul dintre cei mai misterioși autori. Datorită povestirii "Ulya" am scris prima mea poveste, pe care am numit-o și "Ulya". Dar numai eu am o pisică, iar Platonov are o fetiță ascunsă la fundul ochilor ei mari, reflecțiile celor care o privesc sunt cel mai important lucru despre ei. Ea clipea rapid, astfel încât gazetarul nu avea timp să vadă ce era cu adevărat acolo. Persoana principală fascinează detașarea, întunericul și lipsa unei înțelegeri conștiente a binelui și a răului: ochii ei reflectă întregul adevăr pentru alții, dar nu pentru ei înșiși.
Lautreamont
"Melodiile lui Maldor"
Isidore Ducasse, un tânăr entuziast care nu a fost recunoscut în timpul vieții sale, a scris pentru viața sa scurtă de douăzeci și patru de ani doar două lucrări care au devenit biblia suprarealiștilor. Dyukass însuși a murit în circumstanțe foarte ciudate, nu are mormânt, dar știe strada din Paris, unde a scris "Cântece de Maldodor". Andre Breton și Philip Supo și-au publicat lucrările pentru prima dată: o perioadă de "nemulțumire față de cultură" a fost luată de această revoltă întunecată și impulsivă la om. Lotreamon iluminează inconsecvența cu o silabă specială: "Owl american, frumos ca formula curbă, care este descris de un câine care rulează după proprietarul său." Am fost lovit de subversivitatea textului și de emanciparea totală a autorului - câteodată am simțit chiar frica de a întoarce paginile.
Pierre Guyot
"Coma"
Guyot era obsedat de scrierea unei cărți a vieții sale, pe care ulterior la numit "Cartea". Munca uriașă a cerut o concentrare de voință și putere și a condus autorul în depresie: Guyot a fost epuizat și literalmente a căzut într-o comă. În cartea "Comă", Guyot descrie timpul reabilitării sale din statul de graniță în care a fost introdusă "Cartea". Toate acestea se referă la fenomenul de auto-vină, care se datorează loialității absolute față de cauză. Autorul scrie despre urmărirea chinului și a sclaviei. Corpul și spiritul - ceea ce îi interesează cel mai mult, iar în "Comă" vedem cum al doilea mănâncă primul. Mi-a fost de ajuns să aud doar un fragment din "Cartea" din gura lui Marusya Klimova, pentru a vă asigura că acțiunile și comportamentul autorului au fost justificate - el a atins scopul. Am experimentat o extraordinară plăcere din text - aceasta este o lucrare complet nefiresc pentru mintea și limbă. Capul meu nu se potrivește, cum ar putea fi tradus în limba rusă.
Louis Ferdinand Celine
"Moartea pe credit"
Selin este un nihilist înzestrat, total deziluzionat cu omul și umanitatea, care nu a încetat niciodată să simtă nedreptatea lumii și a oamenilor. Unul dintre fanii săi a fost Henry Miller, iar din cărțile lui am învățat despre Selina. Miller a fost șocat să-și citească lucrările și, admirat literalmente, Selin, care totuși era absolut nereciproc. "Moartea pe credit" este un roman autobiografic al scriitorului, publicat în limba rusă abia în anii nouăzeci. Cu limbaj cinic și picturi grotești, Celine își descrie copilăria și sufletul.
Rolan Ax
"Printesa Angina"
Am aflat despre Rolan Topor prin Alejandro Jodorowski - ca mulți, am experimentat o perioadă când a fost directorul meu preferat. Împreună cu el și Fernando Arrabal, Rolan Axe se afla în grupul post-suprarealist "Panic". Am întâlnit foarte des numele de Ax: a fost împușcat de Herzog, în conformitate cu romanul său "Locatarul" Polanski a făcut filmul cu același nume, iar cea mai faimoasă realizare a acestuia este uimitorul desen animat "Planeta Sălbatică". Rolă Axe mă confundă adesea. El flirteaza cu realitatea: este refractat, plin de absurditate, iar in el este mult umor negru.
George minoya
„Diavolul“
Din zilele mele studentesti, m-am interesat de arhetipul diavolului si la un moment dat am gasit un text analitic neutru care ilumineaza povestea aparentei diavolului in epica si pozitia sa in mitologie. Nu mă înclin în vreun fel la ideologie, ci doar observ și explor. Cartea lui Minua mă inspiră invariabil și provoacă o plăcere plăcută.
Peter Kropotkin
"Anarchy"
Am fost sfătuit să citesc "Anarhia" de un regizor, care a fost împușcat un mockuit despre punkii de optzeci de ani de la Moscova, unde am jucat un rol cameo. El a fost plin de eroi și a ajuns repede la lucrarea de bază a lui Kropotkin. Credința că anarhia este starea ideală a societății a crescut în mine cu fiecare linie citită. Am observat de multe ori câți oameni cu cuvântul "anarhie" își schimbă expresiile faciale: oamenii cred adesea că este o dorință inconștientă de a distruge civilizația. Kropotkin, pe de altă parte, pune accentul pe respectarea normelor etice și morale în societate, fără de care anarhia este imposibilă. El vorbește despre o societate justă ca o unitate de egali, dar începe cu cel mai simplu: el prezintă ca exemplu evoluția dezvoltării organismelor în natură și explică ideea ajutorului reciproc asupra ei.
ALEXANDER Vvedensky
„Totul“
Într-un interviu cu Egor Letov, am aflat că Vvedensky era poetul lui preferat. Există doar două lucrări complete: una dintre ele este cea mai rară carte albă din două volume, lansată pentru prima oară doar cu treizeci de ani, iar cea de-a doua este colecția "Totul". M-am uitat la el de mult timp când lucram într-o librărie. Cartea a fost rar cumpărată, dar pentru cunoscători a fost cel mai prețios lucru. "În jurul lui Dumnezeu este posibil" - una dintre lucrările mele preferate ale lui.
Urmărită de autorități și în ultimii ani ai vieții sale în exil, Vvedensky a fost ucis tragic de o infecție într-un tren plin de detractori. El, ca și alți Oberiutuși, a fost acuzat de faptul că poemele lor sunt prea "abstruse", ca și cum ar distrage cititorii de sarcinile construirii socialismului. În lumea unică a lui Vvedensky, doom, revelație, gândire despre viață și moarte, aleatoritatea simbolurilor verbale - toate acestea sunt îmbrăcate cu o enigmă. Lumea lui este o lume în care cei vii și cei morți sunt împreună.
"Lumea a ieșit afară, lumea a ieșit afară, lumea a fost ucisă, el este cocoșul Fomin, care a fost albastru, a început să se roage cu o mână cu două ochi".
PAUL BOWLES
"Masa miezul nopții"
Întotdeauna am fost fascinat de oameni care au renunțat în mod deliberat la bunuri de uz casnic și s-au transformat în ascetism cu un suflet ascultător. Acesta a fost Paul Bowles, care a trăit cea mai mare parte a vieții sale în Maroc. Țara și oamenii au făcut o impresie de neșters asupra scriitorului, dar nu și-au acceptat arta. El părea că a dispărut în cultura islamică: nu este o coincidență faptul că criticii îl numesc observator invizibil.
Midnight Mass este o colecție de povești despre Bowles despre viața din Tangier. În ciuda stilului destul de realist, poveștile sale sunt pline de magie, ele dezvăluie o legătură secretă între lumea naturală și conștiința umană. Bowles spune despre viața și starea de spirit a locuitorilor locali, în timp ce ne dezvăluie pe toți înșiși. Multe dintre povestirile scriitorului sunt reluări parțiale ale conversațiilor sale cu iubitorii de cefal (hașiș).
Și, de asemenea, Bowles a avut un talent muzical - acum pe Net puteți găsi colecții frumoase de muzică tradițională marocană înregistrată de el (Muzica din Maroc: Înregistrată de Paul Bowles).
LOUIS ARAGON
"Lono Irene"
Această poveste, considerată a fi una dintre cele mai frumoase texte erotice, a fost inclusă în antologia Deliberium Four Steps - o ediție foarte rară. Această lucrare lirică, în care autorul reflectă o obsesie cu o femeie, este un memoir ușor distorsionat despre tânărul autorului. Există o presupunere că textul este dedicat amantei scriitorului - aristocraticului Nancy Cunard, care a fost fotografiat cu brățări până la coate de către Man Ray. Opiniile comuniste și subjugarea soției sale Elsa Triolet au ascuns aproape complet perioada suprarealistă a creației creative a lui Aragon: la un moment dat sa rușinat de această carte și chiar sa lăsat pe calea sinuciderii pentru a distruge romanul Apărării Infinitului, o parte din care era și Lono Irene.
KNUT GAMSUN
"Hunger"
Lectura "Foamea" a venit la acea vreme în viața mea când m-am mutat prima dată la Moscova. Eu, ca protagonistul, m-am rătăcit fără rost prin străzile necunoscute pentru mine, anticipând să intru într-o poveste neobișnuită, în paralel căutam o muncă pentru a mă mânca măcar oarecum și pentru a plăti locuințele închiriate.
"Foamea" este numit primul roman al modernismului datorită tehnicii "fluxului de conștiință". Aproape întregul roman, privim conștiința protagonistului, care se schimbă sub influența sentimentelor dominante - foamete insuportabile. Hamsun compară foamea fizică cu foamea spirituală, care în același timp îl chinuie pe erou.