Antihipe: De ce nu demodate - cele mai la modă
Iată o fotografie a unui tip cu transpirații întinse., un tricou spânzurat și uggs zdrențuite. Într-o altă imagine - poartă un tricou rupt cu o pată savuroasă pe piept și pantofi care au văzut viața. Următorul cadru, și același tip pune totul în aceleași transpirații înțepate în șosete, un tricou și adidași proști, care ar putea fi și colegii săi. Nu, nu este un articol despre ziarul de viață al unei persoane fără adăpost din New York, ci un cont de instagram, pe care directorul de creație Urban Outfitters, Bobby Wigham, a adus-o în luna aprilie a acestui an și care a reușit deja să recruteze șaisprezece mii de abonați.
Bobby documentează fiecare intrare publică a lui Shayi Labaaf, iar concentrarea lui, după cum probabil ați putea ghici din titlu, este imaginea excentrică a actorului: un set de hanorac turcoaz și legături violete, un tricou cu inscripția "Fuck Twilight" și alte arcuri la fel de impresionante. Potrivit lui Bobby, printre adepții shiasoutfits nu sunt doar fanii Labaf, ci și figurile proeminente ale industriei de modă: de la stilistul David Weindwall, care a lucrat cu Elle și WSJ Magazine, la directorul de brand Grailed al platformei online Lawrence Schlossmann. O astfel de agitație în jurul unui actor, cauzată nu numai de aparițiile sale publice, poate fi înțeleasă: adesea tipul a cărui alegere de haine înainte de a părăsi casa pare să nu dureze mai mult de treizeci de secunde pare mult mai elegant și inspiră mai mult decât orice Recomandările în stilul stradal combinate (salut săptămânile de modă), ca să nu mai vorbim de cronice foto ale evenimentelor sociale. Se pune întrebarea - de ce?
Deoarece moda sa transformat în final într-o parte a culturii pop, a devenit parte din ea, îmi pare rău pentru tautologie, la modă. Moda a devenit parte a mainstream-ului, la care orice student poate atinge. Gradul de implicare poate fi foarte diferit: de la munca directă în industria modei până la plasarea arcurilor pe instagram, pentru a colecta cât mai multe posibiluri. Este puțin probabil ca cineva să fie reproșat că dorește să obțină cele cincisprezece secunde de glorie, dar în spatele tuturor acestor încercări deliberate de a arăta la modă și de a traduce simultan toate tendințele, este pierdut principalul lucru care ar trebui să formeze o individualitate - propria sa viziune, neclară de tendința care dictează dictatul. Ștergerea limitelor privatului și a generalului este, de asemenea, parte a culturii popuale moderne, iar în acest context se remarcă în special personaje cu gust unic.
Moda se îndreaptă mai mult spre o democratizare absolută și o acoperire maximă a audienței. Uitați-vă la adolescenții de astăzi: în 2008, Tavi Gevinson, în vârstă de doisprezece ani, a devenit o senzație de cel mai tânăr blogger de modă, dar acum tinerii dandii cu ochi albaștri spun că "au fost răniți cu moda chiar înainte de a deveni masă - acum doi sau trei ani" .
Cu cât pâlnia este mai mult răsucită de la trendsetteri și imitatorii lor, cu cât mai mulți oameni știu cine este Alessandro Michele, cu atât mai valoroși sunt cei care nu sunt interesați de modă deloc
Captura este că adesea libertatea de exprimare, care a stabilit calea către gloria aceluiași Gevinson și a altor persoane numite "stil icon" al cliseilor, este înlocuită din ce în ce mai mult de necesitatea presupusei alegeri "corecte": adidații sunt neapărat din cea mai așteptată picătură a sezonului, - șosete asemănătoare Balenciaga, în străinătate - cu un vetemen sau o pieptănată de la Yeezy. Urmând anumite coduri vizuale, este mult mai ușor să fii implicat în caste la modă. Se simte ca a fi în tabăra opusă, care ignoră intenționat tendințele și evită tot ceea ce HYIP se rotește în jurul valorii, este cel puțin nu rece, dar la cel mai rușinos: dacă nu sunteți în acest subiect, de ce este blugul de logos suprem vorbesc despre tine. Dar paradoxul este că, cu cât sunt mai strânse pâlnia modelelor de trend și a imitatorilor lor, cu atât mai mulți oameni știu cine este Alessandro Michele și el începe să viseze că poartă papuci de blană, cu atât mai valoroși sunt cei care nu sunt interesați de modă.
Cu opt ani în urmă, autenticitatea, care lipsea mereu în industria modei, a fost căutată pe străzi, pe bloguri și pe stilul stradal, dar datorită popularizării modei, granițele dintre individualitate și mainstream aproape că nu mai există. Bloggerii suedezi au început să difuzeze propria viziune asupra frumosului prin prisma minimalismului - doi ani mai târziu, schema de culori "alb-gri-negru" și designul laconic în cele mai bune tradiții ale COS ar putea fi găsite în fiecare secundă.
Gucci și-a arătat primele colecții un romanticism vintage - toată lumea a început brusc să poarte fuste pliate și să cadă ochelari fără dioptrii. Demna Gvasalia a ieșit pe scena principală cu hainele de ploaie supradimensionate și cu hanoracurile gigante - cum sa încheiat, suntem conștienți. Faptul că fiecare piață de masă cu auto-respectare produce lucruri marcate "HYIP" nu este rău: la urma urmei, aceasta este sarcina lor ca producători de îmbrăcăminte de modă. Faptul că oamenii doresc să se simtă implicați într-un mare fenomen cultural pop numit modă este, de asemenea, destul de ușor de înțeles - în anii 1990, să spunem că rolul similar al radiodifuzorului întregii clase a fost dat MTV. Dar, într-un efort de a arăta cât mai la modă, cel mai important lucru este adesea pierdut - personalitate. Frumusețea expresiei de sine prin îmbrăcăminte constă în faptul că puteți spune lumii despre tine fără să spui un cuvânt, dar dacă vocea voastră este pierdută în mii de ori mai mare, care este avantajul?
Singura modalitate de a privi la modă astăzi este să nu încerci să te uiți la modă. Paradoxul este că chiar negarea tendințelor este deja o tendință.
Pe fundalul nebuniei universale în modă, anti-hap în performanța lui Labafa și alții ca el este ca o scurgere de apă, pentru că, în cea mai mare parte, arată că nu le pasă de aspect. Aceasta este onestitate, neacoperită cu o coajă lucioasă - ca și în instagram-storis brut, care sunt adesea mai interesante de urmărit decât fotografiile cu fața lustruită într-o panglică.
În ultimii ani, surorile lui Olsen au fost un exemplu al unei astfel de imagini "nu-mi dau dracu": zăpezile lor zilnice, în spiritul "a pune pe primul lucru pe care l-au luat de la podea", arată mult mai viu decât prizele sociale bine aranjate (deși, de asemenea, restul). Poate că întreaga idee este că suntem în sfârșit obosiți de același tip de imagini verificate și ochiul nostru are nevoie de ceva mai agățat, ceva imperfect, enervant simțul obișnuit al frumuseții și, prin urmare, dă un impuls. Tocmai aceasta a determinat popularitatea modului "urât" și a imaginilor nostalgice ale lui Gosha Rubchinsky și ale lui Demny Gvasalia - ironia însă este că mai târziu ei înșiși au devenit mainstream.
Ca rezultat, singura modalitate de a arata la moda astazi este sa nu incerci sa te uiti la moda. Paradoxul este că chiar negarea tendințelor este deja o tendință. Ramane doar sa astepte pana devine mai masiv si se va termina singur. Cel puțin, echipa de creație a lui Balenciaga, evident, sa înscris deja la shiasoutfits - uită-te la cea mai recentă colecție de bărbați a mărcii pentru a găsi punctele de intersecție.
Coperta: Imagini Getty
