Galeria proprietarului Elena Bakanova despre cărțile preferate

ÎN CONTEXTUL "BOOK SHELF" cerem jurnaliștilor, scriitorilor, savanților, curatorilor și altora să nu se refere la preferințele și publicațiile lor literare, care ocupă un loc important în biblioteca lor. Astăzi, oaspetele nostru este Elena Bakanova - director al galeriei Galeriei de Artă.

Obiceiul citirii a fost format de la sine și ca o oportunitate de a se retrage, posibilitatea de confidențialitate mentale. Mi-a plăcut să fiu singură încă din copilărie și nu m-am plictisit niciodată. Părinții mei nu mi-au forțat să citesc, așa cum îmi amintesc. De fapt, revizuirile din categoria dvs. de cărți preferate, de regulă, se încadrează în genul "aventură" sau "călătorie". Pornind de la copilărie "Dunno pe Lună", "Călătorie minunată a lui Nils cu gâște sălbatice" și mai târziu - "Gulliver în Țara Liliputienilor" sau "Don Quijote", terminând cu Borges, Proust, Umberto Eco sau Fowles, Welbeck și chiar Bret Easton Ellis . Toți acești autori formează pentru mine corpul temei literare "Harta și teritoriul". Caracterele acestor cărți sunt jumătăți artistice, jumătate excentrice în căutarea sensului vieții și în zbor de la deznădăjduirea ei îngustă.

Cartea, care mi-a făcut o impresie uriașă la o vârstă de tranziție, este "O suta de ani de singurătate" a lui Marquez. Cred că nu este original în alegerea mea de carte de adolescenți. Am avut cea mai dificila relatie cu Marcel Proust, intotdeauna nu am citit-o cu entuziasm, dar "nu pot", si este o nastere groaznica. Relații similare erau cu Joyce. Odată am citit într-un interviu sau într-un articol al lui Umberto Eco că în cartea The Name of the Rose a făcut o introducere monotonă de o sută de pagini pentru a elimina un cititor nerăbdător și a stabilit un anumit ritm de citire. Dar cartea este mare și evenimentele ulterioare se dezvoltă foarte intens, într-un gen semi-detectiv. Acest truc de scriere ma condus la experiențe de citire forțată.

Într-o anumită perioadă a vieții mele, am citit mult și, de regulă, am citit mai multe cărți în paralel, așa că am învățat în același timp abilitățile de citire a vitezei de bază. În general, când am nevoie, pot citi foarte repede sau pot schimba în mod arbitrar viteza citirii. Întorcându-se la genuri, autori și conținut, în lista de priorități a cărților nu a găsit nimic "despre dragoste" sau despre "haină" a omului mediu, atât de bogat în literatura rusă din secolul al XIX-lea. Nu știu ce dictează această alegere personală, dar, așa cum scria A. S. Pușkin: "Există multe câștiguri în jgheab?" Un alt lucru este "Războiul și pacea", "Demonii", "Frații Karamazov", căutarea de grai, de cărți secrete sau de conspirații masonice.

Vladimir Sorokin - cel mai pur exemplu de artă modernă în literatură și un câmp solid de experimentare cu limbă

Iată un scurt rezumat al întregii miimeze, genezei și istoriei mele. Mă întorc, sincer, numai la Shakespeare, Tolstoi și Dostoievski. După cum spuneau grecii antic, a mea a fost ceea ce am învățat sau mâncat. Asta este, tot ceea ce am învățat a devenit deja al meu. Autori și prototipuri sunt pierdute, și nu suferă de nostalgie. Cu toate acestea, am citit în mod regulat povestiri Bukowski. Relațiile cu poezia nu au funcționat, există numai Brodsky și Mandelstam.

În epoca elevului, la un moment dat, a trecut complet la non-ficțiune, dar cea mai mare ficțiune este filosofia, în special franceza modernă, structuralismul, poststructuralismul etc. Acesta a fost un program obligatoriu în studiul artei moderne și a fundamentelor ei teoretice. . Autorii favoritelor - Bart, Deleuze, Derrida și Baudrillard. Arta contemporană pentru mine a început cu Marcel Duchamp. Adică nu cu plastic, ci doar cu teoria. Alegerea artei moderne ca sferă a activității profesionale este, aparent, niciodată plictisitoare.

Bibliotecile mele sunt ocupate în principal de albume pe arta modernă și veche, despre teorie și istoria sa, precum și despre arhitectura modernă. Îmi place să văd nu mai puțin, și acum chiar mai mult decât citit. Cărțile sunt așezate și așezate pe toate rafturile de oriunde. Apropo, toată viața mea adultă a fost însoțită de cărțile editurii Ad Marginem și publică multe lucruri interesante chiar și acum.

Vladimir Sorokin este cel mai pur exemplu de artă modernă din literatură și un câmp continuu de experimentare cu limbaj. Sa întors din nou cu "Tellurium" ca un mare scriitor rus. Pelevin pentru mine este în categoria literaturii de desktop, l-am citit pe toate, ca un vechi prieten cu un simț uimitor de umor, care a reușit în genul de satiră socială. În viitorul apropiat voi citi Amendamentele lui Jonathan Franzen, tot timpul am amâna

"În căutarea timpului pierdut"

Marcel Proust

N-am avut șansa să trec acest roman. Merab Mamardashvili a scris în mod constant și a analizat Proust. Proust sa dovedit, de asemenea, o figură de cult pentru conceptualismul Moscovei. El a inventat genul unui nou roman modernist - o călătorie existențială prin viață, să spunem. Literatura este greoaie și este o călătorie existențială și pentru cititor.

"Don Quixote"

Miguel de Cervantes Saavedra

Cartea Mare despre singurătatea și pedepsirea comportamentului artistic.

"Numele trandafirului"

Umberto Eco

Umberto Eco este unul dintre autorii mei preferați - un filosof, semiolog, medievalist, astfel încât romanul este așezat într-o mănăstire medievală. Un gen este un roman filosofic de detectiv în care un călugăr (sau abatele?) Se pare că este un ucigaș în serie, care nu tolerează râsul și ironia. Metafora actuală pentru toate timpurile, așa cum se spune. Lista ecologică a cărților preferate include și romanul Foucault Pendulum și o analiză filosofică a artei din a doua jumătate a secolului XX - "O lucrare deschisă".

"Harta și teritoriul"

Michelle Welbeck

Acest roman ironic al lui Welbec este un fel de versiune modernă a romanului existențial al lui Proust. Cel mai interesant lucru despre el este că, în plus față de personajul principal, el se introduce în romanul ca personaj sub numele său și comite același act de caricatură de eutanasie în genul "Massacrului de la Chainsaw Texas". În plus, pentru prima dată, arta modernă și criticii ei ca fenomen al culturii moderne sunt prezente în romanul lui Elbeck.

"Poezii, Poezii"

Vladimir Mayakovsky

Personajul romantic, poet, revoluționar, figura lui ma intrigat aproape din copilărie.

"Roman"

Vladimir Sorokin

Ei bine, ce zici aici? Sorokin este un geniu. Cartea "Roman" se referă la perioada academică a autorului - perioada de experimente cu deconstrucția limbii, formei și genului. Numele principalului personaj este Roman, din orașul care vine la rudele sale din sat, picturile pastorale de mari dimensiuni se termină într-un mașină de șlefuit cu sânge și un intertext în final. "Romantismul a început, romanul a răsturnat, romanul sa mișcat, romanul a răsturnat, romanul a murit". "Roman" și "Norma" - este mustreadul literaturii ruse moderne.

"Glamorama"

Bret Easton Ellis

Una dintre cărțile principale din anii '90. Din nou călătorii - aventură - existență, din nou satiră socială, din nou sânge, sacrificare și explozii, așa cum îmi place, în literatură, bineînțeles.

"Fairy Tales"

Charles Perrot

Ei bine, cum poți să comentezi cartea din lista obligatorie a literaturii pentru copii și mai ales povestirile lui Charles Perrault, ale căror personaje, cum ar fi Cinderella sau Little Red Riding Hood, au devenit arhetipurile psihanalizei moderne? Este o glumă a conceptualistului american Joseph Kosuth, pe care mi-a spus-o în timpul vizitei mele la Moscova (cu mine de trei ori) către oameni diferiți și a urmărit reacția: "Hoodul roșu se plimbă prin pădure întâlnește un lup. Îmi pun niște haine pe pământ și mă duc să-mi dau fundul. "Căruia îi trage o pistolă din buzunar, se pune la templu și răspunde:" Fie că totul va fi ca un basm, fie că mă voi ucide ".

„Colectia“

Jorge Luis Borges

"Viața este haos, dar lumea este text". Intelectual, filolog, filozof și bibliotecar al erudiției incredibile și inumane, care a creat cărțile-cărți. Borges a spus în repetate rânduri că arta și filozofia sunt aproape identice pentru el. Povestirile despre phantasmagoria, povestirile de edificare, notele de pagină ale textelor imaginare, citatele ascunse și împrumuturile - toate acestea mă fascinau cu adevărat.

"Hamlet"

William Shakespeare

Tragedia în cinci fapte. În traduceri ruse din secolele XIX-XX. Hamlet tradus în limba rusă de mai mult de douăzeci de ori. Fiecare traducere este o nouă interpretare. Și avocații pentru "William Shakespeare", după cum știți, nu sunt necesari.