100 de ani de la Prada: Anna Battista despre fenomenul brandului

În acest an, marca italiană Prada este de o sută de ani. Cea mai mare parte a istoriei sale, marca a produs pungi de piele bune, dar acum un sfert de secol Miuccia Prada a devenit directorul său creativ, transformând compania în cea mai influentă instituție a industriei modei.

Text: Anna Battista

De ce, de la sezon la sezon, toată lumea vrea "sandalele din plastic sau prada boa fur", spune Anna Battista, jurnalistă și creatoare a blogului analitic Irenebrination.

Spune "Prada", iar în capul tău instantaneu va fi o imagine de rochii de lux care adoră cu devotament - până la admirație - fashionistas din întreaga lume. Afacerea de familie, creată în Milano cu sute de ani în urmă de frații Mario și Martino Prada, a evoluat de la o companie care produce articole de piele de înaltă calitate la o casă de modă și apoi la un "loc de putere".

Prada este o exploatație de caracatițe, care își întinde tentaculele în multe sfere, nu numai la modă. Marca are propriul institut cultural Prada Foundation, prin care intră în contact cu arta. Are o legătură puternică cu arhitectura - datorită magazinelor emblematice, proiectul pentru care a fost dezvoltat de Rem Koolhaas de la OMA și colaborări cu centrul de cercetare al arhitectului AMO. Legătura mărcii cu cinema este chiar mai puternică: a creat costume pentru comedia anime Appleseed: Ex Machina Shinji Aramaki în 2008 și mai recent pentru Great Gatsby Baz Lurman. O echipă de actori, printre care Gary Oldman, Willem Dafoe și Adrien Brody, au decorat show-ul pentru bărbați Prada FW 2012, iar anul trecut compania a atras legendarul Roman Polanski pentru a filma filmul A Therapy prezentat la Cannes. Să nu luăm în considerare toate actrițele de la Hollywood care au pus Prada pe covorul roșu: de exemplu, Anne Hathaway la ultima ceremonie a Oscarului. Prada a participat, de asemenea, la opera despre opera ("Attila" de Giuseppe Verdi, organizată de Metropolitan Opera 2010; spectacolul ("Utopia de dragoste" a lui Meng Jinhu din 2011) și chiar a intervenit în sport prin dezvoltarea formei echipei naționale de navigație italiană pentru Jocurile Olimpice 2012. Nu uitați că Patrizio Bertelli, soțul și directorul executiv al mărcii Miuccia Prada, este un nume mare în navigație: a creat și a sponsorizat echipa Luna Rossa. Recent, compania a început să pătrundă în lumea gastronomiei, achiziționând Cova, o cofetărie din Milano cu o istorie lungă. Cu toate acestea, principala realizare a lui Prada în sectorul financiar de astăzi este IPO-ul în 2011.

PRADA - HOLDING OSMINOG, A EXTINSA DRAGOSTELE DE PROPRIETATE IN UNEI SPERURI

Într-o Italia, instabilă din punct de vedere financiar și instabil din punct de vedere politic, unde femeile primesc întotdeauna roluri secundare, Prada este o poveste de succes impresionantă. Anul trecut, compania a raportat o creștere a veniturilor de 29%, iar vânzările sale au atins 3,29 miliarde de euro pentru anul respectiv. În același timp, Miuccia sa clasat pe locul 67 în sute de femei Forbes.

Cu toate acestea, în urmă cu 25 de ani, Prada era cunoscută pentru pungi destul de nailon, și nu produse de stil de viață pentru toate ocaziile. Cum este faptul că diavolul poartă cu adevărat Prada? Este Miuccia un geniu financiar sau doar un jucător din industrie norocos? Să aruncăm o privire asupra procesului de "a crea Prada" și să încercăm să găsim răspunsul.

Miuccia Prada a studiat științele politice, a urmat cursuri de mime la un institut de teatru, a aderat la Partidul Comunist, sa alăturat feministei și, după toate acestea, sa alăturat familiei la sfârșitul anilor 1970. După un timp, soțul actual, Patrizio Bertelli, a fost numit CEO al companiei. Expansiunea brandului a început în anii '80, iar primul succes a avut loc după câțiva ani, când Miuccia a creat rucsaci de nylon de bază, inspirat de designul industrial. Prima colecție de femei Prada a debutat la Milano în 1989, iar în 1995 a fost urmată de bărbați.

Colecția după colecție, criticii au ajuns la unanimitate cu privire la măreția lui Prada, iar bloggerii loiali din ultimii cinci ani au devenit nu numai fani loiali ai mărcii, ci și un bun valoros pentru promovarea Prada în rândul tinerei generații. Motivul pentru succesul colecțiilor Miucci? Pastiful celor mai bine concepute și remarcabile lucruri de design din istoria modei. Miucci nu are o educație la modă, nu este o îmbrăcăminte sau designer în sensul literal al cuvântului à la Gianfranco Ferret, nu pictează, dar acționează - găsind lucruri uitate de mult dintr-un haină dintr-un magazin de epocă pariziană la 40 de ani de la rare alb-negru, și le recreează fără a schimba cusatura. În multe cazuri, Prada revine și remixează: nu este un secret că, dacă închideți arhivele revistelor de femei din ultimele decenii, mai devreme sau mai târziu veți întâlni ceapa Prada. Într-o lume în care majoritatea designerilor se inspiră din surse moderne, recursul la trecut este doar ceea ce îl păstrează pe Miuccia.

De ani de zile, observatori cu tendințe înalte au văzut în imaginile de la Prada imagini ale lui Jeanne Moreau de la Eva de Joseph Elk și Carmen Miranda de la The Gang's All Here Busby Berkeley ... Monica Vitti de la The Night de Michelangelo Antonioni și Aventurile lui Modest Blaze de Joseph Lawzy (amintiți-vă că modelele de culoare ale lui Joseph Lawzy SS 2011?). Jill Kennington și Sophia Loren. Joan Crawford de la "Mildred Pierce" (deși a fost citit în colecția lui Miu Miu FW 2011). Lista este lungă și cuprinde și arcuri de la Zecea Sacrificiu a lui Elio Petri, colaje de la lucrări ale futuristului Andre Kurrej și stiluri orientale, plus pantofi pe bază de pantofi Jean Mazabras pentru marca Seducta Charles Jordan, brevetată în SUA în 1981.

Este amuzant ca Miuccia mai exacta sa copieze lucrurile din trecut, cu cat este mai mare succesul. Luați o nouă colecție, arătată joi joi la Săptămâna Modei din Milano. Revendicat de designer ca un model de eleganță imperfectă, este de fapt un remix senzual al anilor '40 și '50, actualizat pentru generația de proprietari ai iPad-ului. Fascinați de printuri digitale calizo-skeleze și haine sincer sexy, această generație descoperă în mod neașteptat țesăturile reale și farmecul unei blănuri obișnuite. Miuccia este savvy nu numai în selecția, mixarea și coliziunea unor epoci diferite, ea reușește, de asemenea, să conteste așteptările fanilor cu impredictibilitatea ei: colecția de femei a sezonului SS 2013 combină japonia și blănurile cu culori din anii '60, iar sezonul următor este dedicat atmosferei filmului alb-negru.

Următorul pas al mărcii este ușor de ghicit: evenimentele la scară largă precum expoziția de anul trecut despre Prada și Sciaparelli la Muzeul Metropolitan nu sunt planificate, dar aniversarea va fi sărbătorită cu continuarea expansiunii în Asia și, fără îndoială, la Bienala de la Veneția din iunie, vor avea loc petreceri de modă, o expoziție la filiala venețiană a Fundației Prada, la Ca 'Corner della Regina. Înainte de aceasta, la Săptămâna de proiectare din luna aprilie, vor lansa linia de mobilier AMO, o previzualizare pe care am văzut-o la show-ul pentru bărbați Prada în ianuarie. Rem Koolhaas, numit director al Expoziției Internaționale de Arhitectură 2014, va implica cu siguranță Miuccia Prada în acest eveniment. Deja, arhitectul și designerul lucrează la un nou muzeu de artă modernă, care va fi deschis în timpul expoziției locale Expo 2015 (așteptați Miuccia să dezvolte o uniformă pentru angajații săi).

Un singur link lipsește: Prada și Rusia. Rem Koolhaas, directorul Strelka, lucrează în prezent la Garajul lui Dasha Zhukova din Parcul Gorky. Deci, poate, foarte curând, modiștii de la Moscova vor primi propriul lor prada - și chiar o bucată de tort festiv în cinstea centenarului mărcii.