Actrița Alexandra Cherkasova-Servant despre cărțile preferate
ÎN CONTEXTUL "BOOK SHELF"solicităm jurnaliștilor, scriitorilor, savanților, curatorilor și altor heroine despre preferințele și publicațiile lor literare, care ocupă un loc important în biblioteca lor. Astăzi, actrița Alexandra Cherkasova Servant împărtășește poveștile sale despre cărțile preferate.
Îmi aduc aminte prima mea apariție pe scenă - era pe scena Casei Oamenilor de Știință din Anul Nou, când aveam șapte ani. Îmi amintesc de nerăbdarea mea înainte și după extaz. Părinții mei m-au dus într-o cafenea pe Arbat și am încercat să încerc să-i explic tatălui meu ce încărcare puternică am primit de la public, la care a răspuns: "De aceea ei devin actori". Soarta mea a fost deja hotărâtă. Nu am vrut să fiu altcineva și nu m-am imaginat în viitor.
Toată lumea din familia mea citește. Cărțile au venit în viața mea atât de organic încât nu-mi amintesc nici măcar când am citit prima. În același timp, mi se părea întotdeauna că nu citesc suficient în comparație cu părinții mei. Mama tot timpul recitesc povestile lui Cehov și Leo Tolstoy, iar tata este specializat mai mult în romanele istorice. Din profesie, ei sunt diplomați, iar mama mea este și profesoară de limbă franceză și încă mai amintește de multe opere. Când încă lucram la Teatrul Vakhtangov, a fost o intrare urgentă în piesa "Eugene Onegin" (când principalul artist nu poate, pentru un motiv sau altul, să intre "altul"), iar mama mi-a telefonat textul lui Pușkin (era un monolog mic) în franceză. Și toate acestea din memorie!
Când eram adolescentă, m-am gândit că este absolut necesar să termin "cartea", indiferent dacă vă place sau nu. Acum am renunțat la lectură, dacă nu mă interesează - îmi pare rău că pierd timpul. Lăsați, nu citiți, căutați mai departe. O carte devine importantă când intră în ritmul tău interior, când coincide cu ceea ce trăiești în prezent. Prin urmare, nu este nimic ciudat faptul că o carte a ocupat un loc imens la douăzeci de ani și a încetat complet să fie important la douăzeci și cinci.
Mai presus de toate, am fost schimbat, probabil, de frații Karamazov. Sau poate a coincis cu primul și al doilea curs de GITIS, când te-ai deschis emoțional și spiritual, iar directorii și profesorii fac totul pentru asta. Apoi am recitit Karamazovii de două ori. Această claritate, probabil, nu mai era acolo, dar, citind din nou, mi-am amintit mult despre mine și am comparat asta cu mine. Îmi amintesc cum am petrecut noaptea cu un coleg de clasă într-o cafenea alături de Lenkom, am băut espresso dublu, am fumat mult (în cafenea, atunci ai putea să o faci), vorbea despre sensul vieții și despre ce înseamnă Dumnezeu pentru toată lumea. Dostoievski ma împins spre aceste reflecții - nu numai Karamazovii, ci și cei posedați, desigur. Îmi amintesc când am venit în templu în câteva luni și am simțit cum credința copiilor mi-a rupt în mine. Sa intamplat exact dupa ce am citit. Mi-a trebuit mult timp să construiesc o nouă relație cu credința.
Dacă sunteți actor, trebuie să citiți foarte mult - acesta este un axiom. Cel puțin clasicii - ruși și străini. Literatura este predată în școlile de teatru, iar istoria artei și a teatrului este o bază esențială. Fotografiile mă ajută foarte mult: cu câteva săptămâni în urmă m-am întors din Berlin, eram doar șocat de Galeria de Artă din Berlin. Budiștii spun că, pentru a fi renăscut, experiența voastră în această viață trebuie să fie foarte multilaterală. Poate de aceea artiștii devin atât de devreme și mor.
Munca în teatru este întotdeauna construită în jurul unei surse literare. Dacă acum lucrez la Cehov, atunci am citit totul despre această epocă - cărțile lui Rayfield, Alevtina Kuzicheva, văd filme pe el. Studiul lui Rayfield este o carte minunată care arată că Anton Pavlovici este o persoană viu care iubește femeile (și care are mulți dintre ei), și nu un dramaturg îngrijorat, timid în pince-nez. În ficțiune, nu împărtășesc deloc cuvântul și filosofia. Cuvântul "mare" autor este întotdeauna egal cu conținutul său. Pentru mine, eșantionul în acest sens este Cehov. În general, am ajuns la concluzia că, în cărțile acum, mă pricep mai mult decât simplitatea.
Alice Koonen
"Paginile vieții"
Îmi place foarte mult autobiografia. La un moment dat m-am îmbolnăvit de estetica Teatrului Tairov, iar Koonen a fost inspirația mea. Judecând după cât de bine a scris, nu există nicio îndoială că era o actriță uimitoare. Alisa Koonen a devenit unul dintre cei mai tineri studenți ai lui Stanislavsky: a venit în studioul său când Knipper-Chekhova juca deja pe scena teatrului.
Aproape imediat, Koonen a început să ia multe roluri în Teatrul de Artă din Moscova, dar și din dorința de a face ceva mai mult și poate din cauza aventurii cu actorul Kachalov, a părăsit teatrul. Mai târziu sa întâlnit cu regizorul Alexander Tairov și a devenit muza sa pentru viață. Împreună au creat Teatrul de Cameră, unde Koonen a interpretat Phaedra, Julieta, Cleopatra, Salome, Katerina Izmailova. Din păcate, nu există videoclipuri cu fotografii ale lui Alice Koonen - fotografii, jurnale și autobiografie. Aceasta este una dintre cărțile mele preferate, prin care vedeți inima unui actor fierbinte.
Erich Maria Remarque
"Arcul triumfal"
Cred că a început de la "Arcul de Triumf" și de corespondența lui Remark cu Dietrich că a început pasiunea mea pentru epoca de dinainte de război: eroii lui "generația pierdută" încă determină gustul meu - în muzică, în haine, în tot. Există în toată această dorință, pasiune și lăcomie.
Erich Maria Remarque - Îmi amintesc acest nume și zâmbesc. Am început să repet un pasaj din Arcul de Triumf în al doilea an - și a început. Pentru prima dată în viața mea, am încercat pe Calvados. Mama ma dus la Jean-Jacques cu cuvintele: "Cum poți să repeți Remarque și să nu bei Calvados?" A fost prima dată când am încercat să fumez - am jucat-o pe Joan Madou, prototipul căruia era Marlene Dietrich. "Nu o să-l simți niciodată pe Joan dacă nu fumezi cu adevărat!" - Profesorul meu mi-a spus. L-am cumpărat doar pe Gauloises și am fost foarte mândru de asta. În noaptea aceea, am ascultat înregistrările vocii lui Marlene: este frumos că și el este foarte mic cu ea! Apoi am găsit o carte a scrisorilor lor, sau mai degrabă cele rămase, pe care soția lui Remarque nu le ardea de gelozie.
Ernest Hemingway
"Grădina Edenului"
Acesta este ultimul roman al lui Hemingway, autorul nu a avut timp sa-l termine. Soția a restaurat cartea pe intrările din jurnale. Pentru mine, aceasta este o piesă modernă foarte caldă despre un triunghi de dragoste între două femei și un bărbat. Am adaugat romanul la "Bookshelf", deoarece pentru mine este si un fel de autobiografie a lui Hemingway. Scriitorul arată cum neînțelegerea și urmărirea sexului duc la pierderea celui mai important lucru într-o relație și o pauză amară.
JK Rowling
"Harry Potter"
Aceasta este dragostea mea din copilărie. Părinții nu mi-au permis să "Harry Potter" în limba rusă, așa că am învățat limba engleză. Numai în a șasea carte am citit totul în limba rusă și am fost supărat de traducere. Îmi place modul în care complexitatea complotului crește cu personajele. În opinia mea, puterea de "Harry Potter" în rutină și de înțeles pentru fiecare problemă de adolescent în dezvoltarea lui "I" Și toate acestea pe fundalul lumii magice, unde totul este pur și simplu împărțit în bine și rău. Îmi place cea mai plictisitoare cincea carte, când eroul devine un adevărat adolescent păros, ofensat de întreaga lume și prietenii săi.
Puii John
"The Collector"
În cel de-al patrulea an al lui GITIS, regizorul mi-a scris și mi-a oferit să fac un scurtmetraj - adaptarea filmului "The Collector". Înainte, am citit doar Magus și am hotărât să citesc mai întâi lucrarea - și dacă mi-ar plăcea, aș veni să acționez. Întâlnirea trebuia să se desfășoare vineri, și numai joi seara am putut cumpăra o carte. Și apoi a început! Până în șapte dimineața zilei de vineri, am citit avid - nu am dormit pentru o secundă, așa că m-am dus la teste. "Collector" este foarte subțire, dar pentru actori este o poveste de dragoste. Textul romanului este mult mai greu de jucat și se adapteze la scenariu, dar este și mai interesant: face munca fantezie la capacitate maximă. Toată lumea a fost atât de scufundată în romanul în care am început să-mi fie frică să merg în parcuri noaptea și să simt constant că sunt urmărită, iar actorul care a jucat rolul principal, după împușcare, a plecat la spital.
seria "ЖЗЛ"
"Elizabeth Tudor", "Marlene Dietrich", "Sarah Bernard"
Îmi place să citesc biografiile, în special femeile. Aceste trei sunt favoritele mele. Ele sunt ideale pentru a lua cu tine pe drum, plus mărimea cărților vă permite să luați mai multe bucăți dintr-o dată - eu încă mai citesc pe hârtie. În toate biografiile, adevărul este important - când o persoană (și adesea, de exemplu, autobiografiile sunt scrise ca un anumit rezultat al vieții) începe să editeze evenimente sau reacțiile sale, este foarte simțită. Dar autorii "ZHZL" au dreptul la o ficțiune - principalul lucru este că autorul încă mai spune mai întâi despre persoană, și nu despre el însuși. Cartea despre Elizabeth Tudor, de exemplu, este plină de citate frumoase: "Lumea este ciudată: este mult mai probabil să recunoască o femeie care are doi iubiți și-și ucide soțul, un model de perfecțiune morală decât să ierte pe cealaltă pentru independența ei excesivă și diferența față de ceilalți".
Anatoly Rybakov
"Copiii din Arbat"
"Copiii din Arbat" au răspuns puternic în mine, deoarece povestea personajelor principale reflectă povestea familiei mele. Străbunicul meu, Jan Yanovich Musperts, a fost un pușcă letonă care, după Revoluție, a rămas la Moscova și a lucrat ca editor al ziarului Izvestia. Bunicul meu, Yuri Yanovich, sa născut în 1927, sora lui mai mică Berta sa născut în 1930. Mai avem încă o tăietură din ziar: "La congres, tovarășul întotdeauna sumbru și înhumat Mushperts a zâmbit la glumă de tovarăș ...". În 1937, străbunicul a început să vâneze: cu întreaga familie au trebuit să fugă la Novosibirsk, și când totul sa liniștit (așa cum au crezut apoi), ei s-au întors la Arbat lor natali - casa în care Voentorg se afla în vremea sovietică.
Căci străbunicul foarte repede a venit pe "pâlnia" neagră. Tatăl bunicului nu la mai văzut niciodată. Ea și mama ei au purtat unelte pentru încă un an și jumătate și, de când au deschis "listele staliniste", sa dovedit că Yana a fost împușcată patru luni după arestare. A fost îngropat într-un mormânt comun în cimitirul Donskoy. Fericirea că bunicul nu a ajuns la orfelinat, dar a rămas cu familia. Adevărat, datorită faptului că el era "fiul unui dușman al poporului", el nu a putut merge nicăieri decât la Institutul de Educație Fizică. Dar, în ciuda unei astfel de istorii familiale, bunicul a devenit unul dintre primii jucători de jazz de la Moscova și Riga și un adevărat dandy. Dacă nu ar fi fost pentru bunicul meu, n-aș fi îndrăznit niciodată să intru într-o instituție teatrală a învățământului superior - îi datorez totul: caracterul meu, aparența și simțul umorului.
Evgeny Vodolazkin
"The Aviator"
Cea mai recentă carte, cea mai recentă. Ar putea fi oricare dintre lucrările lui, sfătuiesc absolut totul. Această carte este o combinație interesantă a anilor nouăzeci și aceleași treizeci: o mică fantezie, un mic jurnal. Yevgeny Vodolazkina Îmi place ușurința și invenția și simplitatea cu care vorbește despre lucruri grave.
Konstantin Stanislavsky
"Viața mea în artă"
Aceasta este prima carte pe care am cumpărat-o când am intrat pentru prima dată în cursuri pregătitoare pentru departamentul de actorie. N-am înțeles nimic în ea mai ales și l-am citit ca povești de divertisment. Acestea sunt povești, dar cu exemple de exerciții și direcții pentru actor. Stanislavsky a acordat multă atenție trupului și vocii sale și chiar a vrut să scrie despre influența yoga asupra actorului, dar el nu a avut timp - păcat: atunci am fi practicat yoga la GITIS nu neapărat, dar neapărat. În plus față de "Viața mea în artă", ar trebui să citiți cu siguranță înregistrările marelui actor Mihail Chehov, nepotul lui Anton Pavlovich, care sa dus în America și și-a fondat renumita școală.
Mahatma Gandhi
"Viața mea"
Cartea ușoară cu un context dificil. Povestea lui Gandhi este plină de detalii unice despre viața de zi cu zi din India: el scrie despre începutul călătoriei sale, despre dezvoltarea sa ca politician și despre relațiile publice din India. Aceasta este povestea primului person al unei persoane unice, o politică yoga, care se naște la fiecare câteva sute de ani. Sunt convins că unele dintre lucrurile pe care Gandhi le scrie trebuie cel puțin să încerce uneori să fie folosite în viața noastră și este mai bine să le practicăm în mod regulat.