"Găsirea New York-ului": Oamenii din orașul mare

FOTOGRAFII ZILNICI PE ZIUA LUMII căutând noi modalități de a spune povestiri sau de a capta ceea ce nu am observat anterior. Alegem proiecte de fotografie interesante și le întrebăm pe autorii lor ce vor să spună. Săptămâna aceasta publicăm proiectul "Găsirea New York-ului" de canadianul Camilo Fuentelba, care nu a dezgropat pentru prima dată imaginea New York-ului în capul lui pentru el și a documentat viața reală a străzilor din New York.

Majoritatea fotografiilor de pe străzile din New York reflectă faptul că mă aflu în vizită. Toți avem o idee despre un fel de loc magic în care nu am fost. Și New York este doar un astfel de loc. Cu toate acestea, fiind aici o dată și văzând orașul cu ochii voștri, îți dai seama că este complet diferit, nu la fel cum ți-ai imaginat. Și asta nu e rău, altfel.

M-am născut în Canada și am crescut în Chile în anii '90. După ce am locuit câțiva ani în Asia și Australia, în aprilie 2010, m-am mutat la New York. Mi-a trebuit trei ani să mă întâlnesc și să mă duc pe străzi pentru a fotografia oamenii. Până când m-am mutat în faimosul cartier Brooklyn din Bedford - Styvesant sau, așa cum o numesc localnicii, Bed-Stae. Pe străzile de aici puteți simți spiritul vechiului New York; acesta este exact modul în care mi-am imaginat orașul înainte de a-mi considera că este casa mea. Apoi am început să filmez seria "New York": nu numai că am explorat personal orașul, dar mi-a oferit o experiență valoroasă ca și fotograf și mi-a permis să înțeleg ce am profesionist, pentru că milioane de oameni în fața mea unghiuri diferite. Am avut încredere în instinctul meu, am încercat să mă concentrez numai asupra a ceea ce am văzut și nu m-am îngrijorat prea mult despre rezultatul global al muncii mele. Singurul sfat pe care pot să-l dau altora este acela de a ieși și de a face fotografii. Ia camera cu tine oriunde te duci. Distrează-te, priviți-vă și permiteți-vă să vă bucurați în fiecare zi. Magia se naște când intri în viața și ritmul străzilor.

Oamenii care au intrat în obiectivul camerei mele au reacționat întotdeauna diferit. Este dificil să rămâi inconștient dacă alergi în oraș cu o cameră mare. Am încercat să filmez la telefon, dar nu mi-a plăcut rezultatul - părea oarecum nefiresc. Deci, unii oameni nu mi-au acordat atenția deloc. Alții au fost interesați: de ce filmez? Am răspuns de dragul artei și am documentat viața din New York. Un funcționar a atacat poliția împotriva mea pentru că am refuzat să-i scot fotografia. Drept urmare, mi-am apărat dreptul, deoarece în New York (nu știu cum în Moscova) legea permite să împușc orice și pe cineva în locuri publice. Aș putea șterge acea fotografie nefericită dacă funcționarul a întrebat-o cu amabilitate. Uneori le cer oamenilor permisiunea înainte de a le elimina portretul, dar acest lucru, desigur, este un format complet diferit de fotografiere. Îmi place și respect fotografiile fotografiate, dar acum prefer filme imparțiale.

De la copilăria mea, am fost dus la fotografie, dar numai la vârsta de 24 de ani am fost într-adevăr prins. Am locuit apoi în Taiwan și când am cumpărat cartea de către Ensel Adams și am început să studiez elementele de bază ale fotografiei. Îi recomand tuturor începătorilor, în special celor care sunt interesați de fotografierea alb-negru. În același timp, mi-am pierdut slujba: școala unde am predat limba engleză a decis să nu-mi reînnoiesc contractul, așa că eram la o răscruce de drum. În acel moment am ales - mergeți la studioul de producție muzicală sau fotografie. Ca urmare, a intrat și a absolvit Colegiul de Fotografie din Melbourne, care nu mai există.

Respect toate genurile de fotografie, dar, mai presus de toate, îmi place documentarul și portretul - pe străzi poți trage și pe amândouă. Mă aplec la opera lui William Egleston, a lui Diane Arbus, a lui Bruce Gilden și a unor fotografi contemporani ca Jesse Marlowe. După părerea mea, munca fotografilor este foarte importantă pentru viitor, indiferent de genul în care se trag. Acesta este modul nostru de înghețare a prezentului, astfel încât generațiile viitoare să poată privi imaginile și să admire (sau viceversa) timpul nostru.